2月初，愛德思考試局更新了今年A-level藝術C2大考命題：
並按慣例，針對Art&Design下設的不同方向，分別給出了參考文獻，攝影 方向也不例外。
那麼該如何正確理解參考文獻與命題之間的關係？又該怎樣將其延伸到攝影作品中呢？
關於考試局給出的4篇參考文獻，同學們既可以將這些文獻作為切入點直接創作，也可以將其作為素材或靈感來源，亦或是獨立創作作品，都是可以的。
第一篇文獻來自摩洛哥攝影藝術家：Hassan Hajjaj，
作品是2012年為迪奧拍攝的 Dior XL 系列時尚攝影：
肖像攝影常以靜默的凝視，凝練出廣闊的社會敘事，它向觀者揭示全球化與文化的交融如何將不同國度、大陸的攝影師串聯成同一張網。
當代非洲與中東的攝影師，以鏡頭為筆，在肖像中書寫深刻的議題。
摩洛哥的Hassan Hajjaj，將雷鬼、嘻哈、時尚、西非攝影美學與英倫生活糅合，於畫面中織就文化的經緯。
伊朗女性攝影先驅Hengameh Golestan，用鏡頭定格了1979年國際婦女節德黑蘭的街頭——成千上萬不同年齡與階級的女性，在歷史的褶皺中並肩而立。
Gelareh Kiazand的《百幅肖像》系列，捕捉百位女演員觀看悲劇電影《Shirin》時的淚光與震顫；
Shadi Ghadirian與Atoosa Alebouyeh，則以鏡頭為鏡，映照出伊朗女性生命的稜角與暗湧。
第二篇文獻是來自比利時藝術家 Pierre Cordier 的作品：“I Have A Dream”。
無相機攝影的誕生，如一道裂痕劈開傳統的影像之牆。全球藝術家以光為墨、以感光材料為紙，在物理的疆域中拓印靈感的軌跡——
Man Ray、Christian Schad與László Moholy-Nagy等先驅，以物影照片為舟，載著先鋒藝術的浪湧駛向未知；
Moholy-Nagy更將包豪斯的理性與詩性熔鑄於光影實驗，讓科技與藝術在暗房中交媾。
當代的Pierre Cordier、Barbara與Zafer Baran、Floris Neustiss等人，承襲了Anna Atkins與William Henry Fox Talbot的遺風，以化學圖、光蝕刻等手法，將光的寓言凝固成永恆。
第三篇文獻來自德國藝術家G. Roland Biermann，他的《幻影》系列藉助三聯畫的形式，隱喻了一種超驗之境。
其中，《幻影 17》中朦朧的光暈，宛如基督昇天時遺落的嘆息。
信仰的圖騰、聖地的輪廓、儀式的呼吸——攝影師以鏡頭為橋，串聯起宗教的多樣性與共通的靈性。
有人以影像顛覆既定的神學凝視，有人則以虔誠的構圖禮讚信仰的豐饒，讓宗教在視覺與文化長河中繼續流淌。
Sam Taylor-Johnson、Idris Khan、Shirin Neshat等人，亦在畫面中埋藏宗教的符碼，讓神性與人性在底片上悄然對話。
距離2025年A-level藝術大考還有兩個月左右的時間，
攝影方向的同學們該如何利用最後的這60天實現逆襲呢？
3月15日（週六）19:00，文藍藝術特邀 格拉斯哥藝術學院背景攝影專業導師——Ying，
-
A-level攝影方向評分標準
-
C2關鍵詞解析及避坑指南
-
8周衝刺時間規劃+實戰技巧
-
歷年A/A*攝影作品案例拆解
「家庭」是攝影師最私密的暗房：血緣的紐帶、時光的裂痕、愛的褶皺——從即興的瞬間到精心構築的肖像，鏡頭總在探尋人類聯結的本質。
Larry Sultan的《家園影像》中，退休父母的日常被鍍上一層“美國夢”的鎏金，卻在真實與虛構的縫隙間，曝露出衰老的孤獨與記憶的荒誕。
那些凝固的瞬間，因過於直白而顯得陌生，因永恆存在而近乎刺眼。
其他藝術家們，如Richard Billingham，會以粗糲的鏡頭解剖家庭的淤青；Sally Mann用銀鹽親吻子女的童年；Chien-Chi Chang則將移民家庭的離散，縫合成一張無聲的網。
在第四篇文獻中， Jacqui Davies 的作品“Ella Smith and Justin Salinger in RAY & LIZ”也記錄了一家四口的歡快時光。
雖然看了四篇參考文獻，但關於“C2考試具體要拿出什麼樣的作品”這件事，相信你還是有些模糊的。
沒關係，我們先來看看之前考過的、拿到過A/A*的同學們，他們的作品都長什麼樣子！
首先我們來看看在 Alevel 攝影 C2 考試中拿到 A* 最高等級的 Eve 同學的作品：
在Eve的作品《viewpoint / point of view》中，她先是選取了在博物館學習中印象最深的3個藝術家以及作品的介紹；
然後從中挑選了一個自己比較感興趣的藝術家，搜尋了3幅具有代表的作品進行分析。
之後，透過對多個藝術家的學習，Eve 從藝術家的表現手法開始進行主題相關的實驗性拍攝：
比如在沙灘上拍攝的人物，將其透過Photoshop和戰爭畫面進行結合，從而實現沙灘上的人物和老照片進行結合。
除此之外，她還以同樣的手法，嘗試了將幾個互不相關的事物進行合成，展現出了Alevel攝影注重的“多種材料運用能力”。
除了國外的同學之外，文藍藝術往期學員中也有不少在Alevel攝影方向中拿到A的學生，王同學就是其中之一：
王同學的專案探索的主題，是中國傳統的中醫文化與符號之間的關係以及現代醫學及其背後所反映的社會因素。
為了得到最真實的調研，王同學親自參加了中醫培訓班，從而得知中醫討論的哲學體系圍繞“道”展開，
透過對傳統中醫和現代中醫產業的深入研究，王同學進一步探討了中醫、中草藥與人性的關係，以及中醫符號與傳統文化的關係。
王同學會在同一個場景及同一個鏡頭，透過改變焦距的不同產生不同的視覺效果；
然後透過用Photoshop中的通道工具改變RGB的數值、色彩飽和度，以及用曲線工具調整色彩的亮度，改變原本圖片的色調以及明暗。
最後，王同學還不忘將與中國傳統文化相關的書籍、展覽中出現的古代人物形狀及配色作為參考資料的一部分，
雖然這些內容與主題的關聯性不大，但從側面證明了自己在C1&C2研究過程中的用心，而且這些形狀與配色也的確對後面的創作提供了靈感。
留學申請 / 作品集輔導 / 藝術實習
Alevel/EPQ/GCSE課程提分
請「星標」關注
