看著現在的電影，讓人稍微覺得“無聊”。
具體體現在題材上的多樣性，導演的腦洞創新，以及演員敢於突破的勇氣。
感覺，人人都在舒適圈裡待著，套用穩賺不賠的公式，拍些中規中矩的影片。
廠長作為觀眾，想問問——
能不能有點兒活力？？？
就像曾經的香港影壇一樣。
翻開陳舊的片單，便會深刻體會到，什麼叫“大膽無畏”。
有熱血江湖片，在槍林彈雨中上演兄弟情義的《英雄本色》；
有暗黑犯罪片，把人性的黑暗面拍到極致的《叉燒包系列》；
有顏色片，看似“低俗”實則打破傳統，探討青春與愛情的《蜜桃成熟時》；
……
值得銘記的有太多太多，不知你是否還記得這部人鬼魔幻片——
《妖獸都市》
此片於1992年上映。
它在上映後，便在華語鬼片圈站穩腳跟，並獲得超高評價：香港再也拍不出這種電影了。
真不是誇張，就衝裡面的暴力、顏色尺度，就直接把大部分影片秒成渣。
並且，本片陣容超豪華，一眾男神女神在鏡頭上留下了自己的顏值巔峰。
導演麥大傑，監製徐克，都是老熟人。
雙男主黎明和張學友，當年一個比一個青澀稚嫩。
“雙李”李若彤和李嘉欣，美得各有千秋。
前者臉上還有嬰兒肥，配上短髮，瀟灑又利落；
後者則是一頭標誌性長髮，五官精緻得讓人挑不出毛病。
鏡頭前的她，360度無死角，各種懟臉拍，體現了她的極致冷豔，幾乎承包了全片所有的高光。
好多觀眾覺得她只貢獻了美貌，可實際上，她這次犧牲很大。
角色設定原因，她出鏡的90%時間都較為暴露，還沒用替身。
她周旋在多個男人之間，各種曖昧戲碼，演繹不同的情緒底色。
廠長查了下創作背景，本片確實是成人向，改編自日本漫畫，描繪的是頹廢迷茫的未來世界，有人與妖的紛爭，還有壓抑不住的情慾糾葛。
阿龍和阿強都是抓捕妖獸的特警，但待遇天差地別。
阿龍被重用，每次都接重要任務；
阿強卻總被上司懷疑是奸細，就因為他母親是妖，父親在人類眼裡是經不起誘惑的叛徒。
“叛徒” 和妖生的孩子，很可能也會變成妖。
但上司不知道，阿強可比阿龍靠譜多了。
阿龍跟阿強坦白過，他和父親一樣，對妖一往情深。
一個雨夜，阿龍執行任務時，被長髮妖女的美貌驚豔到，兩人交手他佔了上風，可他還是放了她。
後來這妖女成了他眼線，幫他捉妖。
不過，人妖殊途，他倆主動斷了來往。
但緣分哪能說斷就斷，他倆又碰上了。
這時阿龍還是特警，妖女有了 “幻姬” 的名字，還委身於妖獸界大boss元大宗。
巧的是，阿龍接到的任務就是搗毀元大宗的組織。
該組織一直在生產 “快樂藥” 這種毒品，讓人類沉迷，好多人中毒，生命垂危。
這下阿龍在愛人與任務之間，內心煎熬得不行……
雖說顏值拉滿，可電影也有不少硬傷。
製作粗糙，故事單薄無聊，還濫用低俗鏡頭。
但，至今都快三十年了，還時不時被人翻出來，它必定有可取的地方，比如裡面的科幻元素。
受成本和技術限制，特效看著幼稚，可漫畫感十足，趣味性拉滿。
妖獸形象特別有創意，設定新奇。
前一秒還跟你，你儂我儂；下一秒就露出魔爪要吸你的血。
還有能變成萬物的 “液體” 妖獸，既能化身會調情、勾引男人玩遊戲機的模樣，也能變成摩托車馱著大佬玩 “速度與激情”。
boss元大宗也很特別，他和吸血鬼不一樣，光照影響不了他，作為統領，他還能感應周圍妖獸和人類的活動。
為此，警方發明了獨門武器對抗他的磁場力，一開啟開關，他就被封印，動彈不得。
還有倒轉的時鐘、cult味十足的砍殺畫面、能讓時間停滯的魔力，這些細節都很亮眼，想象力天馬行空。
電影表面瘋魔，實際暗藏諷刺。
瘋狂的妖獸都市背後，反映的是更魔幻的現實。
它模糊了善惡界限，人中有壞人，阿強因為母親是妖，受盡歧視和偏見，而穿制服本應心懷正義的上司，成了欺負他的人。
妖裡也有好妖，幻姬為了生存，欺騙男人、輾轉在他們之間，可她對阿龍的愛沒得說，做任何事都以不傷害阿龍性命為底線。
但她有情，阿龍卻不義，多次在緊要關頭對幻姬開槍，棄她而去。
boss元大宗也挺複雜，他和警方對抗，卻有個遠大夢想，想構建人妖平衡的社會。
可在險惡的慾望和權力面前，人類當然不同意。
片中，讓人生不如死的毒品，被冠以“快樂”的名字，是妖獸用來毀滅人類的武器。
特警想毀掉它，卻始終做不到。
畢竟，“快樂” 多誘人啊，嘗過就難戒掉，可它既是快樂，也是毒藥，一時歡愉，終究要付出代價。