並沒有鴿
。
今天這篇推送的可操作性很強，特別是新手，按我這個來，能立竿見影地有效理清你找參考資料（圖片）的程式。
“找參考圖”
是一門技術活兒，流程科學的話，不但可以給你節約大量時間，也可以輔助排除構思初期不適用的想法，或者把合適的想法給高效地視覺化。
這裡面涉及到兩個要點：
1.怎麼決定選擇/使用哪些參考？
這要求你在創作初期就要有一個比較明確的創作思路——比如在這個創作中，你最希望表現的“點”，或者最有感染力的對比各是什麼等等，這方面我在 Part-3 裡具體說。
2.怎樣利用流程編排找到的參考圖片？
可能有人會說，參考圖片還需要“編排”嗎，建個資料夾往裡一丟不就行了——不行，這樣會導致一大堆的問題，比如：
-
參考圖片越找越多，但最終好像多數都用不上；
-
浪費一大堆時間在找參考上；
-
有些參考圖一開始給
漏掉
了，結果畫到一半，中途不得不停下來繼續找； -
找到的各種參考其實放在一起顯得很
不搭
，但開始的時候看不出來； -
再一次遇到類似的專案時，似乎又要重新找一遍內容接近的參考；
-
……
如果你經常出現以上問題，是應該整理一下你找參考圖的流程了。
PureRef
無論你是用 Windows 系統還是 Mac 工作，在參考圖片的編排上，你都應該考慮使用
PureRef
這個軟體。
這是它的圖示
由於這不是一篇 PureRef 的使用教程（網上超級多教程，基本上秒上手那種），所以我只簡單說一下它的功能：
PureRef的介面
這個軟體就像一個展示板，你可以把你找到的圖片拖到它裡面，然後對圖片做移動、旋轉、縮放、映象翻轉等操作，按自己的想法排列圖片，也可以對圖片去色觀察，視窗有前置和鎖定功能，甚至介面還可以調成半透明方便描圖……最後，它能儲存成一個獨立格式（.pur）的檔案，像一個資料夾一樣方便以後呼叫。
我的參考圖編排流程是基於 PureRef 的。
參考圖片編排流程
不囉嗦，直接說流程：
-
確定1個構成參考；
-
確定初步草圖；
-
確定1-3個塑造參考（值的參考）；
-
排版，確定第一輪的資訊參考；
-
推進畫面；
-
確定第二輪的資訊參考；
-
推進畫面，按需迴圈推進。
分別講一下
1.確定1個構成參考
要點1：由於構成參考決定了整個畫面的構圖和襯托關係，你必須在第一時間就把它定下來。
構成參考後續大機率是不會再做大的改動的，因為總體構成的變化，可能會很大程度上影響到光影色彩塑造等方方面面，如果後期改了大構成，會導致你不得不被動地去更換塑造參考——如果基礎不好，你可能就控制不住畫面了。
要點2：構成參考
絕大多數情況下，只需要
1張
。
不要糾結於好幾個好的構圖或者構成參考，然後把它們全部下載下來，沒用的，以我的經驗看，最終你往往只會用一個。而且，如果經驗不足，你試圖混合多個構成的結果，會使構成變得很糟糕。
構成參考可以是各種形式：
可以在3D裡簡單地建模，找到一個基本方案：
也可以來自現成構成不錯的照片
：
但是，要記住，此時不要被畫面裡的細節給帶跑了，就算這張圖實際的內容和我們的創作完全不一樣也沒關係，此時我們最主要是找到
“形式”
或者
“襯托關係”
而已。
2.確定初步草圖
不管你的手繪能力如何，我都建議你——先
畫一個草圖
，因為只有你
動筆畫了
，你才能確保大部分重要元素
經過大腦思考
至少一遍，這對於你接下去有針對性地找各種資訊參考都是有好處的
（否則你會覺得“怎麼樣都可以”，然後無限糾結）
。
初步草圖
可以是線稿
：
也可以直接是黑白分階圖
：
這個草圖是我臨時隨便畫的，看個大概
但如果你的經驗不太豐富，最好是先畫一個簡單的線稿，然後
結合上一步裡的構成參考
，先推一個黑白分階圖出來。
這麼做的好處，是可以用很短的時間，先試探一下自己的構思是不是成立——此時沒必要找細節上的參考，你只要按你大體上想的感覺來做就可以，比如中景有個建築，用基本幾何形或者幾何形的組合就好，展開原生的想法去畫草圖。
如果你的基礎很弱，畫的是基於一張現成圖片的
半創作（比如70%臨摹30%原創）
，我也建議你走一遍上述這種“線稿—黑白分階”的程式，花不了多少時間，但能有效地減少“不經過思考抄畫素”的不適感，而且也算是提前補補構成思維。
3.確定1-3個塑造參考
注意，如果你希望降低創作難度，可以像我在上一篇文章中提到的那樣，把構成參考和塑造參考確定為同一張圖，也就是基於“全域性參考”來創作。
那麼這一步和最初“確定構成參考”可以混合起來作為真正的第一步，但是（線稿—黑白分階）這個程式我也還是建議要有。
上一期中這位同學的就是一個基於全域性參考（左圖）創作的好例子
如果是完全創作，此時你需要一些值的參考，幫助你
把基本的明度關係、色調、和基本氛圍給定下來
。
同樣一個構成，可能有N種值方面的方案，我們就拿下面這個構成草圖來說：
我預想的是晴朗白天的室外氛圍，地面上有些投影，那麼基本的值可能是：
也可能是：
還可能是：
你可以看到，上面幾個圖片都滿足“晴朗白天的室外氛圍，地面上有些投影”，但是亮暗部的明度，遠近對比的差別，包括調子等等差距卻很大。
不同的值的組合，最終得到的氣氛或者說是感覺，可能完全不一樣。
在這個階段，你可以找3張以內這樣差距頗大的塑造參考，並列放在一起，然後問一下你自己，其中哪一種更接近你想要創作的那種感覺，然後確定最接近的一個，保留。
要小心，當你把它確定出來，它也是沒有機會再改變的了——這就要求你進一步瞭解自己真正想要的是什麼。
4.排版，確定第一輪的資訊參考
這時你可以開啟你的 PureRef ，把上面找到的圖片貼上去：
我以上一期課程示範的這張圖為例：
把塑造參考
（值）
放在一邊，把構成參考、線稿和黑白分階放在另一邊
（如果是全域性參考那麼就放一起就好）
：
然後可以開始找
資訊參考
。
由於你已經有了一個草圖——也就是說，
你已經思考過一遍可能畫面裡會出現什麼
——所以，排列相應東西的參考，比如：
看上圖。
首先，就近放置某個物體的參考，直接放邊上就可以。
其次，資訊參考倒不一定每個東西只能有一張（比如圖中1和2，代表了兩張資訊參考圖），但是，要確保自己覺得更合適的那張離你的草圖更近一點（圖中1放得更近，這張應該是自己覺得更合適的）——這就強迫你在現有的參考圖裡做一次質量判斷。
你會發現這麼做的好處很多：
一方面，如果你找的參考圖太多
（這是個惡習）
，要麼你就會把圖片縮得很小而不方便檢視，要麼堆疊起來就會離草圖很遠，這能控制你在每個需要找參考的部分只放
2-3個圖片
；
另一方面，不同的參考可以並置在一起，更容易對比出哪個會更好；而當所有這些參考圖都放在一起的時候，你會對還沒完成的作品有個大致心理感受——如果有突兀的部分，你也可以及時更換掉；
而且由於是逐一對應的，你不會漏掉任何一個必須的參考圖片。
實際參考圖的數量比這個多一些，但大致意思是這樣
5.推進畫面
確定好各個部分的資訊參考之後，就可以開始畫圖了，無論是新手還是老手，我都不太建議你們一次性把圖畫完——因為一次性畫完的圖，總是會有非常非常多“概念性”的東西，就是你本能反應出來，但不一定是最合適的東西被畫上去了。
你可能會說，那我畫圖的時候多思考一下不就行了——很難，我自己的經驗是，真正畫圖的時候，大腦往往是比較意識流的，很難跳出來理性地去推敲關係。
最好的方式是，畫到一個階段，稍微放一放，然後你考慮一遍關係，想想有哪些地方最初想得不夠周全，有哪些更好的選擇等等，然後找好新的參考，在下一次繼續把它往下推進。
6.確定第二輪的資訊參考
當你畫好一遍之後，在停歇的時間段裡，你需要補充一些參考圖，同時刪掉一些不能用的，保持數量上基本不變。
需要注意的是，仍然要調整參考圖的位置，讓你認為更合適的參考圖，離中心的圖更近，確保它們之間永遠存在判斷，永遠存在優先順序。
7.推進畫面，按需迴圈推進
按你畫圖的難度分次迴圈上述這個步驟：
“畫圖——暫停，觀察思考關係——補充刪減參考圖——畫圖——暫停，觀察思考關係——補充刪減參考圖……”。
這麼做對於提升你對畫面的感受和推敲能力也大有好處，在高階的時候是死腦筋硬磕，還是在無數變化中也能遊刃有餘，就看你養成什麼樣的習慣了。
補充一句，如果你創作畫得多了，可以把相應風格創作的 pur 檔案做一個歸類，比如歐洲中世紀的歸一類，某種科幻風格的歸一類，這樣如果後續你還要畫類似的題材，開啟這些整理好的畫板，很多參考資料都是可以複用的。
以上就是我自己如何用既定的流程來整理一個創作中參考圖片的方法，大家感興趣的話可以試一試，如果有和找參考資料相關的問題，也可以在評論區提出，我會找時間回覆
。
在下一篇推送中，我會講一講找參考資料最根本的問題——怎樣決定使用什麼參考圖片。
這可能是找參考裡最重要的一個問題了，如果你經常糾結於“這樣也可以，那樣也可以，那到底應該用哪一個呢？”，就期待一下 Part-3 吧。
下次見。
