今年5月，久未有新電影問世的法國著名女演員蘇菲·瑪索，終於再次官宣新作。
▲ 這部《LOL 2.0》，是2008年同樣由蘇菲·瑪索主演的《LOL》續作，題材依舊是蘇菲·瑪索最擅長、也最受歡迎的法國輕喜劇，講述的故事是55歲的安妮在以為自己終於自由了之後，女兒要求回來同住，而兒子則宣佈她要當奶奶了……
如今已年近六十的蘇菲·瑪索，近些年雖然電影拍得越來越少了，但她依舊在積極嘗試各種不同的工作，這不，前段時間，蘇菲·瑪索甚至還出書了！
誰能想到，素有“法蘭西玫瑰”之稱的大美人蘇菲·瑪索，近些年竟然也轉行成為女作家。
她的第二本小說《隱秘 La Souterraine》，甚至還在法國拿了一個文學獎。
▲ 2024年，蘇菲·瑪索獲法國貝阿恩學院（L’Académie de Béarn）頒發的學院首屆文學獎，今年3月，蘇菲前往學院領獎。
▲ 該文學獎以文藝復興時期有著“第一位現代女性”美譽的法國王后Marguerite de Navarre（上圖）的名字命名，旨在紀念貝阿恩學院創立一百週年。
為蘇菲·瑪索頒獎的“法國貝阿恩學院”，是什麼來頭？
根據官網資料，貝阿恩學院（L’Académie de Béarn）成立於1924年，是當年法國知識分子共同創辦的一個學術機構。
▲ 貝阿恩學院位於法國貝阿恩地區，當地具有悠久的歷史文化傳統，圖片和內容均源自L’Académie de Béarn官網。
就……估計還好，畢竟剛剛設立。
但也請到龔古獎作家Paule Constant擔任評審主席親自背書，評審團隊也都是具備文學素養的法國知識分子。
所以說蘇菲此次拿到的這個文學獎，雖然沒什麼名氣，但也是專業獎項。
▲ 擔任此次文學獎評獎主席的Paule Constant（上圖），是法國本土非常有影響力的作家，其作品獲獎無數。1998年，Paule Constant憑藉小說《Confidence pour confidence（心心相訴）》獲法國最權威的文學獎項——龔古獎。
▲ 文學獎的評審團隊大都是學者或作家出身，具備專業的文學素養。
評獎過程中，蘇菲·瑪索的《隱秘（La Souterraine）》獲評審團全票透過，最終贏得第一屆“Marguerite de Navarre”文學獎。
▲ 蘇菲·瑪索這本的《隱秘（La Souterraine）》，由十三篇短篇小說和七首詩歌構成，是具有半自傳性質的文學作品。
此次獲獎，算是蘇菲·瑪索橫跨三十年寫作生涯的一個里程碑，對她來說，分量或許不亞於一個電影獎項。
▲ 寫作對於蘇菲·瑪索來說，是從電影中“別人的故事”迴歸到“自己的故事”，她渴望講述自己的生活，在文學中抒發自己最真實的感受。全然的自我表達，也是很多女明星轉行成為女作家的初衷。圖源水印
如今專心從事寫作的蘇菲·瑪索，幾乎已從大熒幕隱退，但身為一代法國女神，蘇菲·瑪索的影響力至今仍在，無論所到何處，她依舊享受著法國乃至全世界社會各界的最高禮遇。
從1985年第一次踏足中國開始，四十年來，蘇菲·瑪索經常受邀來到中國參加各種電影及時尚活動，可以說時至今日，蘇菲·瑪索仍是幾代中國人最熟悉也最喜歡的法國女明星。
▲ 對於蘇菲來說，國人對她的喜愛和熱情令她印象非常深刻，這樣的熱情也讓她願意一次次來到中國。
去年，蘇菲·瑪索再次受邀來到中國，擔任第六屆海南島國際電影節形象大使。早在2019年，蘇菲就擔任過第二屆海南島電影節形象大使。
▲ 海南島電影節上的蘇菲依舊是一身休閒打扮，隨性自在，對著鏡頭吐舌頭的樣子，似乎仍是40年前《初吻》裡嬌俏調皮的少女蘇菲。
▲ 身為形象大使的蘇菲，是電影節的貴賓，官方特別安排她來為張藝謀頒發“終身成就獎”。
▲ 致辭時，張藝謀不吝對蘇菲的讚美，自言讀大學時就是她的影迷，稱讚她是“長期以來心中的女神”。
今天我們想跟大家聊聊蘇菲·瑪索的故事，她究竟是如何從一個普通家庭出身的巴黎女孩，成長為一代法國電影女神的？以及在一眾優秀的歐美女演員中，為什麼中國人唯獨對蘇菲·瑪索情有獨鍾？
1966年11月17日，蘇菲·瑪索出生在法國巴黎市郊的一個普通家庭，父親是卡車司機，母親是商店售貨員，一家人住在郊區一間簡陋的公寓裡，在蘇菲九歲那年，父母離婚。
▲ 蘇菲·瑪索的童年，孤獨且閉塞，“我幾乎完全不懂得如何與世界接觸”，在蘇菲的印象中，童年的她過得並不怎麼快樂。
▲ 她小時候甚至想成為一位像父親那樣的卡車司機，因為那樣就可以“離開當下去遠方”了。
不快樂的童年、雙親的離異加上頗為拮据的家庭生活，這一切都讓蘇菲·瑪索渴望快點長大、儘早離開當下困頓的生活。
1980年2月，還不滿14歲的蘇菲報名參加了巴黎某模特公司舉辦的新人海選，正巧法國高蒙電影公司（Le Gaumont et compagnie）正在為新籌備的青春片選女主角。
星探公司於是將蘇菲推薦給高蒙，試鏡現場，青春俏皮的蘇菲一眼被高蒙相中，一躍成為這部片的女主角。
▲ 試鏡現場的蘇菲，青春可愛，一眼就贏得了高蒙公司的青睞。
這部青春片，就是讓蘇菲·瑪索一下子紅遍全法的《初吻（La Boum）》。
浪漫風趣的法式風情、蘇菲·瑪索撲面而來的青春氣息，再加上那首款款動人的《Reality》，讓《初吻》一下子俘獲了全世界觀眾的心。
在之後的許多年裡，《初吻》都是80年代初最具代表性的法國青春電影。
▲ 熱鬧的舞池中，初戀男生為蘇菲戴上耳機的那一刻，主題曲《Reality》響起，這一幕定格了本片關於青春戀情的最動人詮釋。
1982年，高蒙公司乘勝追擊，緊接著拍攝了《初吻2（La Boum2）》。
這部《初吻》續集，讓彼時只有16歲的蘇菲·瑪索一舉拿下1983年的凱撒獎“最有前途女演員獎”。
▲ 拿到凱撒新人獎的蘇菲，激動得淚灑現場，這個獎項，標誌著她從少女偶像走向女演員的開始，對她來說，一定是意義非凡的。
兩部《初吻》的大獲成功，讓蘇菲·瑪索在法國徹底名聲大噪。她不再是巴黎郊區那個鬱鬱寡歡、自我隔絕封閉的少女，電影帶她進入了一個五光十色的、全新的世界。
▲ 《初吻》上映後，在日本、韓國大受歡迎，1982年，蘇菲跟隨《初吻2》劇組來到日本京都宣傳，對於當時第一次出國的蘇菲來說，電影宣傳工作更像是一個令人興奮的環球旅行。
▲ 1983年，蘇菲跟隨《初吻》劇組，人生第一次參加戛納電影節。
不過成名當然帶來的不止有被全世界關注的興奮和喜悅，隨之而來的，還有成名對人生的徹底改寫。
和許許多多童星出身的演員一樣，蘇菲·瑪索也經歷過年少成名的困擾，和童星轉型時期的陣痛。
▲ 年少成名既讓蘇菲享受，也徹底改變了蘇菲的人生，時時刻刻生活在鏡頭的注視和觀眾的審視下，曾讓年少的她感到無比沉重。
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最讓蘇菲感到痛苦的，是《初吻》的成功讓她感到自我迷失。她懷疑並害怕觀眾喜歡的並非是她本人，而只是電影中的角色。
不過比很多童星幸運的是，蘇菲·瑪索打從一入行就進入了電影世界的中心，特別是兩部《初吻》的成功和凱撒獎的加持，讓蘇菲·瑪索成為真正意義上的演員。
憑藉《初吻》成名後，蘇菲的電影資源非常不錯，搭檔的也都是像凱瑟琳·德納芙、貝爾蒙多這樣的法國重量級影星，但是似乎再也遇不到像《初吻》中的法國少女這樣令人深刻的角色。
▲ 1984年，蘇菲在法國著名女演員德芙納（下圖）主演的《沙崗堡》中飾演女二號。
▲ 同年，蘇菲又搭檔法國新浪潮著名演員貝爾蒙多，主演《最後一次接觸（Joyeuses Pâques）》，這部電影被一些影迷看作蘇菲《初吻》青春系列三部曲的收官之作。
但是蘇菲·瑪索很快就度過了這段青黃不接的尷尬期，平順地完成了從少女明星到玉女偶像的轉型，單從這一點來說，她比絕大多數童星幸運太多了。
這份幸運，一是得益於她的顏值和氣質幾乎沒有隨著青春期的結束而發生太大的改變，長大成人之後的蘇菲變得更美更動人了。對於童星來說，這的確是一種罕見的天賦和運氣。
▲ 蘇菲沒經歷過很多童星都會遇到的“顏值尷尬期”，她確實有過不紅的階段，但是從來沒醜過。
蘇菲·瑪索能夠順利轉型的幸運，二是得益於導演安德烈·祖拉斯基（Andrzej Żuławski）的發掘。祖拉斯基不僅是她演藝生涯的重要伯樂，也是與她相伴近二十年的愛侶。
1985年，蘇菲·瑪索接受法國波蘭裔導演祖拉斯基的邀請，出演《狂野的愛》。
這一選擇是一次大膽的嘗試，因為祖拉斯基向來以瘋狂怪誕的風格知名，他的電影極具爭議性，在歐洲譭譽參半。
▲ 1985年，蘇菲·瑪索與祖拉斯基。蘇菲·瑪索接受祖拉斯基的片約。
雖然祖拉斯基的電影大多劍走偏鋒，但他對女演員的塑造往往相當精彩且成功。
無論是祖拉斯基在1975年與羅密·施耐德合作的《愛是最重要的事》，還是他在1981年與阿佳妮合作的《著魔》，都成為兩位女演員職業生涯里程碑式的作品，並且為她們拿到法國凱撒獎最佳女演員獎。
▲ 羅密一改往日高貴甜美的形象，在祖拉斯基的片中飾演為愛陷入癲狂直至自我毀滅的電影演員，簡直像她自我命運的寓言……1975年，羅密憑此拿到人生第一座凱撒影后。
▲ 與阿佳妮合作的這部更加癲狂、也更加個人風格化的《著魔》，是祖拉斯基的代表作。阿佳妮憑此拿到凱撒獎和戛納兩座影后，這也是阿佳妮往後幾十年在電影節狂掃大獎的開始。
或許這就是當時身為當紅玉女偶像的蘇菲·瑪索，選擇接受祖拉斯基邀約的原因——她渴望像羅密與阿佳妮那樣，在祖拉斯基的電影中被重塑，藉此成為真正的女演員。
▲ 蘇菲看到了祖拉斯基對演員潛力的挖掘能力，“或者這會讓你受傷，但是你確實會因此而改變”，這種改變，正是彼時的她最渴望的。
▲ 從個人角度來說，祖拉斯基讓蘇菲·瑪索找回了身為演員的自信，她漸漸走出了自我迷失的困境，“演員必須在某個時刻找回自己。”圖源水印
在祖拉斯基眼中，還不滿二十歲的蘇菲身上有一種驚人的率直，這種率直，正是他想要的。於是二人一拍即合，1985年，蘇菲·瑪索參演《狂野的愛》。
▲《狂野的愛》依舊是一部祖拉斯基風格的片子，癲狂暴力，而且片中甚至有蘇菲·瑪索的全裸鏡頭。不過祖拉斯基對蘇菲愛護有加，不遺餘力地在片中發掘並表現出蘇菲的美，蘇菲回憶，“他（祖拉斯基）堅持用厚劉海造型突出動人的雙眸，整個妝容細至眼線與面部陰影，也是他一手打造。”
遺憾的是，《狂野的愛》上映後票房慘淡，口碑平平，但是這部片子卻引領蘇菲·瑪索進入了人生的新天地。
1985年，彼時的蘇菲·瑪索還是法國頭部經紀公司力捧的青春偶像，可想而知，公司不讓蘇菲接受祖拉斯基的片約，但是蘇菲一意孤行，為了出演這部《狂野的愛》，不惜拿出一百萬法郎違約金，果斷與經紀公司解約。
當然，《狂野之愛》只是蘇菲與公司解約的導火索，解約的真正原因，是蘇菲不想把職業和人生的所有選擇權，統統交到公司手中。
如今回看，蘇菲·瑪索不惜斥巨資與經紀公司解約的選擇非常明智。
彼時的蘇菲早已過了青春偶像的年齡。用當時法媒的話說，“Her days as France’s favorite sugar baby were over.（她的“法國甜心時代”已經結束了）”，然而，公司顯然並沒有為已經快二十歲的蘇菲做好轉型的準備。
最終，果斷地與公司切割，在《狂野的愛》中不惜大膽地全裸出演，成就了蘇菲·瑪索一次非常成功的自我轉型。
特別是在《狂野之愛》後，蘇菲·瑪索和祖拉斯基因戲生情。比起經紀公司，顯然祖拉斯基更加懂得蘇菲的美，並懂得如何把它在電影中放大發揮到極致。
和祖拉斯基在一起後，蘇菲·瑪索很快從風靡全法的少女偶像，晉身法國新晉藝術片女神。
▲ 祖拉斯基（圖右）比蘇菲大26歲，他倆的關係有點類似金敏喜和洪尚秀，祖拉斯基此前也有過一段婚姻，不過他早在1976年已與前妻離婚，和蘇菲在一起的近二十年時間裡，二人始終沒有結婚，共同育有一子文森特·祖拉斯基。
最重要的是，《狂野的愛》不僅讓蘇菲·瑪索重拾身為演員的自信，也讓觀眾看到並完全接受了蘇菲的另一面——此時蘇菲·瑪索最具代表性的美，不再是少女式的青春可愛，而是作為一個成年女性的性感迷人。
▲ 1988年，《心動的感覺》中22歲的蘇菲·瑪索似乎一夜間長大了。她幾乎完全褪去了少女時期的青澀，舉手投足間盡顯成年女性的美。
▲ 從此以後，“性感”、“文藝”成為蘇菲·瑪索電影中最重要、也是最吸引的特質。
1987年，蘇菲·瑪索與祖拉斯基第一次以情侶身份高調出席戛納電影節開幕式。
▲ 1987年戛納紅毯上以一襲正紅色長裙亮相的蘇菲·瑪索，美得讓人挪不開眼。
▲ 開幕式上的蘇菲一襲桃紅色披風搭配翠綠長手套，與黑色抹胸長裙上的玫瑰圖案相得益彰，燦爛張揚。
從1988年起，蘇菲·瑪索慢慢在歐洲摸索出自己的文藝路線。
不過彼時的她人紅戲不紅，成年後很長一段時間內，蘇菲·瑪索都未能再拍出像《初吻》那樣享譽世界的代表作。
▲ 祖拉斯基怪誕的電影風格，或許更適合羅密或阿佳妮這種自帶癲狂氣質的女明星，而非氣質更加清純明亮的蘇菲，《狂野的愛》之後，蘇菲又和祖拉斯基合作過《我的夜晚比你的白天更美》（上圖）、《藍色樂章》（下圖），依舊是反響平平。
90年代之後，蘇菲·瑪索開始嘗試更多型別的電影，她慢慢找到了自己的風格。
的確，比起劍走偏鋒的文藝片，風格偏商業化、口味更加大眾的電影才是更適合蘇菲的選擇。
▲ 1993年上映的《芳芳（FanFan）》，成為蘇菲·瑪索繼《初吻》之後第一部賣座的電影，也是成年後的蘇菲第一部真正意義上的代表作。
▲ 《芳芳》把蘇菲從怪誕癲狂的祖拉斯基電影中解放出來，將她身上清新明媚的美和性感表現得淋漓盡致。
正是在1993年的《芳芳》之後，年近三十歲的蘇菲·瑪索步入了事業巔峰期，幾乎是一部接一部地拍出了影史留名的佳作。
▲ 1995年，蘇菲·瑪索參演義大利電影大師安東尼奧尼的遺作《雲上的日子》，雖然戲份不多，但在電影中留下驚鴻一瞥。
1995年，蘇菲·瑪索主演的好萊塢大片《勇敢的心（Braveheart）》大獲成功，這讓她的影響力從歐洲走向全世界，從此，蘇菲·瑪索成為真正意義上的國際巨星。
▲1994年，蘇菲與愛爾蘭裔美國導演梅爾·吉布森（圖左）相識於戛納，二人一拍即合，很快，蘇菲加入吉布森的《勇敢的心》劇組，這也是蘇菲·瑪索拍攝的第一部好萊塢電影。
▲ 《勇敢的心》中的蘇菲高貴冷豔、眉目深邃，擁有大多數好萊塢女星所不具備的古典氣質。正是這份獨特的氣質，讓蘇菲·瑪索在競爭激烈的好萊塢市場上脫穎而出，《勇敢的心》之後，蘇菲很快享譽好萊塢。
對於蘇菲·瑪索來說，1995年意味著很多全新的改變，除了進軍好萊塢升格為國際巨星，那一年，她與祖拉斯基的兒子文森特·祖拉斯基降生，蘇菲·瑪索做媽媽了。
▲ 作為媽媽的蘇菲非常低調，她甚至不會給孩子看自己的電影，“我希望他們把我看作是母親”。
▲ 蘇菲一家三口位於他們在波蘭華沙的家中，家中的裝潢充滿了藝術氣息。
憑《勇敢的心》揚名天下後，初為人母的蘇菲·瑪索並沒有停下她勇闖好萊塢的腳步，年過三十的蘇菲來到了自己身為女演員的創作盛年。
▲ 1997年，31歲的蘇菲出演世界名著《安娜·卡列尼娜》，這部由美國華納兄弟投資、在俄羅斯全境取景的大製作電影在當時的評價並不高，票房也頗為慘淡，但是片中的蘇菲美得令人難忘，《安娜·卡列尼娜》之後，蘇菲在國際上的名聲更加響亮了。
1997年，蘇菲·瑪索參演《007之黑日危機》，此時的蘇菲，已經是實至名歸的國際巨星了。
▲ “邦女郎”蘇菲是富家千金，神秘性感，幾乎是好萊塢為她量身定做的角色。
不過蘇菲·瑪索並不留戀好萊塢，她不喜歡好萊塢大片中千篇一律的女性角色，也沒有在好萊塢“征服世界”的名利心，於是在“007”之後，蘇菲並未在美國久留，她很快就回到了法國。
▲ 蘇菲說，離開好萊塢，是因為她覺得好萊塢不適合“太法國化”的自己。
▲ 最重要的原因是，蘇菲不喜歡“邦女郎”這樣迎合好萊塢男凝的花瓶角色，而她自知，如果選擇在好萊塢發展，她只能接到的更多類似的花瓶角色。“除非你是梅麗爾·斯特里普，女性很難得到什麼好角色。”
▲ 更何況，蘇菲也從沒想過進入好萊塢的名利場，“我並不貪心”，不喜歡好萊塢，那就不妨退回到法國電影的舒適圈內做自己。
對於蘇菲·瑪索來說，好萊塢的經歷或許只是無心插柳，但是不可否認，她正好趕上了90年代好萊塢電影的黃金歲月，好萊塢大片成就了她今時今日的世界地位，《勇敢的心》與《007黑日危機》，是她之所以成為今天的“蘇菲·瑪索”必不可少的作品。
同時也可以看出，作為蘇菲·瑪索最早期的領路人，祖拉斯基在她的事業中施加的影響力愈來愈小，《藍色樂章》之後，蘇菲·瑪索幾乎有十年的時間未與祖拉斯基合作，無論是事業還是感情上，曾經親密無間的二人開始漸行漸遠。
▲ 2001年，蘇菲與祖拉斯基結伴出席摩納哥家族（Monaco Family）的授勳儀式，這也是二人最後一次公開亮相。
▲ 2000年的《情慾寫真（La fidélité）》，是蘇菲與祖拉斯基合作的最後一部電影，2001年，二人正式分手，結束了長達16年的愛情長跑。
▲ 二人分手後幾乎再無交集，直到2016年，祖拉斯基去世，蘇菲與他們的兒子文森特一同出席了祖拉斯基的葬禮。
2001年，蘇菲·瑪索在與祖拉斯基分手之後，又陸續交往了幾任男友，但自始至終沒有結婚。
▲ 2001年，蘇菲·瑪索與祖拉斯基分手後，和美國製片人Jim Lemley在一起了。
▲ 2002年6月，蘇菲與Jim Lemley的女兒Juliette Lemley出生。
▲ 作為媽媽的蘇菲沒什麼偶像包袱，經常素顏一身休閒打扮帶著一雙兒女逛街，這對同母異父的兄妹關係看上去非常親密。
▲ 不過蘇菲和美國製片人Lemley的這段感情遠遠短過蘇菲和祖拉斯基，僅維持了六年，2007年，蘇菲和美國製片人分手。
好萊塢的際遇讓蘇菲·瑪索不再侷限於歐洲電影市場，她的影響力從好萊塢輻射至全世界，特別是中國。
2001年起，蘇菲·瑪索幾乎每部新片都會來中國宣傳，除此，她還經常受邀出席國內電影節以及各種商業活動。
▲ 2001年，蘇菲跟隨《盧浮魅影》劇組參加第五屆上海電影節。
▲ 2009年，在上海宣傳《超級女特工》的蘇菲·瑪索。
看得出，中國市場對她有一份特殊的偏愛，而蘇菲·瑪索本人也非常喜歡來中國，在那個中國剛剛開始大量引進外語片、融入全球市場的年代，蘇菲·瑪索或許是來中國宣傳新片來得最頻繁的法國演員。
▲ 比起大多數金髮碧眼、五官立體的歐美女演員，黑髮褐瞳的蘇菲·瑪索，有一種與生俱來的“亞洲氣質”，或許正是這種氣質，讓蘇菲自一齣道起，就在亞洲市場大受歡迎。
2010年之後，本就無甚野心的蘇菲·瑪索減少拍片量，逐漸遠離大熒幕，但中國她來得更頻繁了。
▲ 2010年，蘇菲和當時的男朋友Christopher Lambert在北京三里屯拍攝雜誌大片。
▲ 2007年，蘇菲與製片人Lamley分手後，在電影《瑣事（La disparue de Deauville）》中與男主角Lambert相戀。
▲ 2009年兩人熱戀時，還一起拍過《枕邊的男人（ L'homme de chevet）》。
2011年之後，蘇菲·瑪索更是幾乎年年都來中國參加各種活動。
▲ 2011年，蘇菲來到香港為法國高階珠寶品牌尚美巴黎（Chaumet）的品牌開業典禮站臺。
▲ 2012年Chaumet在上海開業，蘇菲也來了。
▲ 2013年，蘇菲出席長安標誌雪鐵龍的開業活動。
當然，蘇菲·瑪索最廣為人知的“中國行”是在2014年，那一年她登上春晚的舞臺。
▲ 2014年，正逢中法建交50週年，蘇菲·瑪索作為法國演員的代表，受邀來中國參加春晚。
▲ 當晚，蘇菲·瑪索身著Elie Saab2013春夏系列的酒紅色亮片抹胸長裙，與身著“中國紅”的劉歡對唱法國香頌《玫瑰人生（La Vie En Rose）》，舞臺上的蘇菲，依舊是又俏皮又靈動。
自此，蘇菲·瑪索成了中國國內各大電影活動上的常客，但凡國內舉辦大型國際電影節，蘇菲·瑪索一定是座上賓。
▲ 2016年，蘇菲參加第三屆絲綢之路國際電影節。
▲ 2019年，蘇菲再次來到中國，出席北京國際電影節。
文章最後讓我們來討論一下，法國乃至歐洲美貌有演技的女演員數不勝數，比如在歐美市場擁有更廣泛知名度、近些年來深耕中國市場的伊莎貝爾·於佩爾，她對於中國普通觀眾的影響力卻遜於蘇菲·瑪索。
▲ 於佩爾曾16度提名凱撒獎影后，是該獎提名紀錄的保持者，除此，於佩爾曾兩度獲戛納影后，一度獲威尼斯影后，她也曾提名奧斯卡影后，在歐美藝術電影界，於佩爾擁有相當尊崇的地位。
▲ 於佩爾與中國的緣分其實也更為深厚，早在1992年，於佩爾就曾跟隨法國電影代表團到訪中國，當時負責接待她的，是劉曉慶。
▲ 於佩爾這兩年甚至來國內拍綜藝、演話劇，她在中國的發展，比蘇菲·瑪索涉及的領域更寬，今年的表演類綜藝《演員請就位》，於佩爾在節目裡和陳凱歌、吳鎮宇一起當表演導師。
▲ 節目裡楊子當著陳凱歌和於佩爾的面，表演了一段西門慶，嚇得於阿姨趕快裹緊了自己的風衣。
▲ 今年於佩爾還有法語話劇《櫻桃園》在上海演出，如今年逾古稀的於佩爾，仍然活躍在全世界各地的表演舞臺上，敬業樂業。
首先，蘇菲是大眾偶像，從年少成名作《初吻》到盛年代表作《芳芳》，再到後來的好萊塢大片《勇敢的心》和《007之黑日危機》，蘇菲·瑪索職業生涯中的幾乎所有有分量的代表作，都是在中國國內擁有廣泛影響力的商業大片。
這是浪漫而相對小眾的歐洲電影女演員們無法相比的，受眾數量相差太遠了。
▲ 蘇菲·瑪索的電影之所以能在中國擁有如此廣泛的國民度，也與80年代以來的外國電影引進機制有關。早期採取的是“買斷版權+譯製片共映機制”，由於當時經費有限，進口片數量有限，像蘇菲·瑪索的《初吻》和《芳芳》這種骨子裡刻著自由和浪漫主義基因的法國電影一下子就給國人留下深深的印象。
其次，蘇菲·瑪索酷似亞洲人的長相，和她本人既性感明媚又文藝清純的氣質，本身就具備親和力和觀眾緣。
簡單來說，歐洲電影人的文藝氣質是高踞於雲端之上、令人敬畏且有距離感的；而蘇菲·瑪索身上的文藝氣質則是真實可親，更接地氣，和觀眾之間沒有距離感的。
▲ 作為女明星的蘇菲·瑪索之所以廣受歡迎，還因為她從不吝於展示自己的性感，蘇菲·瑪索幾乎每部電影都有裸露的鏡頭，但是蘇菲的裸露不豔俗，反而充滿了大膽奔放的法式風情。
▲ 同時，蘇菲·瑪索身上還有一種混合了明媚性感的文藝氣息，早年拍攝歐洲文藝電影的經歷，也讓她有一種文藝脫俗的氣質。
▲ 蘇菲·瑪索從事寫作，從某方面來說，也是她個人形象的加分項，這種身份作為她自身文藝氣質的註腳，已經相當足夠。
▲ 早在1996年，蘇菲·瑪索就出版了第一部半自傳式的小說《說謊的女人》。這是第一部作品，是她寫作的開始，彼時的她自言寫作是“因為孤獨，才寫一寫”，“走出攝影棚，我需要孤獨，不然我太容易迷失自己，我需要有我自己的想法。”
▲ 與大多數半路開始寫作的女明星類似，蘇菲·瑪索兩次寫作的嘗試，都是她試圖擺脫“身為女演員長久以來被凝視、被觀看的處境”的方法，她渴望奪回自我敘述的主動權，“在寫作中找回真實的自我”。
最後，蘇菲·瑪索的個人形象和氣質，太有觀眾緣，而她出現的時機，又太合適了，上世紀八九十年代，她與她塑造的經典角色打開了中國人內心世界的一扇窗，原來戀愛是可以這樣子談的，原來女生是可以如此優雅、可愛、浪漫、美麗和勇敢的。
▲ 《芳芳》中的蘇菲·瑪索既符合了當時男性心中的完美初戀形象，又帶給了女性很多關於自由生活的想象，比如芳芳的獨居生活，她對愛情的大膽追求，以及電影裡她百變的造型和穿搭，這一切對於當時的中國女孩來說，都是非常新鮮的。
機緣巧合，蘇菲·瑪索成為中國人一代人的“白月光”，因為她不僅僅是彼時歐美最受歡迎的女明星，而且她還承載了彼時剛剛睜眼看世界的國人，關於外面世界自由和美好的全部想象。
近些年來，蘇菲·瑪索許久沒有新作品問世，但市場依然對她充滿興趣，而近三十年，中國作為最大的新興市場，讓蘇菲·瑪索的市場價值有升無降，擁有世界性的聲望，這不得不說，是她的運氣。
而托賴法國人的慵懶隨興的個性，她也樂於享受早年工作帶來的巨大聲名與能量，除了寫作，如今年近六十的蘇菲·瑪索仍然活躍在各種活動中，從未離開過大眾的視線。
▲ 2021年，蘇菲·瑪索現身戛納紅毯。身著白襯衫牛仔褲的她，舉手投足間有一種超越年齡的少女感。
▲ 2022年，蘇菲一襲拖地紅裙再次驚豔亮相戛納紅毯。
▲ 除了電影圈，蘇菲在時尚圈的資源也依舊是頂級的。2024年，蘇菲·瑪索登上法國版《Vogue》封面。
▲ 法國的上流社交圈也仍有她的一席之地。2024年5月，蘇菲·瑪索現身愛麗捨宮參加法國國宴，一襲長及腳踝的Balenciaga黑色大衣搭配黑色細帶高跟涼鞋，造型依舊是又簡約又高階，眉目間的俏皮清純，似乎一點沒變。
▲ 除此，蘇菲·瑪索的私生活仍是媒體追逐的物件。2016年，她與小她11歲的法國廚師Cyril Lignac有過一段短暫的交往，11個月後二人分手。
▲ 宣傳新書的採訪中，蘇菲·瑪索說自己是智性戀，並透露自己如今的感情生活仍然相當不錯。
蘇菲在前面兩段感情中生下的一子一女，如今也與她的關係上佳。
她與祖拉斯基的兒子文森特·祖拉斯基如今是一位藝術工作者。
▲ 蘇菲和兒子文森特·祖拉斯基。
▲ 文森特·祖拉斯基繼承了父母的藝術天賦，不過他並沒有像大多數星二代那樣勇闖娛樂圈，如今的他是一個獨立藝術工作者。
蘇菲·瑪索的一雙兒女，算是圈內非常低調的存在，畢竟如今星二代們子承父（母）業，藉助父母的名聲地位與祖傳的天賦資源勇闖娛樂圈，基本已是當今全球娛樂圈的大勢。
比如另一位享譽國際的歐洲女明星——“球花”莫妮卡·貝魯奇的女兒Deva Cassel，今年5月現身Dior的羅馬大秀，年僅二十，已是Dior國際時尚及美妝的雙重大使，如此坦蕩順遂的星路，當然歸功於父母特別是母親名聲的助力。
▲ Deva Cassel是“球花”和法國演員Vincent Cassel的女兒，作為父母頂級基因的完美繼承者，Deva可謂是“一出生就在羅馬”的那類幸運兒，我們之前剛剛在影片號中介紹了這位“出生在羅馬”的星二代，點選影片回顧。
時光流逝，那些曾經在叱吒國際影壇的男神女神們都已經漸次老去，他們的身影似乎還留在我們的記憶之中未曾遠去，轉眼間，他們的兒女們已經開始闖蕩江湖了。
時光荏苒，美人老去，觀眾們還陷在了他們星光的魅惑裡；而他們，已然把孩子託舉起來，人生進入下半程了。
都說巨大的名利是無法駕馭的能量，但這位星運極佳的法國甜心，似乎早已看透這其中的奧秘，對於命運的饋贈，有時“順服”是最佳態度。
接受它，放下它，享受它。這份對名利的從容、淡定與輕鬆拿捏，只怕真是女明星裡獨一份了。
作者：Vivian
責任編輯：Miss H
出品：藍小姐和黃小姐
文字原創，配圖來源於網路
