2025年的春節檔，《哪吒之魔童鬧海》以一騎絕塵的姿態打破眾多記錄。截至2月12日，影片票房（含預售）突破90億（人民幣）進入全球票房榜TOP25，打破了80億票房俱樂部好萊塢影片的壟斷。加上《哪吒之魔童降世》的輝煌戰績，兩部作品累計票房已突破130億元大關。這一傲人成績背後，是導演餃子對夢想的熱愛與執著，以及對細節的極致追求。
但誰能想到這位百億票房導演曾是一名藥學院的醫學生，誰又能想到，他為了追逐動畫夢想，曾在沒有網路的房間裡閉關三年，僅靠母親每月1000元的退休金艱難度日？與電影主題一致，導演餃子同樣在現實中上演了一場“逆天改命”的人生故事。他不僅為中國動畫注入了新的活力，也激勵了無數追夢人。
圖片來源：貓眼專業版
一、從醫學生到動畫追夢人：夢想的萌芽與堅持
（一）命運的轉折：從醫學到動畫的抉擇
餃子本名楊宇，1980年出生於四川瀘州。1998年，少年楊宇在《七龍珠》漫畫與醫學教材間反覆掙扎。他的父親是縣醫院放射科醫生，早已為他鋪設好“醫學 – 穩定 – 退休”的人生程式。即便以優異成績考入華西醫科大學（現四川大學醫學院），課本上的哪吒塗鴉始終在提醒：這個看似循規蹈矩的醫學生，血管裡流淌著動畫的岩漿。
大三某夜解剖課後，楊宇在日記裡寫道：“實驗室的福爾馬林氣味中，我聽見混天綾撕裂空氣的爆響。”（引自餃子2003年3月12日日記，現存於可可豆動畫檔案館）然而，命運的轉折點來得猝不及防。父親驟然離世，全家陷入經濟危機。在父母“穩定人生”的期待中，楊宇做出了驚世駭俗的決定：放棄醫學，自學三維動畫軟體MAYA，撕開一道裂縫，追逐內心深處的動畫夢想。
大學期間的餃子；圖片來源：公眾號永遠的華西
（二）艱難的閉關：母親支援下的堅持
命運的轉折伴隨著現實的殘酷。父親去世後，全家僅靠母親每月1000元退休金維持生計。在閉關創作的三年半里，餃子過著苦行僧般的生活：客廳、臥室、廁所三點一線，每日工作超10小時；穿母親縫補的舊衣，吃超市臨期特價食品，活動半徑不超過40公里；家中甚至不牽網線，需要時只能去朋友家借網。母親默默將退休金分成兩份：700元還房貸，300元維持母子生計。
這種近乎自虐的堅持，正如他後來在《哪吒》中塑造的臺詞：“不認命就是哪吒的命。”而餃子的母親對他的支援同樣是一種“託舉”。在餃子最艱難的時期，母親曾偷偷典當結婚金鐲為兒子更換數位板，給予了他極大的精神支援和經濟幫助，讓他能夠在逆境中堅持下來，專注於創作。這種來自家人的支援，不僅為餃子提供了堅實的後盾，也為《哪吒》注入了深刻的情感核心。
正如殷夫人對哪吒的愛一樣，餃子的母親也在無條件的支援著他；圖片來源：豆瓣電影
二、《打，打個大西瓜》：獨立創作的起點
（一）短片誕生：16分鐘作品的驚豔亮相
2008年，凝聚著三年零八個月心血的16分鐘動畫短片《打，打個大西瓜》橫空出世，在國內外共拿下27個專業大賽的30多個獎項，被眾多網友稱為“國產動畫最優秀的作品”“華人最牛原創動畫短片”。這部以周星馳《鹿鼎記》臺詞命名的作品，透過紅桃國與黑桃國爭奪“大西瓜”的荒誕戰爭，撕開了人性與命運的本質。
當兩位敵國飛行員在雲端放下武器共飲美酒時，那張象徵溫情的蜘蛛網不僅籠罩著動畫世界，更映照著創作者在現實中的孤勇。餃子將周星馳式的無厘頭荒誕，淬鍊成一把解剖人性的手術刀——紅桃國與黑桃國的軍徽是撲克牌的變形，戰鬥機座艙儀表盤用泡麵調料包貼圖，甚至連導彈爆炸的煙霧都刻意做成卡通棉花糖（這種技術後被應用於《哪吒》的混天綾特效）。
在這“一本正經地胡鬧”背後，藏著對戰爭本質的尖銳諷刺：所謂宏大敘事，不過是孩童爭奪糖果的幼稚遊戲。
《打，打個大西瓜》畫面；圖片來源：豆瓣電影
（二）意義與影響：開啟“嚴肅荒誕派”動畫流派
《打，打個大西瓜》不僅展示了餃子卓越的藝術才能，還透過其細膩的情感描繪和富有哲理的隱喻，讓觀眾在歡笑之餘，思考戰爭與和平、人性與命運之間的複雜關係。
某次領獎時，評委私下問餃子：“這種反戰主題的作品，為什麼不直接做真人電影？”他沉默片刻答道：“動畫不是載體，而是語言。只有用幻想世界的荒誕，才能照出現實的荒誕。”這番話後來被刻在可可豆動畫公司的文化牆上，成為團隊的信條。《打，打個大西瓜》的成功也為餃子奠定了在動畫領域的堅實基礎，為他後續創作《哪吒之魔童降世》積累了寶貴的經驗。
《打，打個大西瓜》的技術檔案：
三、從“餃克力”到“餃子”：遇見伯樂與重生
（一）“餃克力”工作室的誕生與困境
2009年，餃子創立了“餃克力”動畫工作室，最初以承接3D動畫廣告專案為生。工作室的名字源於餃子對“巧克力+餃子”的喜愛，後因名字拗口，他決定以“餃子”作為工作室和自己的名字。
然而，儘管其作品《打，打個大西瓜》獲得27項國際大獎，但工作室卻在之後的六年裡陷入沉寂與掙扎。餃子曾接手過要求三天內完成“史詩級特效”的荒誕廣告專案，他在採訪中苦笑：“甲方想要的是《指環王》，但預算只夠做《天線寶寶》”。
2013年，工作室已有20多名員工，搬到了成都二環路邊的辦公大樓。當時，他們正在忙於五糧液集團的動畫廣告和一款手機遊戲的美術設計。然而，2013年的動畫短片《老闆的女人》因低俗笑點和刻板印象，遭遇口碑崩塌，豆瓣評分僅3.9分，成為餃子職業生涯的至暗時刻。
圖片來源：豆瓣電影
（二）行業寒冬中的堅守與轉機
當時的中國動畫市場正經歷雙重困境：一方面，投資1.2億的《風雲決》僅收回3300萬票房，讓資本對動畫電影望而卻步；另一方面，像《汽車人總動員》這樣的粗製濫造作品，使行業陷入“動畫=低幼”的惡性迴圈。最艱難時，團隊在二環路寫字樓裡分吃一碗泡麵，餃子自嘲道：“我們就像被削去頂上三花的修士，空有修為卻無處渡劫。”
許多昔日的戰友紛紛轉行，有人開起了火鍋店，有人轉投遊戲行業。餃子在部落格中寫道：“我們就像封神榜裡被削去頂上三花的修士，空有修為卻無處施展。”直到2014年，彩條屋影業總裁易巧帶著《哪吒》的橄欖枝來到成都，餃子的工作室已瀕臨解散。兩人在蒼蠅館子長談五小時，易巧被餃子“眼睛裡燒著火”的熱情所震撼。易巧提出讓餃子推掉所有外包專案，專心花3到5年做一個片子，並保證他三年不用考慮收入問題。
這正是餃子等待已久的機會，合作就此敲定。2015年，光線傳媒成立彩條屋影業，易巧擔任CEO。同年，餃子和劉文章帶領團隊成立了可可豆動畫，背後大股東是霍爾果斯可可豆動畫影視有限公司，其中餃子持有56%的股權。
2014年時期的餃子；圖片來源《新民晚報》
（三）光線傳媒的支援：助力“餃子”重生
光線傳媒不僅提供了1600萬啟動資金，還搭建了一個讓20餘家特效團隊、1600多名動畫人合力託舉夢想的舞臺。這份信任背後，是餃子用三年半閉關換來的底氣：“當你說出‘我能做到’時，必須準備好用命去兌現。”之後，餃子帶領團隊開始了《哪吒之魔童降世》的創作。
2019年，這部電影上映後憑藉其獨特的劇情和深刻的情感表達，成為當年的現象級作品，最終收穫了超過50億的票房。這部作品的成功不僅奠定了餃子在中國動畫領域的地位，也為彩條屋在動畫電影市場的發展奠定了堅實基礎。
可可豆動畫公司；圖片來源：可可豆動畫官網
四、《哪吒》的出現：死磕精神鑄就文化豐碑
（一）對細節的極致追求：五年磨一劍
《哪吒之魔童降世》的製作歷時五年，光劇本就經歷了兩年時間的打磨。當餃子帶著《哪吒之魔童降世》的劇本初稿來到北京彩條屋的辦公室。這個劇本是餃子一氣呵成寫下來的，他編得很過癮，也對劇本充滿信心。然而，彩條屋的十幾個人看完劇本後，沒有讚美，而是提出了許多可以改進的地方。
易巧至今記得那個場景：“PPT巨醜但故事驚豔，就像看到未經雕琢的璞玉。”被批得體無完膚的劇本成為起點，餃子在辦公室支起行軍床，與團隊開啟了“自虐式”修改。
在修改過程中，餃子不斷挖掘劇本的潛力。某個深夜，當第23版劇本被推翻時，他盯著牆上《大聖歸來》9.56億票房海報，突然抓住編劇組說：“哪吒和敖丙的羈絆還不夠！他們應該是互為映象的宿命對手！”這個靈光乍現的改動，讓劇本在兩年間經歷了66次蛻變，連易巧都笑稱自己成了“編外主創”。
餃子導演的自述；圖片來源：微博
（二）死磕精神，從畫面到聲音的細節把控
餃子的成功並非偶然。他對動畫製作的細節把控近乎苛刻。這種“死磕”精神，源自他高中時的一次經歷。當時，教練讓他做俯臥撐，餃子覺得自己最多隻能做20個，但教練的一句“我相信你”，讓他最終完成了50個。這種“捅破天花板”的信念，在《哪吒》的創作中化作具體行動。
在66稿劇本打磨中，餃子將自身經歷熔鑄成角色靈魂：哪吒被乾坤圈束縛的暴躁，正是他醫學生時期壓抑的投射。在預算有限的情況下，餃子堅持不將就，將工作拆分給多個工作室，盡力完成每一個鏡頭，最終匯聚了20多家特效團隊和超過1600名工作人員。很多時候，找不到人來做特效，餃子就親自上陣除錯。影片中80%的特效鏡頭，每一個都經過反覆打磨，力求完美。
2017年，《哪吒》製作進入最艱難的階段。當第58版哪吒變身鏡頭渲染失敗時，執行製片人發現餃子正對著《打，打個大西瓜！》的獲獎證書發呆。他突然說：“你看這2009年的渲染噪點，當時覺得是遺憾，現在看卻是時代烙印。”這種對不完美的和解，催生出震撼業界的“破碎美學”——故意保留乾坤圈裂紋處的畫素鋸齒，讓機械結構與血肉生長產生視覺對抗。當投資方質疑這種“粗糙感”時，餃子調出宮崎駿《幽靈公主》的賽璐璐片：“真正的生命力，藏在手繪的顫抖裡。”
在聲音設計上，餃子同樣追求極致。配音導演陳浩記得，錄製“我命由我不由天”時，餃子要求演員把嗓子吼到出血：“我要聽到命運鎖鏈被掙斷的金屬撕裂聲！”為太乙真人的川普口音，語言指導跑了8個茶館錄方言素材；申公豹結巴的節奏，精確到每0.3秒的停頓都要傳遞出陰謀的韻律。最瘋狂的是山河社稷圖展開時的3秒靜默——音效師做了47版環境音都被否，最後餃子摘下監聽耳機：“真正的仙境，應該能聽見墨汁在宣紙上暈開的聲音。”這種對聲音哲學的執念，讓影片獲得了第35屆金雞獎最佳美術片的聲音設計提名。
太乙真人配音演員配音中；圖片來源：新華網影片擷取
（三）精神核心與文化表達：打破成見的力量
餃子不僅在視覺效果上追求極致，更在影片的精神核心上下足功夫。哪吒的“我命由我不由天”精神，正是餃子自身經歷的寫照。他希望透過作品傳遞出“不認命、打破成見”的精神。餃子曾表示，自己的經歷與哪吒的故事有著相似之處，這種共鳴讓他能夠更好地塑造角色，觸動觀眾內心。
餃子始終堅持本土故事和角色的重要性。在他的電影中，哪吒的形象設計獨具特色，帶有“黑眼圈”眼妝、叼著東西的街頭小混混形象，徹底顛覆了傳統印象。這種“反傳統”的設定，不僅讓角色更加鮮活，也更符合現代觀眾的審美。同時，電影透過“靈珠”與“魔丸”的對比，強調了命運的無常和內心的抗爭。
哪吒設定稿；圖片來源：淘票票
（四）技術攻堅與文化創新：傳統與現代的融合
技術攻堅的硝煙從未停息。全片1400多個特效鏡頭中，“山河社稷圖”的水墨粒子效果讓團隊瀕臨崩潰——既要保留傳統筆觸的飄逸，又需符合三維空間的物理規律。
某個深夜，當特效總監第37次提交測試鏡頭時，餃子突然抓起數位板，在渲染圖上勾勒出兒時臨摹《芥子園畫譜》的筆法：“墨色暈染不是BUG，而是東方美學的呼吸感！”這種將技術瓶頸轉化為藝術突破的智慧，最終讓流動的墨韻成為影片最令人難忘的視覺元素之一。
餃子設計的《哪吒》角色DNA圖譜：
在《哪吒之魔童鬧海》中，2億角色同屏的洪流大戰由國產引擎即時渲染，600塊碎肉撕裂的“穿心咒”鏡頭打破好萊塢肌肉解算壟斷。三星堆青銅器的獰厲之美注入龍宮，川劇變臉的瞬息萬變化作敖丙的鱗甲，讓傳統文化在賽博朋克式的重構中迸發新生。他甚至在陳塘關的建築紋樣裡暗藏《山海經》異獸圖騰，每一幀畫面都是對中國美學的解構與致敬。
“靈珠與魔丸的對抗不僅是善惡之爭，更是對‘非黑即白’傳統敘事的反抗。”餃子如此闡釋創作理念，“就像當年醫學與動畫的抉擇，世俗眼中的‘錯位’，或許正是命運的轉機。”這種堅持不僅為國產動畫樹立了標杆，也讓《哪吒》系列成為現象級作品，成為突破百億票房的動畫電影。
設計取自於三星堆的結界獸畫稿；圖片來源：淘票票
（五）堅持本土文化自信：講好中國故事
在創作《哪吒之魔童降世》時，餃子遭遇了外包特效團隊的困境。國際頂級團隊雖有名氣，卻因文化隔閡和傲慢態度，對中國動畫從業人員有成見。當國際頂級特效團隊用三流人員應付專案時，他頂著違約風險收回核心鏡頭；當某特效師被“申公豹變豹子頭”折磨到辭職，命運卻讓該鏡頭輾轉回到其手中——正如餃子調侃：“讓申公豹長毛就是他的命。”這些經歷讓餃子明白，中國文化的核心魅力無法外包，只有紮根本土，才能講好中國故事。餃子堅信：“真正讓中國文化走向世界，要靠作品本身。我先做出自己喜歡、國內觀眾也喜歡的作品，不斷打磨，直到有一天，它能以新的內涵和靈魂，讓全世界都為之動容。”正是這種堅持，讓《哪吒》系列成為具有中國文化氣質的世界級動畫電影，展現了文化自信的力量。
也許這段臺詞便來自於與國外團隊合作的經歷；圖片來源：電影《哪吒之魔童降世》
（六）藝術的執著與堅持：創作的初心
當敖丙冰錘特效測試，餃子連續否決17版方案後，突然抄起VR裝置現場演示："寒氣不是藍色煙霧，要像成都火鍋沸騰時的那種扭曲感！"正是這種將生活體驗轉化為視覺語言的魔力，讓萬龍甲鱗片開合時的金屬震顫，帶著三星堆青銅器的歷史迴響。
餃子導演的經歷告訴我們，藝術可以妥協，但不能投降。他從醫學轉行投身動畫，憑藉對夢想的執著和對作品的精雕細琢，用五年時間打磨出《哪吒之魔童降世》，又用五年時間打造《哪吒之魔童鬧海》。這種“死磕”精神，正是中國電影行業所缺乏的。在漫長的獨自奮鬥歲月裡，他常常問自己，如果堅持了這麼久，最終卻一無所獲該怎麼辦？他的內心告訴他，其實他已經收穫了很多，創造一個作品的過程本身就是獨一無二的寶貴財富。
五、照亮星辰大海：中國動畫的破局者
（一）個人蛻變與行業突破
從《哪吒之魔童降世》50億票房到《哪吒之魔童鬧海》再破百億，餃子用十年時間完成雙重突破：既是個人從醫學生到中國第四位百億票房導演的蛻變，更是中國動畫從代工生產到文化輸出的史詩級躍遷。當138家中國動畫公司的名字出現在片尾字幕時，這條由無數“哪吒”踏出的道路已清晰可見。餃子的成功不僅改變了他個人的命運，也為中國動畫行業帶來了新的希望和方向。
（二）重塑行業認知與技術傳承
“所有難做的事都是人做出來的。”餃子的信念正在重塑行業認知。在《哪吒之魔童鬧海》製作期間，他發起“中國動畫技術開源計劃”，將自主研發的布料解算系統無償共享。如今，曾讓團隊煎熬的“申公豹長毛”技術，已成為國內院校動畫專業的教學案例。這種傳承，恰如電影中太乙真人將江山社稷圖託付哪吒——技術的突圍永遠服務於文化的延續。
餃子導演模仿哪吒表情包；圖片來源：餃子微博
（三）站在巔峰仍為未來而戰
站在票房奇蹟的巔峰，餃子依然保持著醫學生的冷靜：“《哪吒》系列不是終點，而是探針。我們測出了中國動畫工業的肌肉強度，也發現了仍需攻克的‘技術癌症’。”餃子曾說：“在漫長的獨自奮鬥歲月裡，我常常問自己，如果堅持了這麼久，最終卻一無所獲該怎麼辦？我的內心告訴我，其實我已經收穫了很多，創造一個作品的過程本身就是獨一無二的寶貴財富。”在他辦公室的牆上，掛著一幅未完成的《封神宇宙》概念圖，角落標註著細小批註：“2025，攻克即時毛髮渲染；2030，實現AI輔助傳統美學生成……”
（四）堅持打破成見激勵更多追夢人
從用三年半死磕16分鐘短片的“瘋子”，到帶領四千人軍團衝鋒的“將軍”，餃子始終是那個打破成見的哪吒。當被問及成功的秘訣，他指著《打，打個大西瓜》時期的老照片——畫面裡是堆滿泡麵盒的創作角落，牆上貼著《逍遙遊》的片段：“且夫水之積也不厚，則其負大舟也無力。中國動畫的星辰大海，需要更多十年磨一劍的愚公。”餃子的故事激勵著無數像他一樣懷揣夢想的年輕人，讓他們相信，只要堅持，夢想終會實現。
餃子導演；圖片來源：《哪吒之魔童鬧海》路演現場
餃子的故事是中國動畫崛起的一個縮影。他用自己的經歷證明了夢想的力量，也為中國動畫行業樹立了一個標杆。從醫學生到百億票房導演，從閉關創作到成為行業的破局者，餃子的每一步都充滿了挑戰，但他憑藉對夢想的執著和對作品的熱愛，最終實現了自己的“逆天改命”。他的成功不僅為中國動畫帶來了新的希望，也為全球觀眾呈現了中國文化的獨特魅力。
在未來的日子裡，餃子和他的團隊將繼續在動畫領域探索和創新。他們將面對更多的技術挑戰和文化表達的難題，但正如餃子所說，所有難做的事都是人做出來的。他相信，只要堅持，中國動畫一定能夠在世界舞臺上綻放更加耀眼的光芒。餃子的故事還在繼續，而他的夢想，也將激勵更多的人去追逐自己的星辰大海。
作者：L晨藝
來源：
[1].《從醫學生到100億票房神話：導演餃子，憑什麼封神？》https://mp.weixin.qq.com/s/Vf3I4pxnyM0YIpjqeKP-NQ
[2].魯健訪談｜《對話《哪吒2》餃子導演 ：創作不能給自己留“後路〉https://video.weibo.com/show?fid=1034:5129968091594755
[3].《餃子導演做客藍羽會客廳 暢聊電影創作幕後》 https://b23.tv/SiDT0IW
[4].《從"啃老"少年到"破60億"導演：餃子的逆天改命之路》https://mp.weixin.qq.com/s/RGFE33Vv6ofIZoy21opCdw
[5].百度百科http://baike.baidu.com/l/FLMp8ujh?bk_share=copy&fr=copy#
[6].《100億，影史第一！這個四川人，真狠》https://mp.weixin.qq.com/s/2vkUC2QRs7wCK4u5ZhvCmA
[7].《2021年票房破億動畫超10部 動漫產業潛力巨大 越來越多動畫公司紮根成都》https://baijiahao.baidu.com/s?id=1720456705826102521&wfr=spider&for=pc
[8].《“做動畫要用心，創造的過程獨一無二”》https://news.cctv.com/2019/07/29/ARTI4kU7mGKnJzbfQc2Mj6oN190729.shtml
[9].《專訪《哪吒之魔童降世》導演餃子！我們終將成為自己的英雄……》https://b23.tv/owGSKnQ
[10].《<哪吒2>製片人劉文章：從打破“宿命”，到打破“規則”》https://finance.sina.cn/2025-01-30/detail-inehuhfw2600915.d.html
[11].《創造中國電影新紀錄的導演“餃子”，初高中都畢業於成都這所中學》https://h5.ifeng.com/c/vivoArticle/v002TQx7sAdnQW05WFbkIUKGh58lIijMv9GWmRjmG0nsACU__
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