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莫奈一生中最滿意的作品，
並不是任何一幅畫作，
而是他親手打造的莫奈花園。
他在這裡畫出了名作——睡蓮！
點選以上影片，瞭解他的故事！
01
中華文化大融合
方成潮汕英歌舞
2024年，是潮汕英歌舞正式破圈的一年。
身穿大紅刺繡、頭戴花翎的女孩，爽朗一笑，甜美青春，活力四射。
她叫鄭梓欣，剛剛16歲，是潮汕西門女子英歌“頭槌”。
相信很多人瞭解英歌舞，都是因為她的這一笑。
爆火的這一年多的時間，鄭梓欣跟著潮陽西門女子英歌隊，將英歌舞帶到了全國各地。
許多外地人特意驅車到潮汕觀賞英歌舞、本地舞團更是受邀到全國各地巡迴演出。
普寧、潮陽等一些老牌英歌團甚至登上了國際舞臺、到東南亞、英國等外國地界大放光彩。
▲普寧英歌舞在倫敦表演
英歌舞，英雄之舞；有不武不英歌之稱。
英歌舞，作為潮汕地區非常有代表性的民間舞蹈，不僅融合了戲劇、舞蹈、武術等傳統文化，還糅合了潮汕地區千年的祭祀禮儀。既體現了文化精粹，也不失地方特色。
於中華文化而言，英歌舞是傳承的載體之一。
於潮汕人民，驅邪避惡、弘揚正氣、英歌舞是追求，也是信仰。
英歌舞的發展，稱得上是中華民俗文化的大融合。
勞動人民的智慧是無窮的，北秧歌，南英歌，皆由最樸素的農民耕種開始。
據潮陽英歌舞非遺省級傳承人洪飛英介紹——
英歌舞的由來，是因為農民插秧耕田之餘，為了慶豐收的喜悅，手持鋤頭，芭蕉、或甘蔗肆意揮舞，同為勞作的農民起聲附和，自始形成了英歌舞的雛形。
後來，英歌舞又加入了儺舞和儺禮。
儺舞，中國最為古老的舞蹈形式之一，有驅邪驅鬼，祈福消災之意。作舞之人需戴上恐怖的面具，手持武器，舞出驅趕撲打鬼怪的動作。
英歌舞在儺舞的基礎上精化發展。
它摒棄了儺禮的面具和武器，保留了其嚴肅、神聖的精神核心。
武器更換為農民更為順手的英歌槌，面具則用梁山好漢的臉譜替代。
在英雄主義盛行的潮汕地區，梁山好漢的故事一直廣為流傳。
清代，外江戲傳入粵東，戲曲形式頗受潮汕人喜愛，於是他們將梁山好漢攻打大名府的故事元素融合進英歌舞。
英歌舞自此便有了“英雄之歌”、“中華戰舞”的說法。
而後來英歌舞加入武術元素，還跟一段歷史相關。
相傳，清朝末年禁止民間練武，但是粵東人民崇尚武術，而且，嶺南片區常年需要對抗倭寇，武術是當地人民的立身之本。
剛好，那時正值英歌盛行時期，他們索性把武術的一些動作加進英歌舞中，用英歌舞包裝武術，一路演變，這才有了現在步伐有力，攻防有序的英歌舞姿。
農民勞作，神話傳說，祭祀文化，戲曲發展，名著糅合，最後結合歷史背景，方才成就瞭如今的英歌舞文化。
2006年，英歌舞被列為第一批國家級非物質文化遺產，正式成為漢文化不可或缺的一部分。
藝術來源於生活，也豐富於生活。
英歌文化的傳承，既是古代勞動人民的指揮結晶，更是幾千年中華文化的濃縮。
02
非遺傳承
走近它更要走進它
英歌舞，從服化道，表演人數，臉譜藝術，動作細節，處處都是講究。
三十六天罡，七十二地煞，滿則虧。
潮汕正統的英歌舞表演人數要麼是36個人，要麼是72個人，隊伍壯大的話也可能是107人，但從來不會超過108人。
36和72分別代表著三十六天罡和七十二地煞。
這是來自道教的說法。道教認為北斗叢星中有36顆天罡星和72顆地煞星，每顆星各有一個神，負責降妖除魔，護佑民間。
而不湊108，則是一種民間說法——滿則虧。
梁山好漢到108位時，開始走下坡路。107人舞英歌，寓意著蒸蒸日上。
英歌靈魂，時遷舞蛇。
時遷，梁山好漢攻打大名府時是情報員。
在英歌隊伍中，時遷需站在隊伍最前，靈活的舞步，矯健的身姿和手法，舞蛇開路。
他手中的蛇既是一種訊號，又來源於古代儺禮中祭祀者所持的茅葦長鞭，用來驅鬼辟邪，震懾妖魔。
臉譜呈現，要比鬼更兇，比鬼跟更惡。
雖然表演英歌舞都是仿造梁山好漢的形象，代表著英雄和正義，但是每一位演員的臉譜都要給人驚恐、兇狠的感覺。
兇！是英歌的舞魂。
因為儺禮有說法：想驅逐妖魔鬼怪，就要比他們更兇、更狠、更惡、更冷漠。
剛勁豪邁的舞姿，方顯英歌精髓。
英歌舞隊扮演的都是民族英雄，無論是從角色還是舞的目的，力量感都是最基本的。
只要表演一開始，力量要強，動作幅度一定要大。
輔以武術動作，既有攻也有守，再伴隨著鏗鏘有力的“吆喝”聲，氣勢拉滿。
魑魅魍魎，妖魔鬼怪，在一聲聲厲叫中被震在千里之外。
力與美，舞與武的結合，在英歌舞的舞動中達到了巔峰。
除此之外，英歌舞舞者手中的道具也頗有講究。無論是手鼓還是英歌槌，都有特定的規格和裝飾。
比如英歌槌顏色多為黑紅，兩端也塗上了太極的圖案，太極是宇宙本源的象徵，也代表著敬畏天地，敬畏生命。
03
在講究中傳承
在發展中壯大
文化，在講究中傳承，在發展中壯大。
英歌舞發展到現在，它不僅僅是非遺文化，民俗風情，它舞的更是一種精神力量和人民的信仰。
精神力量，是對邪不壓正的篤定；信仰，是渴望透過英歌舞的形式，達成福壽安康，風調雨順，國泰民安。
而一個文化遺產的傳承，在於傳承者對文化的尊重、堅持和敬畏。
在英歌舞發源地的潮汕地區，這裡上至八十歲老奶奶，下至三歲小孩，都愛舞英歌。
無論男女老少，只要英歌的節奏一響起，誰都能跟著來幾拍。
傳承英歌舞，被他們刻在了基因裡。
就連路邊得小朋友看到英歌隊，都忍不住要來一場文化交流。
小朋友舞英歌的氣勢，半點不輸正規的英歌隊員。
新生代用心敬畏地學，傳承者兢兢業業地教。
在一代代潮汕人的堅持下，英歌舞的風貌和精神都原汁原味地保留了下來。
英歌舞也在穩步傳承的過程中逐步發揚壯大。
這兩年，潮陽、普寧相繼發展了專門的女子英歌隊。
在1952年，潮陽就率先成立了第一支女子英歌隊——
潮陽西門女子英歌隊。
依舊保留正義、力量的英歌精神。
女子英歌隊以穆桂英掛帥和花木蘭從軍為故事題材，在繼承和發揚傳統文化的同時，也借英歌舞塑造女性“她”力量。
很多人看女子英歌演出總髮出感嘆：
“誰說女子不如男，柔肩亦可挑大樑。”
其實，不用總將男女對比。以欣賞去看，女性自有風采。
潮汕女子舞起英歌，堅毅、篤定，真誠、女子本身的力量和颯爽展現得淋漓盡致。
女子英歌隊的出現，為英歌舞注入了
”柔“
力量。
有人問過鄭梓欣：如果不火了，還會繼續跳英歌舞嗎？
鄭梓欣沒有猶豫：當然會啊。
最初跳英歌舞，並不是因為它是非遺，更不知道它會火。只是潮汕人的骨子裡，就自帶著英歌精神。
而現在，更把發揚英歌舞文化當成了使命。
他們渴望有更多的人能走進英歌，瞭解英歌舞和其背後的文化。
所以，儘管在沒有演出和祭祀活動的日子裡，鄭梓欣仍然跟著隊伍定時、定點，熱烈地操練、舞動著手中的英歌槌。
因為一代一代潮汕人的努力，璀璨的英歌文化得以生生不息流傳下來。
並在2024年，向全世界綻放。
走進非遺文化，就像走進一座古老的建築，一位長居於此的人故人向我講解了發生在這裡的一切。
故事的序幕緩緩拉開。
我們窺見這裡的背景，瞭解了發生在這裡的故事，以及這座古建築承載的歷史歲月。
這一切，構成了文化的魅力。同時，也是英歌舞展示出來的精神與魅力。
其實，你只要願意去了解就會發現——
每一個非遺的背後都承載著一段厚重的歷史，這些歷史，交匯在一起，編織成了我們五千年的文明。
走近它，厚厚的油彩下方，只有嚴肅和冷漠。
再走進它，油彩下方，是歷史和文化的沉澱。