李安：世上扛得住歲月的唯有才華
他是華人導演中一個標杆性的人物。無論是倫理、武俠、喜劇甚至科幻，他都能從容駕馭——他就是著名導演李安。
2018年10月18日，李安獲“奧斯卡最佳風向標”之一的美國導演工會（DGA）頒發“終身成就獎”。
該工會讚揚李安是一個傳奇導演，也是一名正在嶄露頭角的中國電影製作人，還表彰李安電影作品對美國電影界的貢獻以及全世界的影響力。
在獲獎之前，李安已經是兩屆好萊塢奧斯卡金像獎最佳導演的得主，更是首位獲得過兩次奧斯卡獎的華人導演。
從“家庭煮夫”到“華人導演第一人”，李安化身勵志傳奇，獨特的經歷讓他在東西方文化裡遊刃有餘，而他也終於用他的才華抗住了生活的磨難，抗住了歲月的考驗。
李安，1954年10月23日出生於臺灣屏東縣潮州鎮。
李安並非“天才”，小時候學習成績平平，數學考過零分，高考兩次落榜。1981年，李安進入紐約大學，期間，首次接觸電影製作，並顯露天分。
1982年，他拍攝了《蔭涼湖畔》(Shades of the lake)，並且獲得了紐約大學獎學金及臺灣政府主辦的獨立製片電影競賽獎金穗最佳短故事片獎。
1985年2月，畢業作《分界線》在紐約大學影展中獲得最佳影片與最佳導演兩獎，他與美國著名經紀公司簽約，決心在美髮展。
然而，李安沒能一帆風順。畢業即失業，這個當代大學生的魔咒，也曾發生在少年李安身上。
李安畢業後的6年裡，都沒有找到工作，也沒有人要拍他寫的劇本。此後，李安只能待在家裡當了6年“家庭煮夫”，每日買菜做飯、帶孩子，全靠妻子養家。
這種生活受盡外界風言風語，甚至岳父母也禁不住說：你做的飯太好吃了，不如去開個餐館。
柴米油鹽的生活，足以磨掉一個人的銳氣，也足以讓一個非常自信的人，對自己的選擇產生懷疑。
日後回憶起這段難熬的生活，李安仍然十分痛苦：“我想我如果有日本丈夫的氣節的話，早該切腹自殺了。”
曾經有一段時間，李安近乎要放棄電影夢了，幸好妻子非常瞭解李安，鼓勵他繼續堅持。
直到1990年，就在李安僅僅剩下43美元存款時，他的劇本《推手》和《喜宴》獲得臺灣劇本兩大獎。《推手》不僅為李安贏得了40萬元獎金，而且使他獲得了第一次獨立執導影片的機會。
之後，這兩片和《飲食男女》橫掃臺灣金馬獎；《喜宴》獲柏林電影節金熊獎，又和《飲食男女》相繼收穫兩屆奧斯卡最佳外語片提名。
接著，李安迎來了一段人生的小高峰。他拍攝的《理智與情感》獲得7項奧斯卡提名。由此，李安進入好萊塢主流電影製作行列。
接下來，李安挑戰武俠電影《臥虎藏龍》，拍攝太勞累，“整條腿都瘸了”，李安被迫在上海找中醫看風溼，壓力很大。
所幸天道酬勤，2001年《臥虎藏龍》獲奧斯卡最佳外語片、最佳攝影、最佳配樂、最佳藝術指導4獎，開創華語片歷史。
李安不滿於此，又嘗試轉型，執導漫威超級英雄電影《綠巨人浩克》，卻遭受惡評。他一度想息影，但在親友的幫助下走出低潮，並挑戰了內涵更深沉的《斷背山》。
功夫不負有心人，《斷背山》贏得了威尼斯電影節金獅獎，獲美英多個主流電影獎項青睞，2006年更拿下奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本、最佳配樂3獎。
之後，李安執導了張愛玲原著《色戒》的同名電影，引發爭議，《製造伍德斯托克音樂節》也是成績寥寥，李安卻不肯認輸。
2012年上映的《少年派的奇幻漂流》是他的首部3D電影，電影界公認難拍的三大元素水、小孩、動物被李安“一網打盡”，換來包括最佳導演在內的4座奧斯卡小金人。
至此，李安兩獲奧斯卡最佳導演獎，堪稱“亞洲導演第一人”。
李安曾說：“我真的只會當導演，做其他事都不靈光。我是36歲才開張，是很晚熟的一個人。現在回想起來，我蠻感恩自己漫長的幼稚期。”
人到中年的李安，正是在蟄伏的6年裡，用數千個潛心揣摩角色的日夜，積蓄力量，和命運較勁，換來了一朝的爆發。
“許多人好奇我是怎樣熬過那段鬱悶期的？當年我沒辦法跟命運抗爭，但我要死皮賴臉地待在電影圈，繼續從事這一行。”
在當今這個時代，人人擠破了頭博取“出名要趁早”，似乎30歲前能名利雙收、大富大貴，甚至可以“提前退休”那才叫成功，那才叫人生贏家。
於是乎，大家開始越來越追捧那些靠流量、靠緋聞博取名利，卻鮮有才華和實力的鮮肉、小花，也越來越推崇那些講述“你的同齡人，正在拋棄你”的毒雞湯。
但卻沒有多少人願意好好想想：別人所謂的成功，你是否可以複製？別人的年少成名，是否符合你的節奏？
紐約時間比加州時間早3個小時，但加州時間並沒有變慢。
世上每個人本來就有自己的時區，每個人在自己的時區都有自己的節奏。
正如64歲登頂的李安，回想起在中年時發奮努力的過程：“成長是很自然的事情，我們要做的就是儘可能抓住手裡的一切，然後竭盡全力向前衝。”
真正的獎賞，都是時間給予的，只要你不放棄，腳踏實地慢慢走，最壞的結果，也不過就是大器晚成。
每個人心中都有一座斷背山。也許是一個人或一件事情，總之你傾注了所有感情想挽留他，但是做不到。每個人心裡，都有一座無法放下，也回不去的叫做“從前”的深山。
人生就是不斷地放下，然而痛心的是，我還沒來得及與你們好好告別。
我到海外，你說我是龍的傳人也好，說我是封建餘孽也好，如果我不留下一點聲音，將來大家以為中國就是那個樣子，所以我要拍《臥虎藏龍》，但破壞中國文化沒有比中國人更厲害的，那我寧願拍給老美看，他不會說他不懂，他至少心裡還有一個幻想，覺得人是可以飛起來的。
大俠也是講究氣質的，西方的大俠也是，它不是見人就拔槍。中國的京劇也是講這一套，對不對？武行最大的動作室翻跟頭。關公他就是不翻跟頭，他就是有一個派頭，是儒雅的。你看關公的像，沒有說是睜著眼睛拿著刀砍的，他一定是在讀《春秋》。
如果我們在人生中體驗的每一次轉變都讓我們在生活中走得更遠，那麼，我們就真正的體驗到了生活想讓我們體驗的東西。
文化是一種鬥爭，歷史是贏的人在寫，所以希望大家是贏的這一邊。
拍片不要去想個人風格，風格是讓沒有風格的人去擔心的。
我們能觸控的東西沒有“永遠”。把手握緊，裡面什麼也沒有；把手鬆開，你擁有的是一切。
我覺得任何一樣東西，做到比較好的層次，都是很儒雅的，至少我們講究它有一種儒雅的氣質。
所謂的感性，是擋不住的；擋得住，你這個人也沒啥味道了。
這裡必須說說恐懼，它是生活惟一真正的對手，因為只有恐懼才能打敗生活。
享受你的純真年代，享受你的青春，談戀愛也好，尚可左耳進右耳出也好，電影不是“念”出來的！
因為壓抑，不能暢所欲言，在過去那個時代，很自然就會拐彎抹角，所謂的「符號」就比較厲害，明喻、暗喻，我們中國人不必教就會了。
妻子告訴我：“我一直就相信，人只要有一項長處就足夠了，你的長處就是拍電影。學計算機的人那麼多，又不差你李安一個，你要想拿到奧斯卡的小金人，就一定要保證心裡有夢想。”
