上海東方藝術中心2025春夏演出季已啟幕，以“錦繡山河・樂動人間”為主題，自 3月起至8月，匯聚世界一流的獨奏家、室內樂團及合唱團體，展現音樂的廣闊邊界與文化深度。
從室內樂的精妙對話到獨奏家的個性表達，再到聲樂藝術的情感流淌，本季演出不僅是藝術技藝的巔峰呈現，更是在音樂與世界、人文與自然之間架起的情感橋樑。
本季獨奏家與室內樂系列演出，匯聚了鋼琴、小提琴、大提琴等不同領域的頂尖演奏家。他們不僅技藝精湛，更善於透過音樂講述故事，讓每一場演出都成為一場人與音樂的深度對話。隨著春天的到來，獨奏舞臺將迎來更多重量級藝術家。
在此次演出季期間，包括謝爾蓋・巴巴揚、魯道夫·布赫賓德、戈蒂耶·卡普松、亞歷山大·馬洛費耶夫、克里斯·波提、約書亞·貝爾、克里斯汀·奧博萊斯、柏林愛樂12把大提琴、彩虹室內合唱團等多位世界級音樂大師與特色組合將齊聚東藝舞臺，為申城樂迷精心策劃一場場震撼人心的音樂盛宴。
貝多芬經典作品專場
大師重現不朽旋律篇章
4月，多場高水準的古典音樂會即將在東藝上演。上海東方藝術中心作為申城文化地標，將迎來三位世界級鋼琴家，他們將用靈動的指尖，在黑白琴鍵上演繹經典，為樂迷們帶來無與倫比的音樂享受。
4月18日，鋼琴家謝爾蓋・巴巴揚將舉辦一場包含 30 餘首藝術歌曲的音樂會，以此致敬經典。他的演奏風格深邃且充滿戲劇性，每一次觸鍵都精準地呈現出作曲家的精神世界，如同引領聽眾走進光影交錯的音樂世界。
與此同時，兩場以貝多芬奏鳴曲為主題的重磅音樂會也即將奏響。
4月24日，鋼琴大師魯道夫·布赫賓德將用整晚的時間與貝多芬展開一場跨越時空的對話。布赫賓德對貝多芬奏鳴曲的詮釋堪稱經典，他的演奏深入骨髓，每一個音符都彷彿被賦予了生命，每一個樂章都宛如跨越時空的迴響，將貝多芬的音樂精神展現得淋漓盡致。
憑藉其獨特的演奏風格，布赫賓德成為該領域備受矚目的重要人物。貝多芬的奏鳴曲作為古典音樂中的瑰寶，它們不僅僅是音符的組合，更是作曲家內心情感與思想的流露。
4月30日，另一位鋼琴家康斯坦丁·列夫席茲也帶來貝多芬經典奏鳴曲專場。列夫席茲以獨特風格和細膩情感著稱，所選四首作品能體現貝多芬不同時期的創作變化，演奏時充滿激情又不失細膩。
進入五月，獨奏舞臺將迎來更多不同樂器的聲音。
5月5日，大提琴家戈蒂耶·卡普松與鋼琴家弗蘭克·布萊利的二重奏音樂會，共同演繹貝多芬大提琴奏鳴曲全集，帶領觀眾感受法式音樂的細膩質感。
5月22日，被稱為“俄羅斯鋼琴學派最新出現的現象級人物”亞歷山大·馬洛費耶夫將帶來鋼琴獨奏音樂會，本場曲目匯聚舒伯特、雅納切克、李斯特等多位作曲家經典之作。
5月24日，小號演奏家克里斯·波提的獨奏音樂會將在爵士與古典之間自由穿梭。他標誌性的音色在光影流轉中營造出濃郁的敘事感，構建出獨特的音樂世界。
夏天的舞臺，將迎來絃樂與聲樂的璀璨之夜。
6月5日，小提琴家約書亞·貝爾將帶來一場橫跨多個風格的小提琴獨奏音樂會。他的琴聲將展現小提琴音樂的無限可能。
6月28日，女高音克里斯汀·奧博萊斯的音樂會將以歌劇詠歎調和藝術歌曲為核心，透過演繹普契尼、理查·施特勞斯、德沃夏克等作曲家的經典作品，用她的歌聲訴說一段跨越時空的故事，展現人聲的戲劇張力與情感深度。
而在盛夏的8月24日，鋼琴家安德烈·皮薩列夫與帕維爾·納塞希安將挑戰極限，以一場馬拉松式的鋼琴音樂會，為觀眾帶來一場超長時間的藝術探索。這不僅是一場技巧的較量，更是音樂體能與情感耐力的雙重考驗，展現鋼琴藝術的深度與廣度。
多元絃樂派對
邂逅多彩音樂
如果說獨奏是一種個體對音樂的深入詮釋，那麼室內樂則是一次思想的碰撞，是音樂家們彼此傾聽、交流與融合的過程。在這片舞臺上，每一件樂器都在訴說自己的故事，而它們交織在一起，便形成了一幅生動的音樂畫卷。
本季的室內樂演出，既有承載深厚傳統的四重奏與大提琴合奏，也有充滿實驗性的合唱作品，為觀眾展現室內樂的多樣魅力。
5月10日，世界知名的鮑羅丁四重奏將在80週年紀念音樂會上，為觀眾呈現俄羅斯四重奏的厚重底蘊。
作為世界歷史最悠久的絃樂四重奏之一，鮑羅丁四重奏一直是俄羅斯室內樂的象徵，他們的演奏風格深沉而富有張力，在細膩與激情之間取得完美平衡。這場音樂會不僅是對他們輝煌歷史的回顧，也是一場跨越時代的文化對話。
如果說四重奏展現的是絃樂的精妙均衡，那麼大提琴的合奏則是另一種震撼人心的音樂體驗。
7月7日，柏林愛樂12把大提琴音樂會將為觀眾帶來一場獨特的聽覺盛宴。大提琴的渾厚音色將在12把琴絃的共鳴下，展現出無與倫比的層次感，讓現場觀眾感受到低音絃樂的別樣魅力。
除了傳統的器樂合奏，合唱藝術也將在本季的室內樂舞臺上佔據一席之地。7月12-13日，金承志與上海彩虹室內合唱團將帶來一場實驗性的合唱音樂會。
作為當代中國合唱界的一股清流，彩虹室內合唱團以幽默、新穎的編曲風格著稱，這次他們將在經典與現代之間自由穿梭，探索人聲可能達到的極致音響效果。
從溫暖治癒的抒情作品，到充滿戲劇感的先鋒實驗，他們的演出將讓觀眾看到合唱音樂的無限可能。
音樂的時代迴響
音符鐫刻人間溫度
過去一年，上海東方藝術中心成績斐然，眾多世界級音樂藝術家在此留下精彩演出。
東藝策劃邀請了數位世界古典樂壇傑出人物，如阿格里奇、齊默爾曼、祖克曼、庫倫齊斯、王羽佳、王健、劉曉禹等，極大提升了自身在國內外古典音樂領域的知名度與影響力。
東藝的獨奏家音樂會和室內樂演出專案票房成績優異，多場演出開票後短時間內售罄。這不僅體現了樂迷對音樂藝術家的喜愛，也證明了東藝在音樂演出策劃與推廣方面的成功。
多年來，東藝致力於打造 “聽交響到東方”的品牌，透過引進頂尖音樂資源，提升觀眾音樂欣賞水平。同時，積極開展東方市民音樂會等音樂普及活動，秉持 “高貴不貴，文化親民” 的宗旨，推動古典音樂在大眾中的傳播與發展。
在東藝這一季的舞臺上，音樂不僅是美學的呈現，更是情感與思想的交流，讓觀眾在聆聽中感知山河的壯美、人文的溫度，以及音樂所承載的共鳴與啟示。
從管絃交錯的恢弘到獨奏家的細膩表達，從傳統室內樂的默契對話到現代合唱的先鋒探索，每一場音樂會都在勾勒世界的聲音版圖。
編輯：外灘君
圖片來自 上海東方藝術中心圖片版權歸原作者所有
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