為什麼博物館裡也會有“假貨”

一個普通的週末，你滿懷期待地走進博物館，幻想著與那些千年文物“面對面”的瞬間。

隊伍緩緩移動，你迫不及待地走向那件心心念唸的青銅器，卻在展牌上看到一行小字：“複製品”。

瞬間，一盆冷水澆在心頭。

你站在原地，目光在展櫃和展牌之間來回遊移。忍不住想問：博物館裡，究竟還有多少個這樣的“替身”？

10%的複製品，

100%的歷史拼圖

其實，博物館中擺放複製品並非個例，而是一種普遍現象。

按照分類，我國主要有自然、藝術、科技、歷史等類別的博物館[1]。這些博物館中都或多或少地擺放著複製品。國家自然博物館中擺放著古生物標本等復原模型[2]；中國科學技術館中展出了早期機械裝置和交通工具複製品[3]；中國國家博物館中則陳列著指南針、人頭骨蓋等等複製品[4]。

我國曆史文物系列的博物館佔據絕大多數，在改革開放前幾乎是一統天下[5]。像是河南博物院、湖南博物院、陝西曆史博物館等國家一級、省級博物館都是如此。但歷史文物並不是“長生不老”的，能夠完整保留下來的歷史文物只有一部分。為了展覽的歷史完整性，博物館都會陳列一定數量的複製品。

手跡類文物材質特殊、容易老化，複製是保護手跡文物的重要方式之一，所以在博物館複製品中展覽中佔比很大[6] / 圖蟲創意

但博物館中複製品的數量並非沒有限制。北京市文物局和天津市文化和旅遊局均明確規定，文物展覽中原則上覆製品、仿製品的比例不能超過展品的10%，並且複製品和仿製品應當明顯地標註出來[7][8]。國家文物局釋出的通知中也提到，“展品應以原件為主” “複製、拓印應堅持少而精的原則，嚴格控制複製品、拓片數量”[9]。

不難想到，博物館陳列複製品的最直接原因是原件丟失，比如，圓明園中的十二獸首，在1860年英法聯軍火燒圓明園後開始流失海外。2023年9月5日至11月30日，圓明園全套十二生肖獸首複製品在港展出，這種情況下襬放複製品情有可原 [10]。

但是，為什麼有些原件好好地存放著，我們在博物館內看到的卻還是複製品呢？

真品“請假”，

複製品“上班”

歷史文物博物館在我國博物館中佔據相當大的比例，它們主要按照歷史陳列和文物陳列進行展覽[6]。這種情況下，連貫地展示出各個朝代相應的資訊顯得非常重要。

但是，珍貴的文物藏品只有那麼一件或幾件，一般情況下不會離開原館展出[11]。為了陳列的完整性和主題的豐富性，各家博物館就會使用複製的文物[12]。例如，在即將舉辦的日本大阪世博會中國館展覽中，就將使用三星堆複製品[13]。

複製品的使用並不僅僅是為了填補展覽的空缺，它們和你一樣，也要“出差或者晉升”：市縣的往省裡調，省裡的往國家調。

出土於河南安陽的後母戊鼎，它的“真身”已經去了中國國家博物館當“鎮館之寶”，但安陽的觀眾們依然能在安陽殷墟宮殿宗廟遺址看到它的“孿生兄弟”——一件原模原樣的複製品[14] 。這可不是“順手牽羊”，而是博物館之間的一種默契合作，甚至還會用實物、技術或者資金來“補償”原館[9]。

“後母戊”青銅方鼎(曾稱“司母戊鼎”)，重832.84千克，是目前已知中國古代最重的青銅器。圖為位於安陽殷墟宮殿宗廟遺址的後母戊鼎複製品 / 圖蟲創意

複製品的出現還與文物的保養需求密切相關。當重要文物需要保養的時候，原始展館可能會用複製品來“補缺”。

比如甘肅省絲綢之路博物館展廳中的銅奔馬屬於文物孤品和絕品。作為一個身體嬌貴的“獨苗”，展櫃中的灰塵潮溼等環境變化都影響到它。因此只有在每年的5月1日至10月15日，它才會在“甘肅絲綢之路文明”展廳展出，其餘半年多的時間都躲在庫房裡面“休養生息” [15] 。為了彌補參觀者的遺憾，甘肅省博物館在修復維護期間會使用它的“替身”——一件1：1複製的銅奔馬，繼續在展廳裡“奔跑” [16]。

1983年，國家旅遊局將銅奔馬形象確定為中國旅遊標誌。圖為甘肅省博物館銅奔馬真跡 / 圖蟲創意

也有些情況下，出去巡展或用於館際交流、科學研究的文物反而是複製品。真品借調運輸風險大，尤其是那些脆弱的紙質書畫和陶瓷器，稍有不慎就可能“香消玉殞”。

紙本、絹本等紙質類藏品的質地大多是植物纖維，溫度、溼度、陽光等都會對它產生影響，因而十分容易褪色發黃、蟲蛀黴變[11] 。一旦發生損壞，可能無法挽回。所以很多壁畫大展和書畫大展，都會有更高比例的複製品出展。例如，2017年故宮博物院主辦的“千里江山——歷代青旅山水畫特展”展出了的《千里江山圖》，從新中國成立至今，僅公開展出過3次，可見其珍貴程度[17]。

古籍修復中涉及多個步驟，包括 “挑選修復材料—書頁清潔工作—揭和搓—補—壓平—還原—錘平—訂線”等[18]。圖為古籍愛好者正在修復一頁古書 / 圖蟲創意

同樣，陶瓷類文物也面臨著類似的保護難題。溫度不穩定、灰塵過多、紫外線過強，都會導致陶器表面顏色變化或釉層脫落。因此，在布展的時候也常常會選擇用複製品代替原件[11]。

更有趣的是，複製品的存在並不總是為了“替代”，有時它們也能為觀眾提供獨特的體驗，做到真品做不到的事。在2016年首都博物館“王后、母親、女將——紀念殷墟婦好墓考古發掘四十週年特展”中，專門設定了一個“十”字形的展臺，放置了1：1的複製品[19]。觀眾們不僅能看，還能親手觸控商代青銅器的複製品，親手感受那段歷史的溫度。

把不同藏家的展品集中到一起是非常耗時的，借調原件的費用也很高[20]，並且現在大多數國有博物館都是財政撥款[21]，因此在一些特展中我們也會看到複製品或者高仿品。

既然複製品會出現在這麼多展覽中，那麼，它們與真品之間的還原度究竟如何呢？

“複製+貼上”版的還原

事實上，實現文物複製並不是一件簡單的事情，它不僅要完美復刻出完全相同的“五官”，還要雕刻出歷經風霜的“氣質”。

早在春秋時期就出現了複製技術，但那個時候技術還比較粗糙，多是魚目混珠。宋代以後，文物複製就形成了一定的規模。像大家熟知的晉代顧愷之的《洛神賦》和唐代張萱的《虢國夫人遊春圖》早已失傳，我們現在看到的都是宋代臨摹的複製品[12] 。在清代時期，銅器複製工藝也達到了很高的水準。雖然是複製品，但是由於時代的久遠、工藝精細，它們本身就已經具備了歷史文物的價值。

現在的文物複製，在規則上可比古代嚴格多了。在2011年頒佈的《文物複製拓印管理辦法》中，國家文物局對文物複製進行了規定： “文物複製是指依照文物的體量、形制、質地、紋飾、文字、圖案等歷史資訊，基本採用原技藝方法和工作流程，製作與原文物相同製品的活動。”[22]

簡單來說，文物複製就是用相同的比例、原料和工藝製作出的複製品，最大程度地完全“複製”原始文物，保持文物的本質形態和工藝特徵。它不僅要外形逼真，還要體現出原物的社會和時代特徵。

例如湖南省博物館的鎮館之寶——馬王堆漢墓出土的素紗禪衣重量只有49克。而第一件複製出來的重量超過80克。後來發現，當前的蠶蛹較古代體型更大，吐出來的蠶絲更重、粗。於是，文物複製人員按照古代方法養蠶，吐絲後再次進行復制。花了整整13年，才終於複製出一件“原汁原味”的素紗禪衣[23]。