最近，一部國產劇，悄悄完結…
儘管已經播出快一個月，卻連評分都未出…
看過的人，都對它的構思、題材和成片，給予了不錯的評價。
或許，只有我們這片土地上的創作者，才能拍出這樣的故事。
這樣的故事，也只有我們的觀眾，才能領會：
《不思異：志怪》
宋朝，天羅鎮。
南北郡經過多年征戰，人間終於從生靈塗炭的亂世，平復至穩定的安寧日子。
戰事雖平，但無論什麼世代，喧譁鬧市還是破落村野，總傳出妖族作亂的訊息…
吳進，是一名除妖師。
這陣子，他聽到一個訊息：天下群妖將共聚天羅鎮，禍害蒼生。
身為除妖師的吳進，急忙趕赴天羅鎮，以滅妖為己任。
他得知，鎮上有一戶人家，妻子中了迷魂術。
清醒過來的妻子交代：那晚，我無意發現他原來是妖，他給我施了迷魂術…其他的事情，我都不記得了…
吳進發現，這婦人眼神躲閃，似乎在隱瞞什麼…
救人要緊，正當他們想帶婦人離開，躲避妖怪的禍害時，官府卻上門緝拿婦人：現有人指證，你謀殺親夫！
婦人這才說出真相：自從嫁過來，丈夫就對妻子動輒打罵、拳腳相加，官府和孃家，視而不見…
如同活在地獄之中的妻子，求救無門，苦不堪言…
某天，因為被丈夫虐打，出於自衛的妻子，拿起石頭，砸死了丈夫…
為了自保，她只能編撰出“丈夫是妖”的故事，矇騙眾人…
正當官府將要破門捉拿婦人，丈夫卻出現，維護妻子：我活生生站在這，何曾被誰殺害？
但吳進卻敏銳地嗅到，這丈夫身上，有好大的妖氣…
3月18日，由席文婷導演的國產劇集《不思異：志怪》播出，現在已經更新完畢。
然而，不知是否因為預算原因，劇集在宣傳和熱度上毫無水花，目前評分仍然空白，看劇的觀眾中，還有相當一部分，是《不思異》系列的粉絲…
儘管如此，看完全集的烏鴉，仍然認為，這部聲量不大的國產劇，是近期不小的驚喜…
從《不思異：志怪》的片名可以看出，劇集取材自多部中國古典志怪文學名著，一共30集，每集平均時長20分鐘，每三集講述一個主題。
志怪，字面意思是“記錄怪異”，主要指中國古代文學中，記錄神異精怪故事的作品。
和許多同類型的劇集相比，《不思異：志怪》的體量稱得上迷你…
不僅迷你，劇集的場景佈置、服化道、特效的設計，和現如今華麗奢侈的“土豪”劇集相比，樸素得有種隱隱的“窮人勵志風”：
比如，志怪妖魅的主題，為了保證畫面的“炫目”，市面上同類型的劇集，肯定第一時間上了浮誇、炫酷的特效了吧？
但本劇卻選擇放棄敷衍的、千篇一律的特效…
除了法術必要的特效場面，其他所有的充滿迷幻氣息的畫面，全部以實景拍攝的風雨、迷霧、搖曳的燭火，賦予鏡頭自然的呼吸感；
比如，劇中男女主初次見面的場景，為了營造曖昧、朦朧的光影氣氛，劇組沒有安排角色說土味情話、也沒有胡亂打光和扇風；
在人物周邊撒麵粉，又生怕高溫引起麵粉爆炸，跑到天台上搖晃鏡頭和燈光，再控制手持鏡頭的搖晃…
比如，《皮影》的故事中，隨著皮影變換，皮影夫婦陸續變成幕布上的影子，最終變成一團火焰飛向空中…
奇異的故事感和綺麗的畫面感，合為一體…
劇組小心翼翼、煞費苦心地，還原出一個個如夢似幻的怪誕又唯美、迷離又真切的志怪世界。
妖怪的形象，也找回了初心。
作為六界之外的生物，它們不再是濾鏡、磨皮，把妖怪塑造成醫美廣告的四不像奇怪形態…
而是選擇在“人”的基礎上，找到妖怪的定位，符合人對妖的想象之餘，再給予妖特定的想象和創新。
比如《字芒》中的妖，身軀短小，儘管吸食了大量讀書人的才華，卻面容陰森可怖、臉色怪異乾枯，和麵前的真讀書人形成強烈對比，在恐怖和趣味之間，找到了“妖味”的平衡點。
它們沒有現在奇幻網劇中“網紅臉”的單一審美，敢於讓劇中妖、精、怪保留醜陋、詭異等的原本特質，擺脫“顏值至上”的淺薄創作思維，重新找回妖怪應有的氣質…
不得不說，在看劇時，我找到了一絲，小時候看《聊齋》的快感。
全人手製作，細緻入微的美術和造型，極度逼真入魂的角色和場景，還原古代感的服裝和景物…
或許，和現在動不動投資過億，一上線就上熱搜的壕劇相比，一眼就能看出預算不寬裕的《不思異：志怪》，顯得樸素甚至陳舊…
但也正因此，它所下的“笨功夫”，每一分錢都花在刀刃上的誠意，都顯得那麼真情實感，難得的踏實。
當然，能夠讓觀眾駐足的，永遠不是錦上添花的製作，而是精巧用心的故事打磨。
不同於某些粗製濫造的快餐式敘事，這個劇真正做到了對古典文學的深度理解…
《馬介甫》中，婦人被家暴，跑到官府求離，官府卻以“夫妻感情尚存”為理由，不願受理；
婦人回到孃家，父親卻以顏面為由驅趕女兒回到家暴丈夫身邊。
在這場戲裡，父親的臉隱藏在黑暗中，此刻他不是一個人，而是父權、偏見、陋習的無底深淵…
男女主除妖的法力高深，卻無法拯救一個被系統性壓迫的可憐女人，而救她於水火之中的，竟然是人人喊打的狐妖…
《字芒》中，讀書人用自己的“字芒”（才華）和字芒妖做交易，想求財、求名、求權，卻喪失初心，如屍入棺…
在精氣神即將耗盡之際，才驚醒：才華並非換取功名之外物，而是任誰也奪不走的內在之物；
原來，詩書文化於人而言的終極目的，並非功名利祿，而是將詩書文化內秀於心，對天地敬畏，對蒼生悲憫，抱有一股正氣…
《虛空境》中，女兒思念母親，誤入異界，儘管母親深愛女兒，但明白殊途不同歸，只能忍痛放手…
每個故事，都放棄了可能更有流量、更有噱頭的、譁眾取寵、非黑即白的投機設定…
轉而投入到平實、迂迴、真實的故事之中，以純樸的情感、溫情的筆觸，看見妖的人性，看見人的懦弱，看見兩者在恐懼和驚怒面前，如何取捨，如何相助…
以除妖為己任的主角團，面對具體的情感時，也有自己的躊躇和退縮：
當得知與他一同除妖的水瑤原來真身是妖，曾發誓人和妖不共戴天的吳進，卻會想到水瑤的真誠和善良，放下原則：行俠仗義，善惡分明，是妖又如何？
一群除妖師見到無家可歸的貓妖，心生惻隱，還親自餵養…
劇中有一個角色，令人印象深刻：《白衣》中的反面角色孔婆婆。
作為慈幼局（孤兒院）的掌事人，她不但沒有好好呵護照顧孩子們，反而為了一己私利，將他們賣給人販子…
當被發現時，孔婆婆的邏輯卻十分自洽：我賣的全是男童，這些男孩長大了，都不過是壓迫我們女人的壞人，我只是提早除患，何錯之有？
雖然是荒謬的歪理，但短短的一段話，卻能讓觀眾對這個角色曾經的遭遇和經歷，充滿想象：
縱然她十惡不赦，但在她的身後，又有著怎樣的故事，讓她從被壓迫的一方，成為作惡的一方？
孔婆婆鞭打白鈺，邊打邊說：慈幼局做事，容不得半點瑕疵，規矩你懂。
後來，孫管家讓孔婆婆殺掉白鈺：給歐陽家做事，容不得半點瑕疵，規矩你懂。
被羞辱和欺壓的孔婆婆，已經從歐陽家那裡學到了壓迫者的一套。她是受害者，卻在惡劣的環境際遇中，成為了加害者…
壞人透過壓迫和欺負，又培養了新的壞人，壞人就像是生態鏈一樣，一層一層壞下去…
但看著這樣的反派角色，觀眾彷彿參與了她被欺侮、被打壓，異化的全過程，心情複雜…
當角色不是非善即惡，所有的角色，就成為了活生生的，曾存在於歷史和我們身邊的，好壞參半的普通人。
他們的思想，他們的行為，他們的惡與淚，善和樂，芸芸眾生的悲喜和善惡，劣根性和閃光點，都會照進現實，都有了來處…
正如《聊齋》的作者蒲松齡曾說：知我者，其在青林黑塞間乎？
真正的理解，或許正來自對現實困境的共情與反思。
在每一個奇幻詭譎的志怪故事中，人性可以殘暴險惡，妖族也不乏純良溫和的存在，人和妖，在一次次的相遇和交手之中，叩問著穿越時代的永恆命題：
真情能否超越利益？個體如何在困境中保持尊嚴？邪惡和正義的界線，是否永遠涇渭分明？
劇集沒有全部給出答案，更多時候，它用一聲嘆息，藉助異族之間的聯合，訴說出塵世的浮沉、慾望的顯滅、人情的冷暖…
說起民間故事，我們都吃過好的：《聊齋》《封神榜》《濟公》《天師鍾馗》…
無論是創作者還是觀眾，我們都見證過民間奇幻故事的全盛時代…
但不知為什麼，也不知道從什麼時候起，在類似題材上，我們都只能看到它們被魔改的現實…
我們都明白，那些透過降妖伏魔諷刺現實，幽默中蘊含哲理，刻畫細膩經典，說盡世間百態的故事，不該是那樣的命運…
作為短劇界“老炮兒”，《不思異》系列悶頭幹了六七年，愣是把國產短劇拍出了文化厚度，在同類賽道上，打臉一眾靠流量疊濾鏡的仙俠鉅製…
這次，那些在它們的鏡頭畫面下，那些故事，具有了獨特的美感和生命力…
那些我們的文化和歷史中，應該被反覆看見的情感，值得在每個時代，以不同的方式，充滿誠意和耐心地訴說、呈現…
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，國產劇總算吃好了一次