作者：澄懷味象來源：美在高處
總有人抱怨老天不公，只是老天公與不公，還真不好簡單判斷，或者說根本就是一本糊塗賬，說不清楚。
今天說的這位，可以說是“官二代”，同時還是“文二代”。且不說他年輕時即與魯迅、李叔同這樣的人物交遊，就是能夠身為陳散老的公子，足為人生之幸也。他的學習條件，是無比優越的。這一點，吳昌碩、齊白石、都不能與之相比，甚至黃賓虹也比不了他。
齊白石《借山圖卷》之一
齊白石初到北京時，還帶著作品去請教他，據說齊白石帶去的是《借山圖卷》。他對齊白石的畫，有褒有貶，並作《題齊瀕生畫冊》詩一首：
曩於刻印知齊君，今復見畫如篆文。
束紙叢蠶寫行腳，腳底山川生亂雲。
齊君印工而畫拙，皆有妙處難區分。
但恐世人不識畫，能似不能非所聞。
正如論書喜姿媚，無怪退之譏右軍。
畫吾自畫自合古，何必低首求同群。
齊白石《借山圖卷》之一
這次見面對齊白石的藝術創作，影響很大，甚至直接影響到他藝術風格的形成。可就是這樣既有藝術天賦，又滿腹經綸的曠世奇才，卻偏偏英年早逝。齊白石最終成為一代藝術宗師，他不為一般世人所知，甚至還不如其胞弟陳寅恪。
他堅決捍衛文人畫傳統，融會西法，首次將平民百姓的日常生活引入國畫，將勃然的生機，投注到頹廢的傳統繪畫，繪出了驚動畫壇的現代風俗畫。
齊白石《借山圖卷》之一
他在中國近代繪畫史上佔據重要的一席之位，被梁啟超譽“中國現代美術第一人”！
他就是一代宗師吳昌碩的弟子，國學大師陳寅格的兄長，魯迅的同窗，齊白石的伯樂，弘一法師李叔同的莫逆之交，民國畫壇最富名望的風雲人物——陳師曾。
01 大文豪魯迅的同窗
“君子之交，和而不同”
要說陳師曾與大文豪魯迅有什麼交情，就不得不聊聊這兩個大男人，絕對非同一般的“關係”了！
1876 年 3 月 12 日，著名詩人陳三立的兒子，陳師曾出生了。陳家是官宦之家，家裡又是翰墨飄香，在耳讀目染中，師曾 6 歲就開始拿筆學作畫，而且畫功也不賴。
1898 年，23 歲的陳師曾，考入江南陸師學堂附設的礦務鐵路學堂。年僅 18 歲的魯迅，當時也獲得了去江南水師學堂輪機班，學習的機會。
墨竹芭蕉
不過，那時“倔脾氣”的魯迅很，不喜歡學堂總辦俞明震，就連俞的親戚陳師曾也跟著無辜“躺槍”了。魯迅的愛理不理，與刻意的保持距離，讓這段友誼足足“遲到”好幾年。
1902 年，師曾偕弟陳寅恪留學日本，入東京弘文學院攻博物學。巧的是，這對命中註定的朋友，又撞見了。那時師曾與魯迅同室而寢，同是異鄉人的情愫，讓他倆的友誼也慢慢滋了芽。
魯迅在東京籌辦《新生》雜誌，師曾是積極的支持者和贊助者。歸國後兩人一起共事於教育部，交情甚厚，對新知識、新思想的追求，是他們一生友誼的基礎。
山水軸
要說起他倆人到底有多親密，不妨讓我們一起在這位大文豪的日記裡一探究竟：
-
6 月 14 日，“師曾遺小銅印一枚，文曰‘周’。”
-
6 月 19 日，“往留黎廠買《孟廣宗碑》一枚，北齊至後唐造象十二種十四枚，共值四元。”
-
6 月 21 日，“贈陳師曾《會稽故書雜集》一冊。”
-
7 月 4 日，往琉璃廠買“《楊孟文石門頌》一枚，闕額，銀二元；又《北齊等慈寺殘碑》及雜造象等七枚，四元；又《北魏石渠造象》等十一種十五枚”。
-
8 月 7 日，“師曾為代買壽山印章三方，共直五元，季上分去一塊。”
-
8 月 11 日，“師曾為二弟刻名印一，放專文，酬二元。”
-
8 月 12 日，敦古誼送造象拓本來，買三種五枚，二元三角。
-
8 月 14 日，陳師曾代購壽石印章三塊，直四元五角。
-
……
從日記裡就可以看出，這兩大男人，可謂天天“膩歪”在一起。他們一同逛市場，一同收購古籍，滿世界找金石拓片……他們對於彼此而言，真是百年難遇的知己。
清供圖
君子之交，和而不同。陳師曾是世紀初文人畫的鼓吹者，顯然與魯迅支援的新文化運動熱潮，背道而馳。
可我們從陳師曾向魯迅贈畫多幅，為之刻印多枚，並請魯迅鑑賞他的書畫作品，而魯迅收藏的中國現代國畫家的作品，也以陳師曾的為最多等等史實鐵證看來，魯迅毫無疑問，又十分欣賞陳師曾的畫。
或許正是因為陳師曾在傳統繪畫裡，融入的那點市井風情，與對傳統繪畫的那份執著的堅持與喜愛，讓魯迅對繪畫終有了大的改觀。
墨筆玉簪
魯迅弟弟周作人，在《魯迅的故家》曾講過這樣一個有趣兒的段子：
年輕時，陳師曾和魯迅同在北京教育部任職，經常邀集二三友人，到絨線衚衕西口的清真飯館去吃牛肉麵。從東鐵匠衚衕斜穿馬路過去，路途沒多遠。
一次，正好有結婚儀仗經過，陳師曾甩開大家，獨自跟著花轎，一路跟一路看，幾乎與執事相撞。魯迅夥同他人開口便挖苦他，說師曾心不老，看新娘子入迷了，陳師曾並不辯解。
北京風俗圖之算命子
事後，大家看到陳師曾畫的《北京風俗圖》，圖中有吹鼓手、打執事。魯迅等人這才明白，他追花轎的用意。
從魯陳的這段君子之交中，我們能看到的是：真正的知己，並不是連同對方的全部都看在眼裡，喜在心上。他們之間絕對會有互相的挖苦打趣、互相的不和與分歧，但對於人格魅力這塊兒，必須是互相吸引的。
寒林
魯迅與陳師曾趣味相投，雖在對待中國傳統文化的態度上曾有不同，但這段交往，卻也給了魯迅去理智地瞭解傳統繪畫，創造了可能。
曾一度對傳統中國畫評價不高的魯迅，卻沉下了心，從師曾身上得到了關於繪畫、雕刻、印製等諸種技術及相關材質的更深切的認識，不得不說，這便是友情的力量了。
江南清景
02 畫壇巨擘齊白石眼中的伯樂
“君無我不進，我無君則退”
齊白石是怎樣成名的？那位提攜他的人是誰？相信大部分的人都會異口同聲地說，是徐悲鴻。但事實上，齊白石此前早就成了名，而且那時提攜他的不是徐悲鴻，而是陳師曾。
在陳師曾一生的交往中，他與齊白石的淵源最是為人稱道。可以說，齊白石的成名與成就，在很大程度上得益於陳師曾的幫助與提攜。
陳師曾的坦蕩誠懇，與齊白石的虛懷若谷，曾為藝壇留下一段佳話。白石老頭將自己與陳師曾的結交，視為“一生可紀念的事”，他曾說“君無我不進，我無君則退”，可見對於這位伯樂，齊白石不勝感激。
博古花卉
齊白石從湖南初到北京，北漂的日子全憑以賣畫刻印為生。那時儘管齊白石藝術功力深厚，作品題材豐富，但在因循守舊的北京畫壇，卻不為時人所重。有時只能靠擺地攤，出售自己的作品，日子過得十分窘迫。
一次，陳師曾在琉璃廠南紙店，意外瞧見了齊白石的刻印，便特意找到齊白石的住處訪尋，與其探討藝術並提出中肯的意見，同時鼓勵齊白石自創風格，不必求媚於世俗。
一番言語使逆境中的齊白石，得到很大的鼓舞。於是下決心衰年變法，自創了紅花墨葉的現代國畫一派。
芭蕉梔子
關於師曾是如何提攜齊白石的，還有一則有趣的故事：
1922 年春天，陳師曾受邀參加在東京舉辦的，中日聯合繪畫展覽會。他特意帶去了好友齊白石畫的幾幅花卉山水，展出並銷售。
陳師曾刻“梅蘭芳印”
陳師曾考慮到吳昌碩的畫，在日本已享有盛譽，幾乎家喻戶曉，而齊白石的繪畫藝術正需要大力宣揚，就故意把齊白石的畫價，標得比吳昌碩還高，以顯示齊白石水平之高。
日本人大為吃驚。儘管他們一致認為齊白石的畫很好，但價格太高，正猶豫入不入手，突然有人打聽到在國內齊白石的畫，目前賣不上高價，於是紛紛派人到中國來收購。
八桃
陳師曾聞訊後，馬上急電北京各畫店，將齊白石的畫價提高 20 倍。當日本人趕到北京時，才發現價格與東京相差不多。
這個資訊反饋到中日聯合展覽會後，立即掀起了搶購齊白石作品的狂潮，陳師曾畫作銷售一空。從此，齊白石的名聲大噪，常有外國人到北京、到琉璃廠詢問、尋購其畫作。
不久，陳師曾去世，面對一生的伯樂與摯友的離開，齊白石倍覺傷感、肝腸寸斷，詩曰：
哭君歸去太匆忙，朋友寥寥心益傷。
安得故人今日在，尊前拔劍殺齊璜。
——《見陳師曾畫，題句哭之》
幽林芳意
白石老人回憶那段時光時曾說：“我的賣畫生涯，一天比一天興盛起來。這都是師曾提拔我的一番厚意，我是永遠忘不了他的。”心中自然也是裝著滿滿的謝意。
一生難會一知音，齊白石遇見了師曾，不再迷途與失望，這是一生的幸事；師曾遇見了白石，沒讓一代大師埋沒世俗，這便是一生的欣慰了！
聽秋圖
03 弘一法師的莫逆之交
“玩具引發的一段佳話”
1906 年，近代著名畫家、皈依佛門後稱弘一大師的李叔同，與陳師曾結識於日本。兩人志趣相投，一見如故，彼此探討對詩詞、繪畫、書法、篆刻的認識與見解，成為莫逆之交。
兩人回國之後仍多聯絡。1911 年李叔同曾為陳師曾作小傳，陳師曾也為李叔同刻印數方。
師曾畫荷花，昔藏餘家。
癸丑之秋，以貽聽泉先生同學。
今再展玩，為綴小詞。
時餘將入山坐禪，慧業云云，
以美荷花，亦以是自劭也。
丙辰寒露。
一花一葉，孤芳致潔。
昏波不染，成就慧業。”
——《題陳師曾荷花小幅》李叔同
墨蘭
1918 年秋，李叔同在杭州出家為僧，將十多種民間工藝品，贈給知交陳師曾，留作紀念。
這些物品多為兒童玩物，是中、日兩國的民間藝術品，其中有泥馬、竹龍、廣東泥鴨、無錫大阿福（泥娃娃）、布老虎、日本的泥偶人和維納斯石膏像等。李叔同因十分喜愛故藏之。
北京風俗圖之牆有耳
次年，陳師曾又將這些贈品畫成一條幅，題為“息齋玩具圖”（李叔同曾用過“息翁”的署名），掛於室內，以不忘舊友。
這幅畫“將諸物佈置滿幅，色彩明麗（惟維納斯石豪像用水墨），題跋的大意是：友人李叔同去歲出家杭州，以平日所愛玩之物，分贈紀念，因圖其形象。‘上天下地，同此賞愛者，有幾人哉！’”
不過，不幸的是，陳的畫幅和李贈的舊物，這些有益的見證，到 1966 年“文化大革命”時毀失。後人也只能在這段流傳於圈內的佳話中，追憶這段君子之交了。
竹
04中國文化界的地震
“朽者不朽”
1923 年，繼母病危，陳師曾急馳南京親侍繼母。繼母病逝月餘，師曾因勞累心瘁，不幸染病去世於石頭城，時年 47 歲。他的不幸早逝，被梁啟超喻為“中國文化界的地震”、吳昌碩挽曰“朽者不朽”。
1913 年至 1923 年這短暫的 10 年，也是陳師曾藝術的黃金時期，而正在此時悵然離世，這對於一個藝術家的藝術人生來說，太過於殘酷。如果沒有陳師曾，20 世紀初期的北京畫壇，一定會黯淡許多。
銅瓶雪梅圖
“朽者不朽”，這樣的高度，古今能有幾人？梁啟超在為陳師曾致悼詞中，說得也很具體生動：“師曾之死，其影響於中國藝術界者，殆甚於日本之大地震。地震之所損失，不過物質，而吾人之損失，乃為精神。”
有人說，如果陳師曾是一個很現實的人，而不是一位藝術家，不是一位詩人，或許能夠挺過這些失親之痛。可他偏偏就是那麼一位感性之人、一位把“人品”置於首位的藝術家、更是一位中國畫壇的靈魂讚頌者。
時過境遷，看著這株畫壇還未繁盛就早早枯萎的香草，不禁嘆息，此可謂天妒英才，扼腕痛惜。
本文作者：澄懷味象來源：美在高處（ID：TheNineMuses）