今年是簡·奧斯汀誕辰250週年，世界各地以各種形式紀念這位“與莎士比亞比肩”的英國女作家。她的小說至今仍被反覆改編成影視作品，風靡全球。正如《成為簡》中所說的，“她的故事，永遠比時代快半步”，雖然其作品都創作於19世紀初的英國鄉村，但簡·奧斯汀對人性的洞察、社會關係的剖析以及女性處境的探討，至今仍具有深刻的當代意義，其中所折射出的智慧，教會我們觀察、反思與幽默地面對周遭複雜的世界。
本屆上海國際電影節推出特別策劃單元“她比時代快半步：簡·奧斯汀的鄉村紀年”，挑選其最具代表性的小說的影視改編作品及由其引發的電影創作，其中既有堪稱簡·奧斯汀首部電影改編的1940年版《傲慢與偏見》，也有李安東方哲學解構下的《理智與情感》，以及兩部根據小說《愛瑪》改編卻風格截然不同的《獨領風騷》和《愛瑪》，還有去年橫掃影展的浪漫愛情輕喜劇《簡·奧斯汀毀了我的生活》。五部影片橫跨大半個世紀，從好萊塢黃金時期，到千禧年後的青春片，再到最新近的影展佳作，呈現出不同時代下世界各地導演對簡·奧斯汀小說的多元詮釋。簡·奧斯汀作品影視改編的歷史，亦是半部電影史，這也恰好說明了，這位250年前誕生的作家的作品，始終是挖掘不盡的寶藏，值得被永遠閱讀。
簡·奧斯汀
作家毛姆曾評價簡·奧斯汀“具有一種罕見的、辛辣的幽默感”，她的筆觸如“一面鏡子”，照見人性中的虛榮與荒誕。無論是班納特太太對黃金的狂熱，還是柯林斯牧師諂媚的求婚，奧斯汀都以詼諧的諷刺消解了世俗規訓的沉重感。這種幽默並非輕浮，而是對現實的清醒洞察。如今的銀幕需要這種幽默——在充斥著焦慮與對抗的當下，奧斯汀式的反諷提醒我們：真正的力量並非來自憤怒的吶喊，而是以智慧化解荒謬。近年影視改編中，《愛瑪》的華麗喜劇與《勸導》的含蓄自嘲，皆是對這一特質的延續。
英國女作家伍爾夫將奧斯汀與勃朗特並稱為“以女性身份寫作”的典範，她們“完全不把父權社會的訓誡放在眼裡”。奧斯汀筆下的伊麗莎白拒絕達西的傲慢求婚，愛瑪在自我反思中成長，安妮·埃利奧特以沉默堅守愛的尊嚴——這些角色並非激烈改革者，卻以內在的獨立顛覆了傳統淑女的刻板形象。哈羅德·布魯姆在《西方正典》一書中認為，奧斯汀筆下的女主角擁有內心的自由，她們的反抗是意志與尊重的辯證法，透過反諷與選擇彰顯主體性。當代電影也需要這樣的女性敘事：不是獲得外部力量賜予後英雄式地突然覺醒，而是以細膩的成長展現女性在瑣碎日常中捍衛自我的生動圖景。
奧斯汀從不避諱金錢對婚姻的作用。她筆下既有夏洛特為物質妥協的婚姻，也有伊麗莎白與達西在磨合中實現愛情與麵包的平衡。這種現實主義並非勢利，而是對複雜人性的包容。毛姆稱《傲慢與偏見》為“最令人滿意的小說”，既揭露了社會的功利，又保留了理想主義的火種。放眼全球，如今的婚戀題材電影往往陷入極端：或鼓吹物質至上，或沉溺於真空愛情。奧斯汀的啟示在於，她將經濟基礎與情感需求置於同一敘事平面，既不美化苦難，也不否定世俗。
250年後，奧斯汀的魅力早已超越文學範疇。她的幽默成為對抗虛無的解藥，她的女性視角在性別議題中展示了歷史縱深，她的現實主義則是對功利時代的溫柔抵抗。如今我們需要的簡·奧斯汀，不是象牙塔中的古典偶像，而是一位穿越時空的對話者——她以幽默消解焦慮，以堅韌回應壓迫，在每一個時代的褶皺中，為普通人點亮一盞理性的燈。
作者：安潤
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本單元放映片單如下：
傲慢與偏見（1940）
PRIDE AND PREJUDICE
導演/Director：
羅伯特·Z·倫納德/
Robert Z. Leonard
看點：
好萊塢黃金時代碰撞英倫文學經典
作為米高梅黃金時代打造的古典喜劇經典，本片改編自簡·奧斯汀原著及海倫·傑洛米同名舞臺劇。由兩度提名奧斯卡最佳導演的羅伯特·Z·倫納德掌鏡，匯聚葛麗亞·嘉遜（《忠勇之家》）與勞倫斯·奧利弗（《故園風雨後》）兩大巨星，演繹文學史上最著名的“傲慢貴公子”達西與“犀利二小姐”伊麗莎白的愛情博弈。影片以好萊塢的華麗美學為底色，融合舞臺劇的戲劇張力，生動精彩的配角演繹，以及開創性地加入馬車競速等喜劇橋段。作為影史首部簡·奧斯汀長篇小說改編電影，本片詼諧的風格與皆大歡喜的好萊塢式結局呈現了時代的印記，被《紐約時報》譽為“古裝諷刺喜劇的璀璨典範”。
獨領風騷 4K（1995）
CLUELESS 4K
導演/Director：
艾米·海克林/Amy Heckerling
看點：
4K修復重現亞文化經典
比弗利山莊貴族高中的社交女王雪兒自詡“時尚教母”，將土氣轉學生改造成校園焦點，卻使逆襲後的轉學生陷入身份危機，被迫直面浮華世界的空洞。導演艾米·海克林以簡·奧斯汀《愛瑪》為藍本，大膽地融合古典文學與當代流行文化，為本片注入上世紀90年代青少年文化的精髓——炫目時裝秀、犀利俚語對白與物質至上的校園生態，打造出現代反諷的青春寓言。影片讓初出茅廬的保羅·路德（《蟻人》）嶄露頭角，憑藉前衛的服裝設計入選《Vogue》雜誌時尚影史榜單，其精準的時代洞察也成為90年代的流行文化符號，被奉為校園青春片的經典之作，至今仍擁有大量粉絲和文化影響力。本次放映為4K修復版。
理智與情感 4K（1995）
SENSE AND SENSIBILITY 4K
導演/Director：
李安/Ang Lee
看點：
李安用中國的“陰陽”哲學解構西方文學經典
簡·奧斯汀筆下的埃莉諾和瑪麗安兩姐妹性格迥然：一個理智，一個充滿情感，對待愛情也各有態度，誰能獲得真正的愛情？這是李安導演首次在西方拍攝電影，還是英國經典文學。但在他看來，理智與情感並非姐妹比較、誰是誰非，而是中國的“陰陽”哲學，即一體兩面，彼此共生。結果影片大獲成功，橫掃各大獎項。他在影片拍攝近半時頓悟：“電影導演這活兒，我能幹到退休。”而艾瑪·湯普森不僅與凱特·溫絲萊特一同主演了這部電影，她還作為編劇贏得了奧斯卡金像獎最佳改編劇本獎，足見她對簡·奧斯汀作品瞭解之深。艾瑪·湯普森出演此片時已經36歲，而對應的劇中人物不過19歲，仍憑藉她的才華與演技征服了觀眾。本次放映為4K修復版。
愛瑪（2020）
EMMA.
導演/Director：
奧特姆·代·懷爾德/
Autumn de Wilde
看點：
英式古裝愛情片的美學標杆
聰明美貌又自信的富家千金愛瑪·伍德豪斯在撮合他人婚事時頻頻“翻車”，最終意識到真愛原來一直就在身邊。本片是攝影師出身的奧特姆·代·懷爾德的導演首作，她以精緻的構圖和豔麗的色彩，打造出一場童話般的視覺盛宴。安雅·泰勒-喬伊（《後翼棄兵》）飾演的愛瑪靈動狡黠，完美演繹這位“聰明反被聰明誤”的世紀名媛。影片獲得奧斯卡最佳服裝設計獎與最佳化妝髮型提名，每一幀都美得像油畫，細膩諷刺與浪漫氛圍並存，是喜劇與美學的雙重享受。
簡·奧斯汀毀了我的生活（2024）
JANE AUSTEN WRECKED MY LIFE
導演/Director：
勞拉·皮亞尼/Laura Piani
看點：
每個奧斯汀粉絲的必看新片
勞拉·皮亞尼自編自導的這部浪漫喜劇，就像一封獻給作家簡·奧斯汀的動人情書。這部影片足以證明，奧斯汀這位250年前的作家仍影響著當代人的愛情觀念。故事的主角阿加特是一名書店店員，她雖有些笨手笨腳，卻十分迷人。單身的她，渴望擁有簡·奧斯汀小說中描繪的那般愛情，而成為作家是她最大的心願。在受邀前往英國簡·奧斯汀故居後，阿加特需要直面內心的不安全感，告別感情生活中的蹉跎狀態，努力實現成為小說家的抱負。勞拉·皮亞尼以詼諧、細膩且充滿溫情的方式，講述了一個當代法國女孩的動人故事。值得一提的是，影片中暗含許多簡·奧斯汀的相關典故，仿若信手拈來，足見導演對這位作家的深愛。本片還有知名紀錄片電影大師弗雷德里克·懷斯曼的驚喜出演。影片入選多倫多電影節展映單元。
注：如遇片目變動，請以實際排片為準。
此外，本屆上海國際電影節將與第30屆上海電視節“白玉蘭飄香”線下惠民放映活動聯動推出“簡·奧斯汀誕辰250週年”特別專題，將放映簡·奧斯汀主題相關的經典劇集，敬請期待！
簡·奧斯汀的觀念在當代如何被詮釋？關於奧斯汀的更多討論，5月19日19:30，朵雲書院·戲劇店將進行一場“在客廳一角為整個世界寫作”講座活動，歡迎大家報名前往參與：
活動時間&地點
2025年5月19日 19:30
朵雲書院·戲劇店
（長樂路398號）
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