林曉傑的人生，如果以現在的視角去審視，恐怕不少人都覺得她走了彎路，浪費了時間，在女演員最好的年紀遠走澳洲，儘管演技得到認可，仍然機會稀少，最後不得不做起泳裝生意，直到53歲才重新開始演戲。
林曉傑在電影《小小的我》扮演外婆陳素群
但這也是她的故事激勵人的地方，人生比你想象的要開闊，你不必時時都拿“正確”的標準去校對自己，從岔路再走回來，一定會帶著別人所沒有的東西。
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“沒有什麼事是一碗肥腸粉解決不了的，如果有，那就加個冒節子。”在電影《小小的我》裡，林曉傑飾演劉春和（易烊千璽飾）的外婆陳素群，爽利、樂觀、脾氣火爆但愛護孫子、堅決維護他自尊，合唱團的嬢嬢看不起患小兒麻痺症的劉春和，喊他傻子，外婆氣沖沖地跟人打架。
戴著花絲巾，塗著口紅，喊一嗓子，林曉傑就是個地道的川渝外婆，但這個角色的核心很新，比如她能尊重腦癱孫子的愛慾，幫他抵抗媽媽復讀的要求，絕對不是傳統的老人形象，林曉傑把新的部分詮釋地很生活化，有幽默感，又打動人。你很難想象，這是由一個在澳大利亞生活三十多年的東北人演的，這是林曉傑第一次來成都拍戲，每一句川渝話、每一個字她都要一遍遍去聽和背。
《小小的我》的編劇遊曉穎看過《別告訴她》，林曉傑在裡面演華人母親，不顯波瀾，有幽默感，表演很高階，這也是她們想要的外婆的感覺，有一種陌生感和隔離感，是生活化的表演，不要有表演的痕跡。
很多人對林曉傑這個名字還很陌生，即使你看過《漫長的季節》，你也很難將羅美素和陳素群關聯在一起，一個是絮絮叨叨、一著急就心臟疼，總是抱著熱水袋，苦著臉，夾在老公和兒子中間為難，對兒子的命運焦急無力，最後用一團毛線自殺的東北母親，一個是潑辣、愛護且尊重孫子個人意志的四川外婆。更早之前，她在澳洲喜劇飾演說粵語、愛八卦的Maisy，在好萊塢電影裡是清高的華人媽媽。
這些角色之間的跨度很大，不只是角色性格不同，其身處的地理和文化環境也完全不一樣，這對演戲的要求很高，要捕捉角色的特質，融入環境，沒有表演的痕跡，這非常難，很多人在表演時會帶著自己來處的痕跡，但林曉傑不會，你看羅美素把掉在桌子上的菜夾回自己碗裡，兒子死後唸叨鹽放了兩遍時，不會想到這是她時隔20多年第一次回到故土演戲，也是她第一次演東北的戲。
在《漫長的季節》裡飾演羅美素
接到《漫長的季節》邀約時，林曉傑很意外，她覺得劇本很好，但是人物跟自己差距太大，林曉傑健壯愛運動，角色總是上不來氣兒。林曉傑離開中國多年，角色被困在家庭和時代裡無法脫身。
進組之後林曉傑也整日緊張，好友得知她回國約她見面她都婉拒，不想分心。飾演兒子王陽的劉奕鐵記得，無論戲裡戲外，林曉傑都給她“媽媽”的感覺，從未抽離，她們總是待在一起，每天從現場回酒店的路上，林曉傑會跟他覆盤這一天的戲怎麼才能更好，一場戲拍四五次，每一次林曉傑都會做很多調整。也因此，林曉傑演活了羅美素。
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林曉傑曾說，如果大家認為她的戲真實，那可能是因為這些年她經歷的事情太多了。
林曉傑是上戲畢業的科班演員，拍過電影，上過雜誌封面，不需要試戲就有很多演主角的機會，是當時的明星，早年間的“掛曆女神”，被評為“珠影廠十二釵”。
90年代初大家都在出國，林曉傑當時27歲，興沖沖報名了澳大利亞的留學專案，交了學費，報完名她就後悔了，故意亂填簽證表格，希望可以被拒籤，但是命運仍然把她推到了澳洲。
去澳大利亞後，一切都是從頭開始。不會英文，林曉傑只能做最辛苦的工作，她在服裝廠剪線頭，一件衣服一毛錢，有一次要趕工，價格提高到了一小時三塊錢，林曉傑剪了一個通宵，賺了21塊錢。林曉傑幹活認真、實在，工廠老闆開始教她車衣服。
她每天上四個小時的課，同時打好幾份工，去唐人街的牙醫診所當護士，在華人俱樂部裡做DJ、唱歌。林曉傑當時沒覺得苦，也不憐憫自己，這都是她自己的選擇，她覺得挺自豪的，不當演員了，她也可以踏踏實實地打工，不去考慮自己以前是有名氣的演員。“你看看，我拿得起放得下。”
其實剛去澳大利亞時，林曉傑就有一個足夠好的事業開端。她參與了由留學生出演的話劇《黑眼睛》，觀眾雖然不多，但也讓一位導演留意到了林曉傑，她因此獲得了電視劇《Under the Skin》的拍攝邀約，出演女主角。這部戲讓她拿到了澳洲影視業界最高榮譽獎（AFI）最佳女主角的提名，入圍的其他演員很多已經是好萊塢的明星。
劇的反響很大，業內對她的表演給予了很高的評價，也有知名雜誌採訪她，當她以為可以在澳洲做一名職業演員時，現實很快就潑了冷水。上世紀九十年代，以華人為主角的影視劇非常有限，好幾個月林曉傑也接不到好劇本和好的角色，她把重心逐漸放在了生意和家庭上，她搬去了另一個城市，退出演藝圈。
這次退出演藝圈就是20年之久，就像演戲時一樣，林曉傑做服裝生意也是一頭扎進去，她發現澳洲對泳裝的需求很大，她開廠製衣，一開始做外包，後來經營自己的品牌。
在亞裔演員普遍處在困境，一邊端盤子一邊等機會的時候，林曉傑專心做起了生意，這帶給她不輸於演戲的成就感。一直到現在，林曉傑看人就知道對方適合什麼樣、多大碼數的泳衣，“弄不好我對這一行比對演戲都專業”。
有員工曾經說林曉傑不會享受生活，除了工作，什麼興趣都沒有。這是她從小接受的教育決定的，她小的時候學評劇，老師把她當角兒培養，每天清晨練習拿大頂、頭手倒立、翻跟頭，只要動作慢了，老師就拿木頭做的刀坯子拍她的腿，林曉傑會假裝踩掉鞋帶，藉此喘口氣，每次媽媽去市評劇團看她，都是哭著走的。直到後來林曉傑離開了評劇團，去了上戲，她曾一人分飾十五個不同年齡不同性格的離異女性，排演“十五樁離婚案”，給老師留下很深的印象。
2014年林曉傑回到上戲參加三十年班慶，大家在談這些年創作的體會，很多老師和同學說：“林曉傑你怎麼能改行呢？”
此時距離林曉傑不演戲已經20年了，兒子已經高中畢業。這次聚會後，林曉傑做了一個決定，她要重新開始演戲，她把生意交給經理人打理，聯絡澳洲演藝圈的朋友：“我回來了，我想演戲！”
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重新回到闊別20多年的演戲行業，林曉傑擔心自己記不住臺詞，但拍了第一個鏡頭後，她就再也不擔心自己會演砸了。
林曉傑的心態和以前不一樣了。以前演戲追求美，現在美不重要，真實才重要。演戲也少了很多雜念，她不追逐紅，也不想忙得團團轉，不去強求某個機會，選擇能勝任又喜歡的角色，享受塑造角色的過程。
現在每拍一部戲，林曉傑都在重新適應演員這個職業，她說，到了退休的年紀，自己才“剛剛開竅”。她也做到了表演老師魏淑嫻的要求，她記得在上海戲劇學院時，魏淑嫻不許學生在上課時化妝。“她說好演員永遠不要有自我意識，永遠要忘掉你自己，為角色而活。你化著妝總去自我欣賞，怎麼投入到角色裡？”
魏淑嫻曾經告訴林曉傑：“作為一個好演員永遠不要只創作一個型別或者只演你自己，好演員是可以創作出各種性格的人。”這句話她一直記到現在，“她說，林曉傑，你要去做這樣的演員。”
2015年林曉傑演出澳洲喜劇《羅家》（The Law Family），角色需要說粵語，林曉傑在給香港老闆打工時，練就了很好的粵語。雖然戲份不多，但是林曉傑喜歡演喜劇，她從小就喜歡講笑話。
幾年後《別告訴她》的導演找了上百個會中英雙語的演員，直到看到林曉傑自我介紹的影片，導演一下就定了她，“這就是我要找的女演員。”導演和林曉傑熟悉之後，才發現原來她和角色差別很大。這部戲也給林曉傑帶來很多機會。
林曉傑今年63歲，她經常忘記年齡，要過生日了，她才重新算自己到底多大了。如果以現在的視角去審視林曉傑的人生，恐怕不少人都覺得她走了彎路，浪費時間，在女演員最好的年紀裡遠走澳洲，儘管演技得到認可，仍然機會稀少，最後不得不做起服裝生意，直到53歲才重新開始演戲。
但這也是她的故事激勵人的地方，人生比你想象的要開闊。你不必時時都拿“正確”的標準去校對自己，從岔路再走回來，一定會帶著別人所沒有的東西。
“人到了一定年齡，經歷的多，故事也就多了，演員有機會能把劇本提供的複雜人物性格像萬花筒一樣地展示出來，那是一件多過癮的事兒啊！”林曉傑曾在採訪裡說自己並不會因為年紀而焦慮，這隻會給角色帶來更加豐富的層次。
就像在拍攝《漫長的季節》時，辛爽曾告訴她，“您表演的時候有一種特殊的東西。”林曉傑沒有追問“特殊的東西”是什麼，但她知道，這一定和她此前的人生有關係。
編輯：Tristan
撰文：周取
美術：小乙