今晚，在北京超級草莓音樂節，澀谷系音樂教父小山田圭吾的個人專案 Cornelius 將於 20:10 — 21:00 登臺，帶來「別的聚會」特別呈現 · Vibe Vista 舞臺的壓軸演出。在現場的朋友別錯過！
隨著北草現場的謝幕，也意味著 Cornelius “夢追夢”2025中國巡演之旅的正式啟動！上海、廣州、深圳的朋友們，這將是一場區別於你之前經歷過的現場體驗！
小山田圭吾
夢追夢
夢追夢
夢追夢
1.精密極致的視聽體驗
不誇張的說， Cornelius 現場的音樂、影像、燈光完美同頻，每一個音符、每一幀畫面都按照國際一線標準精心編排，足以讓你瞬間沉浸在他們的超現實感官世界裡。
2.教科書級別的樂手演奏
The Cornelius Group 由頂級樂手組成，層疊交織的音色、複雜的節奏變化，被精準到毫秒級別的演奏釋放，每一首歌都像是精密儀器的運作。
3.極致冷靜又情感豐沛的舞臺魅力
小山田圭吾的舞臺風格低調剋制，不多話，但音樂本身已經足夠有力。冷靜的外表和精準的演奏下，是細膩的情感流動，聽完總會帶著某種未名的感動離開現場。
4.夢幻曲目現場重現
從 Fantasma 到 Point 再到 Mellow Waves，Cornelius 的音樂風格橫跨電子、搖滾、實驗……而那些堪稱經典的作品也會將再次編曲，在現場帶來與錄音室版本截然不同的聆聽體驗。
5.比夢境還夢境的真實當下感
Cornelius 的音樂像是讓人遊走於現實與夢境之間，而演出現場更是他們製造“既視感"與"未視感"的空間，每一場都是不可複製的。
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淺淺感受下 Cornelius 國際頂尖水準的舞臺
華東
重塑雕像的權利
“ 精確，雅緻，未來感，極致而天馬行空的編曲，絲絲入扣，以及對立體聲系統的完美利用，這一切讓小山田圭吾在整個現代音樂景觀中顯得如此的獨特與精彩！ ”
劉敏
重塑雕像的權利/TrembLe MiX
“ Cornelius 的現場是這幾年最值得反覆觀看的集聲音、製作、視覺藝術、人文關懷和搖滾文化符號為一體的傑作，可窺見小山田對於所有音樂和藝術領域的深入思考。 ”
韓涵 GOOOOOSE
鴨打鵝
“ 我認為他們是唯一一支精確找到流行音樂、獨立搖滾和極簡電子樂匯合之處的樂隊。 ”
徐波
Chinese Football
“ Cornelius 的音樂和視覺是一個完整的宇宙，看他的現場則彷彿是在這個天馬行空的宇宙中短暫旅行，但一路會收穫數不盡的驚喜與啟發，也讓我產生探索自己音樂宇宙的熱情。 ”
李偉
聲音碎片
“ 小山田無疑是當代日本音樂界最具影響力的創作人之一。曲風冷酷，複雜極具實驗性同時更具備難得的可聽性，而他開創性的吉他演奏更是區別於傳統意義上的搖滾吉他手。 ”
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在二次元的世界裡，你一定接觸過他的作品！
2013年推出的動畫系列《攻殼機動隊 ARISE》（Ghost in the Shell: ARISE），Cornelius 擔任了音樂製作人，為全四章《ARISE》系列提供了完整的配樂創作，這也是 Cornelius 首次為科幻主題動畫作品創作配樂。
為了契合《ARISE》中更具心理懸疑色與哲學意味的世界觀設定，Cornelius 運用了大量 glitch、IDM 與 ambient 元素，將極簡電子樂與氛圍音效融合，並透過節奏上“不穩定的穩定感”，帶來了數碼幽靈般的未來都市氛圍。
在包辦原聲之餘， Cornelius 還與多位藝術家合作完成了主題音樂的創作：如高橋幸宏領銜的 METAFIVE、坂本慎太郎、salyu 等。隨後，Cornelius 又再度接手了《攻殼機動隊 新劇場版》的配樂工作。
除了動畫、遊戲等二次元領域，小山田圭吾的音樂創作在教育場景也有所涉足。自2011年起，Cornelius 便開始長期擔任 NHK 教育頻道《Design Ah！》（啊！設計）節目的音樂總監，負責全系列的音樂創作與聲音設計。
《Design Ah!》原聲集
《Design Ah！》強調“觀察”、“分解”、“重構”的設計思維，透過視覺與聽覺的互動，引導小朋友們理解日常生活中的設計理念，這也讓 Cornelius 的聲音創作不僅僅是節目的背景配樂，更成為了節目敘事的重要組成部分。
2007年，Cornelius 受邀參與 UNIQLO 年度藝術T恤企劃 UT Grand Prix 五週年紀念合作——這次合作並非一次性的音樂授權，而是圍繞 Cornelius 音樂本身展開的視覺共創，這種合作方式在 UNIQLO 藝術T恤的歷史上也屬罕見。
T恤上五彩斑斕的墨點噴灑圖案和下方的文字資訊都是對小山田圭吾創作哲學的解讀：“image interpreted from music & sounds”——在視覺與聲音之間轉譯呈現，這也是 Cornelius 從專輯“Point”（2001）和“Sensuous”（2006）時期開始踐行的藝術主張。
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關於 Cornelius
小山田圭吾透過個人專案 Cornelius 展現的聲音美學，可謂縱貫世界流行音樂史，是值得所有音樂愛好者現場感受的珍貴體驗。他在 90 年代初引領的澀谷系音樂風潮，既是對時代的唱和，也是戲謔，將細小、真實的環境碎片組織成掠影式的超現實風景，用一種看似趨同的流行語言，精心設計著自己的反叛；盛年階段，他與坂本龍一、細野晴臣、高橋幸宏等日本流行音樂扛鼎人物多年的深入合作，成為了樂迷們津津樂道的傳承故事；進入創作成熟期後，他審慎發力，用愈發輕巧的音樂筆觸，勾勒出一條自成一派的暗線，彰顯出低調又無可辯駁的宗師氣質。相信在此時，與這樣一位音樂人物的邂逅，定會成為大家回味悠長的特殊記憶。
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