第69道送命題 | 請回答
這幾天，被劉若英導演的《後來的我們》刷屏了。
電影上映了2天，已經破了5億，很多人說被這部電影戳中了淚點，甚至在電影上映前，就有人評論說，“光看預告就看哭了。”
其實光從電影的配置上來說，確實挺令人期待的。
選角上，金馬影后周冬雨，搭配小生演技擔當井柏然，沒毛病。攝影上，李屏東是臺灣著名的電影攝影大師，侯孝賢的《刺客聶隱娘》就出自他的手。劉若英演而優則導，還請來了陳奕迅助陣。
這麼看來，陣仗確實挺猛的，但恕我直言，看完真覺得挺尷尬的。
整部電影下來，除了被田壯壯飾演的父親一角寫的那封信觸動以外，電影並沒有太大的驚喜。
情懷是整部電影的賣點，但不知道是不是用力過猛，電影裡總是帶有很強烈的「塑膠感」——刻意。
那種刻意感，讓電影脫離了生活，即使畫面再美，演技再好，也無法真正觸動觀眾。
01
首先是劇情上的刻意感。
電影裡，主要分為兩條線，一是主角年輕時的愛情，二是主角現實裡的重逢。
井柏然飾演的林見清是大學畢業後，留在北京打拼的小鎮青年。在電影中呈現出的他，高學歷，有夢想，有顏值，有能力，還很努力。
但這樣一個人設，居然住在擁擠的廉租房，擺地攤賣黃片，賣電腦配件做客服，這種設定原本就不合理，更像是為了賣慘而賣慘。
另外一點，林見清在女方走後就設計出了一款成功的遊戲，說明他是有這個能力。
但他之前偏不幹，光打遊戲抽菸買醉去了，非要等分手了才知道發奮圖強。這樣的劇情，未免也太過刻意。
而周冬雨飾演的方小曉，是一個父母離異，早早就出社會，來到北京打工的女孩。
或許是跟她破裂的原生家庭有關，她物質又缺愛，一心想嫁給北京人。
但她的人設同樣是不太討喜的，作，犯二，且自私，從來沒考慮過別人的感受，包括林見清。
她的所有愛情好像都是為了“紮根在北京”，把男人當成了跳板。
而且她在和林見清上床第二天後，莫名其妙地消失，又突然出現，選擇和林見清在一起。
關於為什麼方小曉要消失，為什麼改變心意，又是什麼時候愛上一無所有的林見清的，電影中都沒有給出合理化的解釋。
同樣在後來的分手上，原本獨立又拎得清的方小曉突然開始矯情。那個時候，林見清有錢有房還愛她。
但為了創造一個所謂的悲劇，導演硬生生地拆開了兩個人，理由是方小曉的一句：“你從來沒懂過我，你不知道我要的是什麼”。
對不起，看完電影的我，也依然搞不清楚她到底想要什麼。
好在這條回憶的愛情線上，靠著周冬雨井柏然的演技和顏值，兩人戀愛初期的甜蜜看著還是挺美好的。
反觀“主角現實裡重逢”這條線，可以說慘不忍睹。臺詞糟糕，劇情尷尬，就連人設也崩塌了。
十年後，早已分手的方小曉和林見清在飛機上重逢。結果航班被取消，倆人住進了賓館同一間房，開始飲酒憶舊。
為什麼說人設崩塌，因為林見清這個時候已經有了老婆孩子，還和前任糾纏不清住同一間房，淚流滿面回憶往事，甚至差點啪啪啪。
到了這裡，井柏然演技再好，長相再清爽，也無法挽回渣男的形象。
方小曉在這裡還有一段臺詞，大概意思是說，自己當初堅持留在北京，是因為如果留在老家，一眼就能看到自己的未來。
並且嘲笑林見清變得三觀不正，因為他現在有錢有房有老婆孩子，人生很無聊，一眼就見到未來。
看著方小曉，我彷彿看到一個因為前任過得好而酸他，還強行為自己洗白的渣女。
所以儘管兩人演技再好，再怎麼煽情回憶殺，都更像是一場自嗨，觀眾很難有共鳴，甚至可能早已在內心翻白眼。
02
很多人拿《後來的我們》和陳可辛的《甜蜜蜜》對比。
為什麼張曼玉的哭戲可以百看不厭又戳中人心，為什麼李翹和黎小軍的愛情讓人動容，因為剋制且真實。
《甜蜜蜜》沒有重磅催淚彈，甚至只是不動聲色地講述了李翹和黎小軍兩個人的故事，就足以讓人落淚。
而《後來的我們》構建的愛情太刻意，不足以打動人心。
最讓我出戲的，還是電影的臺詞。
大量的金句堆砌在電影裡，這些原本放在書裡、海報上都很扎心的話，硬生生搬進了電影對白裡，就變得文縐縐又拗口。
“悲哀的是，我沒有權力悲哀，我最大的悲哀就是沒有權力為你做任何事情。”
“如果當時你沒走，後來的我們會不會不一樣？”
“後來的我們，什麼都有了，卻沒有了我們。”
“我最大的遺憾，是你的遺憾與我有關。”
你能想象，你的前任站在你面前，跟你說這些話嗎？
當這些臺詞從演員嘴裡說出來，彷彿兩個人不是在對話，是在背臺詞，尷尬又生硬。原本應該催淚的劇情，就變的很跳戲。
因為這是生活，是面對面的說話，不是旁白，不是微信打字，也不是寫信。現實生活裡，沒有人會這麼講話。
這樣的臺詞“太浮誇”，並不能引起觀者的共鳴。所以即使電影裡，周冬雨和井柏然哭得淚流滿面，我的內心依然毫無波瀾。
而《甜蜜蜜》裡，豹哥對李翹的愛，不是難分難捨，不是天崩地裂。在他去往美國前，勸李翹留下，他是這麼說的：
“你什麼時候變得這麼羅嗦，以前都不是這樣，傻女，聽我說，現在立刻回家，洗個熱水澡，明早起來，滿街都有男人，個個都比豹哥好。”
能打動人心的，從來都是質樸和真實，是生活化的臺詞，是剋制的情感流露，而不是爆發式的催淚和華麗的對白。
03
本來不想寫這文章，因為不知道會有多少人來罵我。
但想想，觀影這種私人化的體驗，一百個人就有一百種看法，你可以不同意，你可以有別的觀點，我也能誠實說出我的想法，僅此而已。
在看電影之前，網路輿論都在追捧和抬高《後來的我們》，不知道是粉絲行為，還是製片方的營銷。
宣傳手段和力度固然重要，但當宣傳大於內容時，就稍顯喧賓奪主了。
看看豆瓣評分，現在已經跌到了5.9分，製片方還陷入了疑似“票房造假”的醜聞。
一部好電影不該只有大咖的噱頭，堆砌的金句，精美的畫面和自嗨式的劇情，這是很多中國電影的通病。
在這個時代，創造噱頭很容易，資料造假很容易，賺錢很容易，但沉澱出一部好電影太難。
中國不是沒有好電影，劉若英的師父張艾嘉，在去年就拍了一部豆瓣評分8.5分的《相愛相親》，有人是這麼評價的：
“極喜歡這部電影，情緒飽滿而不尷尬，音樂溫柔且沒有目的性。淚點是合理的、有情緒的積累的、層層遞進的，到最後的時候我幾乎無法自抑的捂住臉哭出聲來。”
但這部口碑很好的電影，票房卻不到2000萬，相比起《後來的我們》的5億，可以說非常慘淡了。
我不是說《後來的我們》有多差，我只是覺得它還可以更好。同樣是李屏東，同樣有田壯壯和劉若英，兩部電影的效果卻大不同。
當然，有的人就是喜歡這部電影，也無可厚非。每個人的經歷和偏好都不同，或許它就剛好戳中了你的心。
只是之於我，《後來的我們》實在有些可惜。
-END-
這裡是送命題。
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