在這個屬於女性的日子裡，將有一部義大利電影登上中國大陸的銀幕，開啟一場跨時空、超越意識形態的女性對話…
但在義大利，一路凱歌的《芭比》卻以670多萬美元的票房差距，輸給了喜劇女演員寶拉·柯特萊西的導演開刃作。
在第69屆大衛獎（義大利的奧斯卡），《還有明天》創下19項提名的驚人紀錄。
並最終斬獲包括最佳新導演、最佳原創劇本、最佳女主角在內的6項大獎。
它還在短時間內成為一個社會符號，連義大利參議院都組織了特別觀影…
這樣一部現象級電影，卻在立項之初，差點被製作人們拒之門外。
新手導演、黑白年代片、涉及家暴、劍指父權，聽起來每一環都充滿了不確定性。
她每天除了伺候丈夫、三個孩子、癱瘓在床的公公，還要無縫銜接四份工作：注射針劑、縫補衣物、組裝雨傘、洗曬衣服。
辛苦賺來的血汗錢，迪莉婭卻無權支配，每一分都必須主動上交給丈夫…
即便忙前忙後累死累活，隨叫隨到，也不被允許在餐桌前坐下，只能像女傭一樣，站在一旁待命。
挨完打，迪莉婭還得給丈夫抹髮油、噴香水，把他伺候好，送他出門找別的女人消遣。
偶爾良心發現，丈夫會用一個聽起來無法反駁的理由，為自己開脫罪責——打過兩次仗。
即便滿腔遺憾，迪莉婭也始終保持著一位有夫之婦該有的距離，僅以簡單的寒暄交流…
有一天，汽修工問迪莉婭，幾天後自己將動身前往遠方追尋更好的生活，要不要一同前往。
當時，寶拉正在閱讀一本關於女性爭取自身權利的書籍，女兒竟然不相信，歷史上有很長一段時期女性的基本權利是不受法律保護的。
她希望告訴年輕女性，當今看來再理所當然不過的權利，其實經歷了世世代代的聲嘶力竭、流血犧牲，才爭取到的。
於是，寶拉從祖母和曾祖母的人生經歷中汲取靈感，創作出了《還有明天》…
影片致敬了在電影史上佔有重要地位的義大利新現實主義，並受《美麗人生》啟發，用歌舞形式呈現家暴情節。
CG技術讓迪莉婭鼻子流出的鮮血、脖頸上的淤痕在極短的時間內消失，但週而復始的暴力，對迪莉婭造成的心理傷害，無法估量…
《人·鬼·情》（中國迄今為止最好的女性主義電影）的導演黃蜀芹曾說：女性電影就像在一間坐南朝北的屋子裡，開了一扇東西向的窗。
首先是傳統父權社會下，男性應得權力感的沿襲與繼承，催生出根深蒂固的厭女症。
《應得的權利：男性特權如何傷害女性》一書中是這樣闡釋的——
人們期望女性為指定的、往往是擁有特權的男性提供傳統意義上的女性商品（例如性、護理、養育、生育），同時要避免從男性那裡拿走傳統意義上的男性商品（例如權力、權威、對知識的掌控）。
電影中，迪莉婭一邊忍受著丈夫十年如一日的男氣霸凌，一邊還要面對公公的PUA和性騷擾。
於是給兒子傳授家暴經驗：你不能一直打她，她會習慣捱打的，偶爾狠狠打她一次，她就會懂了，我就是這樣對待你那個可憐的媽媽的…
由此可見，在漫長的歲月裡，被虐待是家族女性的集體命運。
迪莉婭兼職的有錢人家，富太太依然不被允許和男人坐在一桌吃飯，全程只能站著。
這些對應得權力感的維護，和迪莉婭對女兒的託舉，形成了強有力的對比。
嫁女兒，在迪莉婭丈夫的眼裡，是一門精打細算的買賣，是一筆穩賺不賠的生意。
按丈夫的計劃，女兒出嫁將穿上迪莉婭當年的婚紗，而那件婚紗和破布沒什麼區別。
在力所能及的範圍內，給女兒最多的體面，是這位千瘡百孔的母親最深沉的祝福…
偶然間，迪莉婭聽到準女婿對女兒說，結婚後未經允許不能化妝，這似曾相識的說辭引起迪莉婭的高度警覺。
一旦結為夫妻，所有的溫柔體貼、理解支援都將不復存在，只有欺凌才是內裡真相。
於是，她找人炸燬了準女婿的權力感來源：一間用黑市所得開的咖啡館。
迪莉婭挽回了女兒有限制、有代價，但起碼目前還能享有的女性自由。
直到影片最後10分鐘，導演都在運用“紅鯡魚謬誤”，讓觀眾以為迪莉婭的出走計劃是和汽修工紅塵作伴，彌補愛情缺憾。
她終於捨得給自己買一件新衣服，終於不顧忌家暴後果塗上口紅，為的不是與另一個男人相見，而是體面地走入投票站，行使女性奪回的權利。
儘管出走計劃被公公離世打亂，但迪莉婭始終堅信，今天不行還有明天，總會有明天…
女記者安娜·加羅法洛這樣書寫當時的盛況：我們緊握選票，就像緊握情書。
僅僅一週後，一起情節惡劣的謀殺案引爆輿論——22歲女大學生朱莉婭·切切丁 (Giulia Cecchettin) 被前任連刺70多刀身亡，事後前任將朱莉亞的遺體塞進黑色塑膠袋，扔進荒溝。
朱莉亞就讀於義大利頂尖學府帕多瓦大學，因拒絕複合而慘遭前任殺害。
家人在朱莉亞的遺物中發現了一份題為“我必須和他分手的15個理由”的清單。
比如對方認為朱莉亞有義務幫他學習，比如朱莉亞傳送的心形emoji比平時少會讓對方暴怒，比如對方要求朱莉亞必須“時保聯”…
案件細節引發了一場關於性別暴力和傳統父權制的討論，朱莉亞的姐姐在媒體採訪中說——
如果你是男性，你就是這個系統的一部分，它教會你，你比女性更有價值。
這意味著，在一段關係中，一切都必須以你為中心。因此，你不能對一個生長在父權制環境下的男人說“我不再愛你了”，因為這會違揹他的佔有感（應得權力感）。
有資料顯示，在義大利，每三天就會有一名婦女被男友、丈夫或前任殺害。
朱莉亞遇害時，當年已有106名婦女被殺害，年紀最小的被害者只有13歲。
這場風暴中，《還有明天》成為民眾的情緒出口，對義大利社會產生了深遠影響…
影片最動人的一處，是迪莉婭擦掉口紅、封好信封、投出選票，走出投票站卻遇到了氣沖沖趕來教訓她的丈夫。
周圍的選民，包括男性，也紛紛停下來，凝視著迪莉婭的丈夫。
在漫長的女性抗爭史中，還翻騰洶湧著許多值得反覆講述、足夠照亮未來的血淚往事。
1908年3月8日，美國1500名婦女在紐約街頭遊行，要求縮短工作時間、提高報酬、享有選舉權，禁止僱傭童工；
1917年3月8日，俄國婦女以“麵包與和平”為口號，罷工、上街遊行，來抗議惡劣的工作環境和食物短缺；
1924年3月8日，中國婦女第一次在廣州遊行，並且舉辦紀念大會。而當時的口號是：打倒帝國主義、保護婦女兒童。
真相是，直到19世紀，歐洲不少美術學院才開始接受女學生的申請，但女藝術家仍不被允許使用裸體模特進行創作。
能否畫出、雕出生動的人體，是西方藝術最重要的評判標準…
索福尼斯巴·安圭索拉（Sofonisba Anguissola）
文藝復興時期王公貴族追捧的女性藝術家，米開朋琪羅也為她畫作的原創性驚歎。受當時的社會氛圍所限，她不能研究解剖學、創作裸體畫作，當她另闢蹊徑創作肖像畫依然取得了巨大成功。
真相是，“瑪蒂爾達效應”從古至今都存在，女性科學家的勞動果實被竊取、被忽視、被貶低。
世界為奧本海默著書立傳，但卻對“曼哈頓計劃”中，以吳健雄女士為代表的女性科學家吝嗇筆墨…
真相是，女性創作者難以獲取優質資源，面對的評價系統也充滿了不公平，更別提同工不同酬、道德審判、性騷擾等一大堆職業困境。
是啊，何為“偉大”，從來不由女性定義…
香特爾·阿克曼 （Chantal Akerman）
女性現在的生存環境，是幾代女性、幾個世紀的抗爭結果，雖然社會有了不少進步，但我們斷然不可承認，這是一個理想的環境…
