當春風輕撫城市天際線
藝術的氣息正悄然浸潤每個角落
在這個萬物復甦的季節
非凡君邀您開啟城市藝術之旅
讓心靈與創意不期而遇
上海
重塑景觀
蓬皮杜中心典藏展(四)
📆2025年4月29日-2026年10月18日
📍西岸美術館
（上海市徐彙區龍騰大道2600號）
2025年4月29日，西岸美術館將攜手法國蓬皮杜中心開啟第二輪五年戰略合作，以開館大展"重塑景觀"震撼啟幕！這場持續至2026年10月18日的藝術盛宴，將帶您穿越百年藝術史，重新發現"風景"的當代意義。
由蓬皮杜中心首席策展人克里斯蒂安·布萊昂親自操刀，彙集近70件館藏珍品，多件最新購藏作品全球首展，以彼得·多伊格《100年前》領銜，貫穿野獸派、立體主義到觀念藝術。
阿爾貝託·馬涅利《男子與推車》，1914年
喬治·布拉克、安德烈·德蘭等現代主義巨匠，趙無極、喬安·米切爾等東方與西方藝術對話，克里斯托、卡巴科夫等先鋒藝術家的實驗精神……
從畫布風景到大地藝術，探討人與自然的關係，透過藝術視角，回應城市化與生態可持續議題，以"風景"為鏡，折射百年社會變遷與人文思考。
安德烈·德蘭《兩艘駁船》，1906年
這場橫跨17個月的藝術馬拉松，將填補中國現當代藝術史專題展覽的空白，為您開啟一扇通往世界頂級藝術收藏的視窗。讓我們共同期待這場視覺與思想的盛宴。
更大，更近
（當然不是更小更遠）
大衛·霍克尼沉浸式藝術展
📆2025年4月29日 – 11月30日
📍上海西岸美術館 B1智造展廳
（上海市徐彙區龍騰大道2600號）
這個夏天，藝術愛好者們將迎來一場前所未有的沉浸式體驗。大衛·霍克尼，這位以明亮色彩和標誌性泳池畫作聞名於世的藝術大師，即將為我們帶來一場突破常規的藝術展覽。
這不是一次普通的畫展，而是一次讓你真正"跳進"藝術作品中，感受加州陽光下的粼粼波光，聆聽水花濺起的聲音，甚至能觸控到那份獨特的夏日清涼。
Portrait of an Artist (Pool with Two Figures),1972
展覽將帶領觀眾穿越霍克尼長達半個多世紀的藝術探索。從1964年第一幅泳池題材作品《Picture of a Hollywood Swimming Pool》開始，到2018年在佳士得創下拍賣紀錄的《Portrait of an Artist》，再到藝術家最新創作的數字藝術作品，完整呈現了霍克尼對"水"這一主題的持續探索與創新。
Picture of a Hollywood Swimming Pool, 1964
為了完美呈現霍克尼的藝術世界，策展團隊特別打造了一個面積達2000平方米的沉浸式展廳。這個空間被設計成一個巨大的"水光實驗室"，透過精確計算的光線角度和溼度控制，再現了霍克尼畫作中特有的光線效果。
當觀眾步入其中，會立即被溫暖而明亮的色彩包圍，彷彿置身於加州的某個午後。
在這個夏天，讓我們暫時放下手機，走出數字世界，真正地"跳進"藝術之中。
大衛·霍克尼用他標誌性的明亮色彩和歡樂精神，邀請我們共同體驗這場關於光線、水和生命的慶典。這不僅僅是一次觀展，更是一次喚醒感官、重拾童真的奇妙旅程。
從山谷中來
法布里斯·伊貝爾
📆2025年4月2日 – 6月29日
📍上海當代藝術博物館
（上海市黃浦區苗江路678號）
上海當代藝術博物館與卡地亞當代藝術基金會強強聯手，將於2025年4月2日至6月29日呈現法國藝術家法布里斯·伊貝爾的個展"從山谷中來"。這場展覽不僅是2022年巴黎首展的延續，更是一次跨越地域的藝術對話。
展覽彙集了藝術家自1990年代至今的70餘件代表作，其中包括20餘件專為上海特別創作的新作。伊貝爾以其獨特的藝術語言，在隱喻與實體間架起橋樑，將他在法國西部的生活體驗與創作靈感完整地帶到上海。
法布里斯·伊貝爾在景德鎮為上海地鐵陸家嘴站創作瓷板繪畫，2024年。©法布里斯·伊貝爾
展覽現場將呈現36幅畫作與十餘幅瓷板繪畫，這些作品被巧妙地安置在帶輪支架上，如同教室裡的移動黑板。這種別出心裁的展陳方式邀請觀眾落座、閱讀、學習，深入探索藝術家構築的智趣世界——一個融合了自然、宇宙、數學、建築與詩歌的多元宇宙。
北京
樂林泉
中外園林文化展
📆2025年4月1日 – 6月29日
📍故宮博物院
（北京市東城區景山前街4號）
故宮博物院與芝加哥藝術博物館強強聯手，帶來年度重磅展覽"樂林泉"。展覽以乾隆皇帝御筆親題的《皋塗精舍圖軸》詩塘為靈感，透過200餘件中外藝術珍品，帶領觀眾開啟一場穿越時空的園林藝術之旅。
展覽精心設計了六大主題單元，全方位展現園林文化的豐富內涵。"雅集"單元還原了古代文人墨客在園林中吟詩作畫的場景；"鑑藏"單元展示了皇家園林中的珍貴收藏；"遊山"單元詮釋了咫尺山林的造景哲學；"靜修"單元呈現了禪意園林的心靈棲所；"觀花"單元展現了四時更迭的草木美學；"暢音"單元則帶領觀眾感受園林中的戲劇人生。
展品陣容堪稱豪華，彙集了來自全球頂級博物館的珍貴藏品。中國部分既有北宋王詵《西園雅集圖》、明代文徵明《拙政園圖冊》等傳世名作，也有清代郎世寧《圓明園銅版畫》等宮廷藝術精品。
國際部分則包括凡爾賽宮雕塑、葛飾北齋浮世繪、莫奈《睡蓮》系列油畫等西方藝術傑作。
策展團隊表示，此次展覽不僅是對中外園林藝術的集中展示，更是一次東西方美學的深度對話。從中國"雖由人作，宛自天開"的自然理念，到西方几何式園林的理性美學，觀眾將在對比中感受不同文化對理想人居環境的思考。
雲衣霓裳
2025敦煌服飾文化研究暨創新設計展
📆2025年3月18日 – 5月18日
📍中國工藝美術館 中國非物質文化遺產館
（北京市朝陽區湖景東路16號）
敦煌石窟藝術歷經千年歲月，凝聚了從十六國到元代十個歷史時期的藝術精華。這座舉世聞名的文化遺產，不僅是佛教藝術的寶庫，更是中華優秀傳統文化的璀璨結晶。
中國工藝美術館與敦煌研究院、北京服裝學院聯合主辦的"敦煌服飾藝術大展"，為您呈現一場穿越千年的視覺盛宴。
敦煌莫高窟盛唐第172窟西方淨土變
常書鴻臨摹
73cmx63cm
展覽以敦煌服飾文化為主題，透過六個精心設計的單元，系統展示了敦煌石窟中豐富多彩的服飾藝術。本次展覽共展出369件珍貴作品，全部來自敦煌服飾文化研究暨創新設計中心團隊七年的研究成果。
敦煌莫高窟盛唐第130窟都督夫人禮佛圖
段文傑臨摹
342cmx311cm
紙本
這些作品以敦煌石窟實地考察為基礎，結合詳實的文獻資料查證，既有根據敦煌壁畫或彩塑影像整理繪製的人物服飾效果圖，也有重點圖案的細節解析圖，更有兼具學術性與藝術性的服飾再現作品和創新設計作品。
值得一提的是，本次展覽具有深厚的學術背景。它既是國家社科基金藝術學專案"敦煌歷代服飾文化研究"的重要成果展示，也是國家藝術基金2024年度"絲綢之路服飾傳承與創新設計人才培訓"專案的成果彙報。
展覽旨在讓敦煌服飾文化被更多藝術家、設計師及敦煌藝術愛好者所瞭解和喜愛，引發關於傳統文化與現代生活相結合的思考，期待這場展覽能讓敦煌藝術煥發新時代的生機與活力，讓千年華服在現代語境下綻放新的光彩。
浮光：駱伯年的攝影探索
📆2025年4月4日 – 6月1日
📍三影堂攝影藝術中心
（北京市朝陽區草場地155A）
重磅預告！中國攝影史上一顆被塵封的明珠即將綻放國際舞臺。在駱伯年藝術基金會與三影堂+3畫廊的鼎力支援下，"浮光：駱伯年的攝影探索"特展即將開啟跨越時空的藝術之旅。
駱伯年《任重致遠》，1935-1940年
2024年，這場展覽將作為集美·阿爾勒國際攝影季的焦點專案首次亮相，這也是民國攝影大師駱伯年在國內的首場個人回顧展。展覽結束後，將於2025年春季巡展至北京三影堂攝影藝術中心。
更令人振奮的是，2025年12月，駱伯年的代表作將登陸英國泰特美術館"全球畫意攝影"大展，向世界展現中國攝影藝術的獨特魅力。
駱伯年《汲甕》，1932年
本次展覽聚焦這位"銀行家攝影師"1930-1940年的黃金創作期，精心呈現近百幅珍貴的銀鹽原作。從江南水鄉的人文紀實，到前衛的實驗拼貼；從精心構圖的靜物擺拍，到充滿詩意的風光攝影，這些作品不僅展現了駱伯年精湛的暗房技藝，更折射出他對藝術與生活的哲思。
駱伯年《河流上的樹木》，1935年
透過對其孫女駱杭燕女士的深度訪談，展覽將首次呈現這位傳奇攝影家鮮為人知的生活細節與創作心路，帶領觀眾走進一個銀行家鏡頭下的詩意世界。
這不僅是一次攝影藝術的回顧，更是一場關於熱愛、堅持與跨界的生命敘事。讓我們共同期待，在駱伯年的浮光掠影中，遇見民國攝影最動人的模樣。
廣州
生滾時裝週
📆2025年4月19日 – 5月19日
📍老虎上樹·長堤店
（廣東省廣州市越秀區長堤大馬路230號二樓）
2025年4月19日，珠江畔將掀起一場前所未有的時尚風暴。老虎上樹品牌打破傳統展覽形式，以"高階時裝粥"為靈感，在長堤歷史建築中打造為期30天的沉浸式時尚體驗。
這不是普通的時裝展，而是一場可觸可購、可玩可瘋的時尚狂歡。在這裡，川久保玲的叛逆剪裁與山本耀司的暗黑美學激情碰撞，馬吉拉的解構魔法遇見三宅一生的前衛褶皺。
彙集了Yohji Yamamoto、CDG、Raf Simons等20餘個國際設計師品牌，以"越舊越鮮"的獨特理念重新定義時裝價值。每一件展品都飽含故事，每一道褶皺都暗藏玄機。
無論是資深收藏家、潮流愛好者，還是渴望突破的時尚素人，都能在這鍋"粥"中找到屬於自己的鮮美滋味。
特別提醒：請放下所有關於時裝展的固有想象，準備好以最本真的姿態來"撒野"。在這裡，衣服要皺才夠味，看秀要瘋才盡興！
出去玩兒
劉媛媛繪畫展
📆2025年3月8日 – 4月20日
📍迠Che
（廣東省廣州市越秀區昌興街5-7號）
3月8日，廣州迠Chè藝術空間迎來青年藝術家劉媛媛的全新個展。本次展覽以藝術家與動物相伴的日常為線索，透過繪畫語言展開對「藝術與生活」「人與自然」的哲學思辨。
特別提示：本次展覽歡迎觀眾攜寵觀展，與藝術家的"動物園"來一場跨物種對話。
深圳
風從東方來
海上絲綢之路·近代瑰寶展
📆2025年3月18日 – 6月22日
📍天空美術館
（廣東省深圳市福田區廣電金融大廈48-49樓）
2025年，天空美術館將為您呈現一場穿越時空的視覺盛宴。「風從東方來——海上絲綢之路·近代瑰寶展」彙集160餘件珍貴外銷藝術品，帶您探尋中國手工藝奢侈品如何遠渡重洋，在歐洲掀起一場持續百年的"中國風"審美革命。
在工業革命前夜，東方藝術已悄然改變歐洲。中國外銷藝術品上的花鳥紋樣、山水意境和明豔色彩，成為歐洲皇室貴族競相追逐的時尚密碼。從凡爾賽宮的桌布到英國莊園的瓷器陳列，從巴黎貴婦的摺扇到維也納宮廷的漆器傢俱，"中國風"（Chinoiserie）席捲整個西方上流社會，形成了獨特的"中式洛可可"裝飾藝術風格。
展覽將首次系統展示維多利亞時代的中國趣味：象牙雕名片盒、玳瑁首飾、絲綢陽傘等日常奢侈品；貴族生活的東方印記：外銷銀器、琺琅玩具、漆器棋具等精緻物件；清代匠人的非凡技藝：廣彩瓷器、通草畫、外銷畫等工藝傑作。
這些跨越重洋的藝術品，不僅是商品，更是東西方文明對話的見證者。它們記錄了清代匠人如何巧妙融合中西審美，也見證了歐洲社會如何透過東方器物構建其異域想象。
這不僅是一場關於美的展覽，更是一次跨越時空的文明對話。讓我們透過這些承載著歷史記憶的藝術瑰寶，回望那個東西方相互憧憬、彼此啟發的黃金時代。
鏡頭·時代·人
劉香成
📆2025年3月23日 – 6月8日
📍海上世界文化藝術中心
（廣東省深圳市南山區蛇口望海路1187號）
深圳海上世界文化藝術中心近期呈現國際著名攝影師劉香成先生的大型全面回顧展——“劉香成 鏡頭·時代·人”。
作為首位獲得普利策新聞攝影獎的華裔攝影師，劉香成的作品不僅是影像藝術，更是東西方對話的文化見證。
跨越半個世紀的影像敘事，系統梳理劉香成50年創作生涯，精選最具代表性的經典作品，展現中國社會變遷的宏大圖景與細微瞬間。
杭州
Runo B：野生騎士
📆2025年4月7日 – 5月9日
📍天目裡
（浙江省杭州市西湖區天目山路398號天目裡）
2025年4月7日，藝術家Runo B全新個展《野生騎士》（Riding with the Wild）將在杭州天目裡藝術空間盛大啟幕。
本次展覽由國際知名策展人盧卡·馬西莫·巴貝羅（Luca Massimo Barbero）精心策劃，選址於普利茲克獎得主倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計的標誌性建築群內，為觀眾帶來一場融合當代敘事與傳統工藝的藝術盛宴。
Rider Wild II （野生騎士），2023年
展覽將首次完整呈現Runo B近年創作的百餘件作品，涵蓋繪畫、陶瓷及紙本等多種媒介。藝術家以獨特的超現實視角，構建了一個關於城市逃離者的詩意寓言——外賣騎手穿越現代都市的鋼鐵叢林，在現實與幻想之間展開一場充滿隱喻的冒險。
Honey Vase （蜜罐）, 2024，30 x 30 x 42 cm，高溫顏色釉
特別值得關注的是，Runo B全新創作的陶瓷系列將在本次展覽中首次亮相。為深入探索陶瓷藝術的可能性，藝術家曾專程前往中國景德鎮、洛陽，以及義大利法恩扎、諾瓦等陶瓷聖地駐留創作，使其作品既蘊含東方造物美學，又帶有歐洲傳統工藝的基因。
《野生騎士》不僅展現了Runo B多元化的藝術語言，更透過騎手與陶器的超現實對話，探討了現代人的生存狀態與文化記憶。
成為自己
📆2025年4月5日- 5月30日
📍桉畫廊
（浙江省杭州市餘杭區車坑塢20-2號）
在這個不斷變遷的時代，五位國際藝術家以多元的創作媒介，構建了一個探討個人成長與集體記憶的藝術場域。展覽透過物質性的探索與情感的共鳴，打破了社會階級的邊界，在演算法與人性、記憶與現實的碰撞中，尋找跨越時代與文化的共同語言。
藝術家們透過對日常物品的重新詮釋，讓流逝的時光在作品中獲得新的生命，鐫刻下個人與時代的獨特印記。這不僅是一場視覺藝術的呈現，更是一次關於"如何成為自己"的深刻追問。
南京
沉默的證言
斯蒂菲·雷默斯
📆2025年4月4日- 7月6日
📍北丘當代美術館
（江蘇省南京市玄武區北京東路1號環亞凱瑟琳廣場）
北丘當代美術館榮幸地與荷蘭阿姆斯特丹Foam攝影博物館合作，共同推出德國藝術家斯蒂菲·雷默斯的觀念攝影專案"沉默的證言"。這個深入義大利南部卡拉布里亞地區的影像調查，將帶領觀眾直面一段被刻意遮蔽的歷史。
The crucifix of ransoms, 2023 © Steffi Reimers
斯蒂菲·雷默斯將鏡頭對準了義大利阿斯普羅蒙特國家公園的自然景觀。這些看似平靜的風景背後，隱藏著世界上最強大的犯罪組織之一——黑手黨"恩德蘭蓋塔"（'Ndrangheta）的活動痕跡。藝術家運用"罪惡風景"的創作理念，讓自然景觀成為歷史的沉默見證者。
Gunshot punctures, 2023 © Steffi Reimers
在一個黑手黨活動常被否認的地區，"沉默的證言"系列作品具有特殊的社會意義。它不僅是對義大利歷史黑暗篇章的藝術再現，更是一次關於集體記憶與歷史真相的深刻探討。展覽邀請觀眾思考：當暴力成為日常，當罪惡融入風景，我們該如何面對這段不願被提起的歷史？
青島
青島，青島
趙剛
📆2025年4月3日 – 7月27日📍西海美術館
（山東省青島市黃島區銀沙灘路1111號）
2025年4月3日，西海美術館迎來年度開篇大展——藝術家趙剛全新個展《青島，青島》。本次展覽由著名策展人張子康先生擔綱策劃，以藝術家與青島這座城市的獨特情感聯結為主線，呈現一場跨越時空的藝術對話。
展覽彙集趙剛專為青島創作的百餘件全新力作，以藝術家1978年創作的《青島火車站》寫生作品作為序曲，與當代新作形成跨越近半個世紀的呼應，構建起一個關於城市記憶與個人敘事的藝術場域。
《青島，青島》不僅展現了趙剛獨特的藝術語言，更透過作品與空間的精心編排，邀請觀眾一同探尋藝術家與這座城市之間綿延數十年的情感羈絆。