春節院線影片大戰已經打響，雖然目前我們的紀錄片《波提切利，佛羅倫薩和美第奇家族》的金鑰已經延期至2月12日，但感覺在史上最擠春節檔中很難擁有排片，所以請有興趣的朋友在節前抓住機會，在欣賞美的同時，也沾沾波提切利的財氣！
之所以這麼說，是因為作為文藝復興時期最著名的畫家之一，波提切利的作品在藝術市場上一直備受追捧。畫家自己在威尼斯政權更迭後焚燬了大量前期作品，為數不多的存世之作，大部分都收藏於佛羅倫薩的烏菲齊美術館、巴黎盧浮宮、倫敦國家美術館這樣舉世聞名的博物館，僅有極少數為私人藏家所擁有。一旦流通於市場，往往會拍出天價。
1、《手持圓形聖像的年輕男子》（Sandro Botticelli Portrait of a Young Man Holding a Roundel）
2021年1月的紐約蘇富比拍賣會上。波提切利的《手持圓形聖像的年輕男子》以9220萬美元（約合5.9億人民幣）的價格拍出。這件稀世畫作被認為是波提切利最後一批私人收藏的世俗肖像之一，畫中年輕人的身份尚不清楚，但推測可能是來自美第奇家族，他的長袍款式簡潔但質感上乘，呈現出當時非常罕見而漂亮的靛青色。手持的聖人徽章是在肖像完成後新增的，被認為出自巴託洛梅奧·布加里尼（Bartolomeo Bulgarini）之手。
光照下的徽章圓形切口
這裡波提切利使用的是當時常見的蛋彩畫法（Tempera），這種中世紀晚期在義大利誕生的技法使用蛋清和蛋黃作為調色劑，用來調和顏料進行作畫。蛋彩乾燥速度較快，所呈現的畫面邊界會顯得比較硬朗和清晰。波提切利和他工作室的人員會透過多層疊加來精細處理顏色：先使用蛋彩，再在區域性或整體效果上使用油彩來進行暈染，使邊界顯得更加柔和，層次更為豐富。在現代科技手段幫助下，可以檢測出這幅畫的某些部位含有油——這提醒人們油畫作為新媒介正在滲透蛋彩畫的傳統實踐。
x光照射下顯示的第一層畫面，可以看到波提切利後來對頭髮長度的顯著改變
這裡推薦蘇富比非常詳盡的研究文章：https://www.sothebys.com/en/articles/the-materials-and-making-of-botticellis-young-man-holding-a-roundel
值得一提的是，《手持圓形聖像的年輕男子》此前於1982年被地產開發商謝爾登·索洛花130萬美元購入，2021年被一位俄羅斯買家透過電話出價購得，短短40年間上漲了近80倍，也使得該作品成為史上第二高價的西方古典繪畫作品，僅次於達芬奇的《救世主》（4.5億美元）。
2、《憂傷之人》（The Man of Sorrows）
目前位列波提切利畫作市場價格第二名的是《憂傷之人》，是畫家在“虛榮篝火”之後的晚期創作，不夠美麗，但足夠稀有，因此在2022年對的蘇富比拍賣會上以4540萬美元的價格成交，再度躋身5年來文藝復興繪畫作品價格前列。
15世紀末16世紀初，波提切利進入生命的最後階段，他的作品中也注入更多的宗教色彩。這是一幅莊嚴的半身復活基督像，偏離了畫家早期佛羅倫薩貴族的世俗作品和神話中的場景，也一度被認為出自波提切利工作室對的助手之手。《憂傷之人》上一次出售是在1963年，售價為26000美元。
3、《寶座上的聖母子》（The Virgin and Child Enthroned）
在剛剛過去的2024年底，新確認的波提切利真跡《寶座上的聖母子》以1260萬美元成交。該作品自1904年被以5000英鎊買下後一直作為私人藏品，近百年來未曾公開展出，近年透過X射線照相術和紅外反射照相術分析，證實這是波提切利本人的早期作品，因此獲得買家們的激烈競價。
這幅畫的有趣之處在於與現存於烏菲茲美術館的《聖安布羅意祭壇畫》（The Sant’Ambrogio Altarpiece，又稱《寶座上的聖母子及聖人》）的密切關聯——體現出波提切利調整其設計以適應新風格需要的例項（在這裡同樣推薦蘇富比的文章https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2024/old-master-19th-century-paintings-evening-auction-l24036/the-virgin-and-child-enthroned）：
這幅《聖安布羅意祭壇畫》一般可追溯到1470年左右，被認為不僅是波提切利的第一幅大型畫作，也是他的第一批祭壇畫之一，之前我們提到過他把美第奇家族成員也畫進去了；相比之下，拍賣會上的《寶座上的聖母子》沒了聖人們，但是聖母子的結構和《聖安布羅意祭壇畫》中的非常相似，但有一些重大的改動：
《聖安布羅意祭壇畫》
《聖安布羅意祭壇畫》與《寶座上的聖母子》結構對比
聖母瑪利亞的眼睛是向上看的，而不是向下看的；臉的傾斜角度和五官都有更細膩的變化；抬眼看來確實很像名作《春》中的維納斯；至於聖嬰，他的臉變窄了一些，五官更為立體緊湊；手指也從奇怪的勾著變成了緊握母親的小指。
左為《春》中的維納斯，右為《寶座上的聖母子》中的聖母
左為《聖安布羅意祭壇畫》中的聖嬰，右為《寶座上的聖母子》中的聖嬰
4、《聖母子與年輕的施洗聖約翰》（Madonna and Child with Young Saint John the Baptist）
在波提切利的《手持圓形聖像的年輕男子》創下畫家拍品售價新高時，它打破的正是2013年在佳士得拍賣行以1040萬美元成交的《聖母子與年輕的施洗聖約翰》，之所以又被稱為《洛克菲勒聖母像》，是因為它曾為小約翰·D·洛克菲勒所有。
這是波提切利作品中為數不多的直接引用古代藝術風格的作品之一，其對密集動態形式的有力刻畫表明，波提切利對古典雕塑的風格和特徵的敏感度不亞於他的任何同時代人。
也許有朋友會問，影片中出現的另外那些名作都在哪裡呢？
1、佛羅倫薩烏菲齊美術館
最大名鼎鼎的代表作《維納斯的誕生》（The Birth of Venus）與《春》（La Primavera），是佛羅倫薩烏菲齊美術館的鎮館之寶。雖然看來是不會在市場上流通了，但是它們的估價還是有的——都在1億美元以上。
除此之外，波提切利還有大量作品收藏在這個美第奇家族舊居上建立的美術館內，包括《三博士來朝》（The Adoration of the Magi）、《帕拉斯和半人馬》（Pallas and the Centaur）、《擁有老科西莫勳章的人的肖像》（Portrait of a Man with a Medalof Cosimo the Elder）、《堅毅女神》（Fortitude）這些經典作品。
2、倫敦國家美術館
洛倫佐最愛的《維納斯與戰神》（Venus and Mars），《年輕男人的肖像》（Portrait of a Young Man），宗教畫《神秘的誕生》（The Mystical Nativity）則在倫敦國家美術館（National Gallery）
3、巴黎盧浮宮
《聖母子與施洗者聖約翰》（Madonna and Child with St. John the Baptist），《聖母子與五個天使》（Madonna with Child and five angels）等一些宗教畫、壁畫藏於巴黎盧浮宮。
由於波提切利的作品中多數是鑲板畫（panel painting），木板極其脆弱，因此很少外出巡展。如果不能親臨現場，跟隨高畫質紀錄片《波提切利，佛羅倫薩和美第奇家族》在大銀幕欣賞絕對是一個好選擇！
新現場微店也購入了一批上海東一美術館2023年策劃的“波提切利與文藝復興”展覽的圖錄，印製精美，有興趣的觀眾可以搭配服用。點選“閱讀原文”直達。
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