凌晨四點的普寧街頭，寒潮未散，鼓聲已起。年近七旬的陳來發披著夜色，帶著幾十個年輕人，敲鑼打鼓，踏著馬蹄般的步伐，在石板路上捲起一陣英雄氣——這是潮汕英歌舞的魂，是三百年來未曾褪色的“中華戰舞”，也是一位非遺守護人用半個世紀書寫的倔強史詩。

陳來發說，“要做又有時代感，又有責任感的非遺傳承人。”

他帶領潮汕英歌舞，從田間地頭走到了倫敦特拉法加廣場，贏得萬人喝彩。他打破“傳內不傳外，傳男不傳女”的宗族祖訓，讓五歲的孩童“小時遷”舞蛇領隊，給女孩描上孫二孃的臉譜，帶領來自村莊的英歌隊走上央視春晚的舞臺。

去年春節期間，抖音上關於英歌舞的話題播放量超過45億，今年，“潮汕英歌舞年味太濃了”“中華戰舞潮汕英歌已就位”等多個相關話題再度登上抖音熱榜。英歌舞的火熱，離不開包括陳來發在內的非遺守護人的傳承與創新，而這或許也是英歌舞長燃不熄的答案：所謂傳承，從不是將火種捧在手心，而是教它借風勢燎原，以新柴續舊焰。

以下是陳來發的講述。

我是陳來發，今年69歲，做英歌舞已經有半個多世紀了，是普寧南山英歌隊的隊長。我們潮汕地區有遊神的習俗，每年春節要請各位神仙老爺出來遊行，祈求新的一年吉祥、平安，英歌舞就是在最前面打頭陣的隊伍。

今年春晚有一檔叫《潮起英歌舞》的節目，身穿傳統英歌服的年輕人們，在舞臺上表演潮汕普寧英歌舞，最顯眼的是一個臉上畫著蛇的八歲小孩，扮演小時遷，音樂一響，第一個出場，穿梭、跳躍，臺下一陣叫好。我是這些年輕人的教練，上臺前，我給他們打氣，“你們上過一次春晚，回家就都變成老師傅了。”

2024年，我們普寧南山英歌隊在英國倫敦演出，一步步走上了更大的舞臺。

我第一次接觸英歌舞，是在11歲的時候，當時我參加學校的文藝團，英歌舞表演有前棚和後棚，我在後棚唱地方小戲，前棚是舞英歌的演員們。我17歲的時候，沒有繼續讀書，在果林場做幫工，很多老英歌隊員喊我去學英歌，不知道為什麼，他們都爭著教我，英歌舞有四套舞蹈動作，我學得很快，幾天下來就可以出去演出了。

老一輩的英歌舞隊員，除了教我們基本的舞蹈動作，更重要的是，教我們隊員之間要平等、團結，要善良，要拼搏，有飯大家吃，有苦大家擔，這是英歌舞隊可以一代代傳承下來的核心。

2024年，我們在海南表演英歌舞的照片。

1992年，我36歲，當了英歌隊的頭槌、教練和隊長，打頭槌的人要熟悉整套英歌舞的流程，在最前面帶隊形，引導隊員們表演。那之後的每年春節，年夜飯一吃，我就不見人影，出去舞英歌了。每次表演前，我都會帶著隊員們去拜戲劇的保護神，田師爺，保佑演出順順利利，演出結束，要再拜一次田師爺，然後大家脫下戲服，各奔東西，潮汕人每年的春節都是這麼過來的。

早年間，我們在村裡祠堂前表演英歌舞的照片。

老祖宗們傳下來的說法是，潮汕的英歌舞是為了凸顯普通人的勤勞勇敢，所以英歌舞裡，有很多跟大家日常相關的舞蹈動作，比如農民在田間插秧的動作，體現了勞動人民的勤勞；還有南拳的武術拳法，能夠凸顯出勇敢的品質。

我們現在有專門的普寧南山英歌舞傳承基地，很多人會來參觀。

很多人在網上看英歌舞，只是覺得熱鬧，但並不知道它的故事情節。我們普寧南山英歌隊的英歌舞取材於《水滸傳》裡“大鬧大名府，營救盧俊義”的故事，舞臺編排分為八個小段，第一段“下山打探”，鼓槌敲響，舞蛇的時遷出場，在舞臺四角穿梭、跳躍，打探訊息，得知要斬盧俊義，引出“英雄出山”“化妝進城”，梁山好漢們不能以本來的面目示人，於是化成農民、生意人混進城裡，緊接著一段舞蹈，好漢們蹲下身子，有人藏在茶館，有人混在人群，等待“趁機竄府”。

隨後是整場舞蹈最高潮的部分，“打劫法場”。梁山好漢們排成兩隊，舞蹈動作三進三退，最後跳一下，走了，代表出了城門，“救盧出府”。出府之後，兩隊人馬背靠背，做出搖船一樣的動作，這一段叫“汲水渡泊”，最後取得勝利“凱旋歸山”。

這是英歌舞的靈魂人物之一，公孫勝，舞蹈動作的特點是比較大開大合。

1992年，我領隊北上，到天津參加文化部舉辦的全國比賽，拿到了優秀表演、優秀組織、優秀編導的證書，這也是潮汕英歌舞拿到的第一份國家頒發的證書。

2008年，我們在天安門廣場表演英歌舞。

2008年，我帶著隊員們到天安門廣場表演，很難想象我們一個農村的民間舞蹈隊，能一步步走到祖國的首都去表演，這是我最難忘的一次表演，到今天我都覺得很自豪。

在我們潮汕，英歌隊其實都是村民自發組成的隊伍，每個村都有自己的英歌隊，算起來，我們整個普寧有200多支英歌隊，每個隊都有自己的祖訓和特色。我們村英歌隊的祖訓之一就是，傳內不傳外，傳男不傳女。

這是幾百年來老祖宗流傳下來的規矩，後來被我打破了。

2024年，我們在海南海口萬綠園表演時的盛況。

我們英歌隊的成員都不是全職演員，大家都有自己的本職工作，像我最早在果林場做了四年幫工，後來自己出來做水果生意，到了36歲回村裡當保安隊長，業餘做英歌表演。有一句話用來形容我們很恰當，大家穿上戲服是英歌隊員，衣服一脫就是老闆。因為我們這很多人是做生意的，家裡開廠，大家全憑熱愛做英歌舞，覺得有責任去傳承祖先傳下來的東西。

過去我們英歌隊每年會招新的隊員，招人的方式也很樸素，在村裡用高音喇叭廣播：英歌隊要吸收新的隊員，喜愛英歌舞的青少年可以什麼時間，到什麼地方學習。但到2017年，我們突然招不到人了，我猜想是受到了市場經濟的衝擊，過去大家都是初中畢業就回村的，現在大家一畢業，都想去打工、做生意，沒什麼人回村，我們自然也招不到人了。

過去的女角色也是男演員來扮演的。

那會兒我再看我們的祖訓，“傳內不傳外，傳男不傳女”，覺得是時候變化了。幾百年來，我們按照老祖宗的說法，不教村外人，也不教女人，有很多來普寧南山想學英歌舞的人，但因為是村外人，隊員們教得也不認真，隨便應付過去。我覺得這是不好的，想把英歌舞發揚光大，必須把招人的渠道放開。

當時我把這個想法講給村裡的鄉賢，英歌隊的老人，他們都不敢拿主意。最後我頂著很大的壓力，去三山國王廟裡拜了老爺，才把這件事情定了下來。

我會教許多小朋友英歌舞。

打破祖訓以後，我策劃了一個英歌舞進校園的活動，和南山小學的校長一拍即合，小學生可以報名來參加我們的校園英歌隊。我沒想到英歌舞在小學生群體裡也這麼受歡迎，第一年就有380個小學生報名參加我們英歌隊。因為英歌舞又要打鑼，又要打鼓，動靜很大，所以我們一般在週末兩天培訓。去年六一兒童節，我們校園英歌隊的小隊員們還去央視晚會表演了節目。

創新是我這幾年一直在琢磨的事情，想把英歌舞一代代傳承下去，就必須給它注入新鮮的生命力。我們現在在做一個普寧南山英歌傳承基地，最近在不斷細化角色臉譜，英歌舞講的是梁山好漢的故事，每個角色都有自己的特色。過去的臉譜可能比較糙，現在我們就會盡可能打造每個臉譜的特色，比如公孫勝是道士，我們就在他的臉譜上設計了一個八卦盤，林沖的綽號是豹子頭，他的臉譜就會突出豹子的圖案。

公孫勝的額頭上有畫了一個八卦的圖案。

前年，我有了一個新的想法，想在舞臺編排上搞一個“小時遷”出來，出場就是一條“小蛇”來刺探訊息。當時我們找了一個5歲的小朋友，扮演小時遷，他是他家第四代做英歌舞的人，最早我在學校文藝團演出，在後棚唱地方小戲，他的祖爺爺就在前棚舞英歌。後來我進了村裡的英歌隊，和他的爺爺同臺演出過。當時，他爸爸在我們英歌隊裡打二槌，這個小朋友經常來現場看，說很喜歡我們的表演。

我們隊裡的小時遷跟著大家一起訓練。

於是我們也讓他加入了英歌隊，在舞臺編排上設計了兩個時遷，以老帶新，也算是一種傳承。他第一次登臺化妝的時候，我就跟隊員們說，你相不相信，今年我們搞這條小蛇出來，明年大家就都開始學了。

那一年，小時遷一出場，我們普寧南山的英歌舞直接在抖音上爆紅了。

前兩年，我看到大家都在玩抖音，也讓人幫我申請了一個抖音號。我不會剪輯，也不會錄音，就把平時帶隊演出時錄的影片放了上去，我們時不時會接到演出，我也會把演出預告發到抖音上，相當於吆喝一下，大家想看可以來看。

我們會把平時演出的影片，發到抖音賬號。

結果收到的反饋還挺不錯，很多人說要來我們的基地參觀，還有好多大學生說要來找我們瞭解英歌舞的歷史，說要寫論文。去年山東武校的幾個老師來我們這裡學習，還有省體育學院的老師來學英歌舞，來自四川、貴州、甘肅的網友，還想請我去當地教他們英歌舞，不過我沒什麼時間。

我教過的武校師生今年也登上菏澤春晚表演英歌舞。

抖音像是一個橋樑，大家一劃手機就能看到，原來潮汕普寧還有這種習俗。現在，我每條抖音都能收到成千上萬的點贊，幾百個人在我下面評論，有人說：“最喜歡看南山英歌舞，不止小蛇可愛，整個團隊也都跳得很好。”全國各地的觀眾會在評論區留言，“正月十五在哪裡表演，幾點開始結束？”自媒體把我們從農村推到了全國、乃至全世界的眼前，我們也開始擁有越來越大的舞臺。

去年春節，我們接到了去英國倫敦的演出邀請。剛開始我也有一點擔憂，外國人能接納我們中國民間的文化嗎？但到了演出現場，我徹底放下心來，第一天我們在英國的地標建築伯靈頓拱廊亮相，第二天我們在倫敦的特拉法加廣場巡遊，我們一出場，整條街上的觀眾就舉起手機，圍上來錄影照相，據說那天來了70多萬觀眾，表演一謝幕，臺下的外交官、總統，還有許多群眾都站起來為我們鼓掌，特別震撼。

去年，我們在英國特拉法加廣場表演，周圍人都會好奇地舉起手機拍。

去年11月，我接到了2025年中央電視臺春晚的邀請，帶著隊員們拜了田師爺，很快就去北京排練。春晚總共要經歷四輪稽核，審不過節目就被斃掉了，過程中我們還是面對了很多挑戰。我們潮汕的英歌舞本來是用鼓點伴奏的，聽鼓點、做動作，但春晚是用音樂伴奏的，我們的隊員們都是土生土長的農民，沒有學過專業音樂，配合起來就有點困難。

這次的表演音樂是春晚的老師們專門來潮汕地區調研過，為英歌舞寫的音樂，但也改了三四版，慢版、快版，反覆調整。後來有一次，春晚導演和我商量，怎麼把舞臺編排得好看，怕做不好人家講閒話。我給的建議是，一定要有原汁原味的東西，後來無論是舞蹈動作，還是表演服裝，都用的是最傳統的潮汕英歌舞的內容。

2025年，我們登上了央視春晚。

這次我們英歌隊的表演也有創新的內容，一是加入了小時遷的角色，那個小演員現在已經8歲了。另一個是，臺上的孫二孃是由女演員來扮演的，過去我們遵從祖訓“傳男不傳女”，英歌舞裡的女角色也都男扮女裝，徹底打破祖訓以後，我們也開始招收女孩。扮演孫二孃的女孩，她兩個哥哥都是我們英歌隊的隊員，從小耳濡目染，後來進了英歌隊，學得也很快。

我們在北京待了大概50天，每天都在排練，找不到場地，就在酒店走廊、停車場練習、磨合，最終登臺的表演有整整40秒原汁原味的英歌舞，我們終於順利登上了國內最高規格的舞臺，春晚。

錄製春晚的時候，還發生了一件好玩的事。當時春晚導演安排我去教張雨霏、李子柒跳英歌舞，我教了一些簡單的基本動作，還給她們講了一些英歌舞的歷史，她們學得都還挺快。她們的身份是春晚推薦官，我想更年輕一代的人，可以幫我們把英歌舞傳向更遠的地方。

我在春晚後臺教張雨霏跳英歌舞，她說比看起來累很多。

我已經快70歲了，不會用電腦，不會打字，連拼音都不會，但我有很多年輕隊員們，開始擁抱新的媒介，他們有人拍短影片，有人用抖音做直播，我總是和他們說，我們把老祖宗們傳下來的東西接了過來，就有責任把英歌舞的故事寫好，從我這裡寫下去，以後再靠你們繼續寫下去，要做又有時代感，又有責任感的非遺傳承人，帶著英歌舞走向更廣闊的天地。