2025年開年來，從美國猶他州的聖丹斯電影節，到法國巴黎的真實影展，再到北歐的哥本哈根國際紀錄片電影節，多部華語紀錄片從世界各地眾多投遞作品中脫穎而出。這些影展為華語紀錄片提供了更廣闊的展示平臺，也讓更多國際觀眾有機會欣賞到華語紀錄片的魅力。
入圍的華語紀錄片涵蓋了多樣化的題材與創新視角，從社會現象、個體故事到群體記憶，都得到了深入的挖掘和呈現。在敘事上也注重細膩刻畫，讓國際觀眾在觀影過程中能夠產生共鳴和思考。
哥本哈根國際紀錄片電影節（CPH:DOX）藝術總監尼Niklas Engstrøm表示：“我們所處的時代越來越被衝突、混亂和憤世嫉俗所充斥，留給幻想和詩意的空間越來越小。在這樣的背景下，我們很自豪地呈現的競賽單元，它不僅反映了世界，還像稜鏡一樣折射出其光芒。無論故事發生在烏克蘭、莫三比克、美國還是中國，今年入圍的影片都是對詩歌和藝術在世界中所扮演角色的捍衛。”
凹凸鏡DOC整理了多個電影節上華語紀錄片的內容介紹，以饗讀者。
聖丹斯電影節
聖丹斯電影節是全球最知名的獨立電影節之一，由羅伯特·雷德福（Robert Redford）於1978年創立，最初名為“猶他州/美國電影節”，1985年更名為“聖丹斯電影節”。電影節每年1月在美國猶他州的帕克城（Park City）舉行，為期10天左右。作為一年之初最重要的節展，它也被稱為獨立電影的風向標。
世界紀錄片競賽單元
約會遊戲 The Dating Game
美國 / 87分鐘
馮都 Violet Du Feng
在中國，適婚男子比女子多，三名長期單身的男性加入了一個為期七天的強化約會訓練營，這可能是他們為尋找愛情所做的最後一次努力。
導演介紹：
馮都，是一位艾美獎獲獎電影製作人，美國電影藝術與科學學院紀錄片分會成員，以及哥倫比亞大學的兼職教授。她曾執導、製作並監製了13部紀錄片，包括《秘語者》（Hidden Letters）。她的製片作品還包括《我們在黑夜的海上》（Night of Nights）、（Singing in the Wilderness）和《我只認識你》（Please Remember Me）。
延伸閱讀：馮都導演前作《密語者》採訪
紀錄片短片競賽單元
死亡教育課 Death Education
中國 / 13分鐘
吳雨軒 Yuxuan Ethan Wu
在傳統的清明節，家人們會去掃墓祭拜先人。這是生者與死者聯絡的時刻，墓碑上的文字講述著他們生前的故事和建立的關係。然而，殯儀館裡卻有無名骨灰——有些屬於年僅兩歲的孩子，有些則被遺棄了十幾年。這些無人認領的骨灰沒有名字，沒有歷史，被遺忘，只標明瞭火化的日期。
透過集體埋葬儀式，錢建波老師試圖與學生們開啟關於死亡的對話，其中許多學生都是第一次接觸這個話題。參加葬禮的學生從七年級到十二年級不等，他們拿起裝著散落骨灰的紅色袋子，反思失落和悲傷的情緒。
導演介紹：
吳雨軒，紀錄片導演，出生於湖南長沙。2019年畢業於美國愛默生學院，現於斯坦福大學攻讀紀錄片碩士。作為獨立導演，他執導過的多部人物紀錄短片作品在鳳凰網，騰訊新聞，網易新聞等多家媒體平臺首映上線。2021年曾執導 B 站出品的英雄聯盟官方紀錄片《不破不立》第四集。2022年執導的短片《樓蘭守護者》入圍 Big Sky Documentary Festival等多個國際影展。
延伸閱讀：
法國真實影展
2025年第47屆法國真實影展（Cinéma du Réel） 將於2025年3月22-29日在法國巴黎舉辦（因為蓬皮杜藝術中心適逢裝修調整，本屆影展的部分展映活動將移至拉丁區四家指定的合作影院——L'Arlequin、Reflet Médicis、Saint-André des Arts和Christine Cinéma Club。）。該影展由真實電影創始人、法國紀錄片大師讓·魯什參與創立。法國真實影展可稱之為法國紀錄片行業交流的中心，也是全球紀錄片製作者的重要聚集地。作為極具探索性的電影節，每年該影節都會展示來自世界各地的紀錄片作品，向公眾呈現多種多樣的紀錄片形式和電影手法。
今年，有37部來自世界各地的紀錄片入選競賽單元，長短片共同競賽，從10分鐘到119分鐘不等。其中，有三部華語片入圍，分別是王彬煜導演的短片作品《過去未來的陣痛》（About the Pink Cocoon)，李珞導演的長片作品《Air Base》，以及徐乙漾導演的短片作品《鱷魚手記》（Notes of a Crocodile)。
紀錄片競賽單元
過去未來的陣痛 About the pink cocoon
中國 / 30分鐘
王彬煜 Binyu Wang
在溫州的一家醫院中，我與鏡頭陪伴著二姐以及她肚子裡即將誕生的生命。臨產在即，家庭中四代女性們對新生命的猜測、期許，媽媽與外婆對生男孩的執念，她下體的陣陣墜痛、過往創傷的隱隱刺痛都在這粉色繭房中不斷交織、迴響、發酵。
本片曾獲得2024年海上影展暨論壇“新銳紀錄短片競賽”單元實驗探索獎。
導演介紹：
王彬煜，1998年出生於浙江溫州，碩士畢業於中國美術學院電影學院導演系，《過去未來的陣痛》是他的首部短片。
鱷魚手記 Notes of a Crocodile
柬埔寨、中國、加拿大 / 18分鐘
徐乙漾 Daphne Xu
聽聞一座未完工的建築裡滿是鱷魚，一位中國女性來到了金邊。她沿著湄公河行走，尋找一位失散的朋友。
本片曾入選2024年多倫多國際電影節波長單元（Wavelengths）。
導演介紹：
徐乙漾·Daphne Xu（加拿大/中國），華裔藝術家，電影製作人，出生於多倫多，目前定居於紐約。她於2018年在哈佛大學感官人類學實驗室開始創作影片影像。她的作品聚焦於不同變遷之地，回應了女性與流離失所者的內心世界。作品包括 《千年舞臺》（2020）、《花花世界》（2022）、《乒乓》（2024）、《鱷魚手記》（2024）。
AIR BASE
加拿大 / 101分鐘
李珞 Luo Li
影片介紹略
導演介紹：
李珞，出生成長於湖北武漢。在加拿大約克大學學習電影製作，獲得藝術碩士學位。早期作品包括實驗短片《飛》和《鳥類學》。2009年完成了首部長片《前幾天我去了一趟動物園》。《河流和我的父親》是他的第二部長片，獲得2010年第7屆中國獨立電影節評委會獎和2011年第24屆加拿大多倫多實驗影像節影像獎。
哥本哈根國際紀錄片電影節
哥本哈根國際紀錄片節（CPH:DOX）成立於2003年，是北歐最大的紀錄片影展，也是世界最大的紀錄片電影節之一。
CPH:DOX的專案關注領域不斷發展，關注範圍從國際知名導演的作品到新秀導演的作品，影展強調社會當代性和實驗性，其關注點超越了學科和媒介之間的傳統界限，提供了電影、電視和當代藝術之間創意交叉的視角。「Dox:Award」主競賽單元注重社會性、藝術性和作者表達。
「Dox:Award」主競賽單元
從來 Always
美國、法國、中國 / 84分鐘
陳德明 DeMing Chen
這部電影源於我對童年記憶的回望以及對詩意世界的探索。我一直在尋找屬於我的聲音。成長過程中有許多情感往往被忽視，它們在時間的流逝中逐漸模糊，但依然在生活的縫隙中存在。我想透過電影記錄下這些被時間沖刷的細節，重新發現它們純粹的美麗。同時，這部電影也是我尋找自己個人藝術語言的過程。
在這個過程中，我重新審視了過去的經驗。最初，我以為這是一部關於詩歌的紀錄片，但慢慢發現現實的重量遠遠超過了我的想象。當主人公決定放棄寫詩，我意識到這不僅僅是一個關於詩歌的故事，而是關於成長的故事，關於故鄉和土地的故事。拍攝方式變得非常緩慢而細膩。我希望電影能夠像一首詩一樣，靜靜地流淌，捕捉那些悄然變化的生活片段。電影不急於給出答案，而是希望呈現成長、孤獨、想象力等元素如何在不知不覺中塑造我們。我希望觀眾能在影像中找到自己的情感投射，感受到那些曾經遺失的情感和回憶，和人物一起停留在時間中。
該影片由非常時刻影業（Timelight Films, U.S.A)出品&製作，廣西春日影視文化(Springlight,China), HandsOn Stduio LLC(U.S.A), SaNoSi Production (France), Rustic Pictures Ltd(China,Taiwan) 聯合制作，以及 BipTV 在中央-盧瓦爾河谷大區‘目標與手段合同’框架內的支援。
導演介紹：
陳德明，新銳導演、攝影師，曾進修於栗憲庭電影學校，作品風格剋制且富有表現力，他關注個體在時代變遷中的情感與身份認同。劇情短片曾入選 FIRST 青年電影展、MIFW 青年影像周；首部紀錄片《幸孕旅館》獲中國民族誌雙年展銀獎、中國紀錄片學院獎最佳新人提名，併入選第 43 屆 NAFA 北歐民族誌電影節，永久收藏於中國國家圖書館與國家博物館。
第二部紀錄長片《從來》獲 DMZ 紀錄片電影節最佳粗剪專案等多個國際紀錄片實驗室支援，影片透過富有表現力的影像語言，展現現實與未來在複雜社會背景下的悄然更替。
林漢森，是一位旅居美國與中國的獨立電影製作人及製片人。他參與制作的影片曾在聖丹斯電影節、Hot Docs等國際電影節上展映。他執導和製片的專案入選歐洲獨立紀錄片製片人協會、柏林天才訓練營以及歐洲紀錄片後期工作坊Dok.incubator的孵化計劃，並在多個熱門國際市場會議中獲得最佳提案、藝術家專案現金扶持等獎項。林漢森致力於探索多元化的影像風格與創作方式，深入挖掘個人成長經歷、傳統文化發展以及年輕移民群體在離散生活中的獨特故事。
整理：Silvia
編輯：張先聲
凹凸鏡DOC
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