昨天我友一大早就在聊天框叮我：“誒誒！你知道嗎，你愛的莫文蔚又代言SK-II了！”
順手分享了全新的廣告大片——幾段今年6月剛結束的北京鳥巢《大秀一場》演唱會片段後，一身素白洗去顏色的莫文蔚坐於後臺鏡前，她問：“當你看向我，看見了什麼？”
▲昨日在抖音上莫文蔚官宣成為SK-II品牌全新代言人拍攝的短片上線，如今已有超過 16萬的點贊。對於這位熟悉的老朋友，大家的熱情足以見之。
當然是一如既往年輕又有活力的你呀！
相熟的老友都知道我喜歡莫文蔚，每次去KTV點歌無一例外會被我刷成莫文蔚專場。
甚至我最開始知道SK-II這個品牌，還是因為大概十幾年前偶然在時尚雜誌一翻頁，瞥見她作為大中華區代言人時那張鮮亮飛揚的臉。
▲在官宣新代言人的微博下，也有莫文蔚的老粉們曬出她們珍藏的SK-II雜誌廣告頁面。
而且很有意思的呼應是，除了某種熟悉的“老友迴歸”感，SK-II這則新的廣告片靈感也並不“新”，它源自莫文蔚 1997 年推出的第一張國語專輯，名字就叫《做自己》。
▲這張專輯可以說是莫文蔚最廣為認知的音樂風格的基礎，也是很多被戲稱為莫文蔚“養老保險”的莫式情歌的出處。如《他不愛我》《廣島之戀》《電臺情歌》等。
2024年了，27年過去，年齡的數字已到第“54”的莫文蔚，她在當下的命題依舊是“做自己”。
但我想，這並非一種固執的一成不變。
我想起上個月在《大秀一場》演唱會上看到的莫文蔚。或許有關注她的人應該還記得，2019年巡迴演唱會《絕色》之後，她就宣佈自己將不會再舉辦大型演唱會。
▲《絕色》這個主題也很意味深長，既是“最後一場”，那就一如既往地做“絕”，把想說的說完，想表達的講完。
而2024，她作為“第一個在鳥巢開個唱的華語女歌手”打造新的超級大秀。我本赴天后迴歸心態去，但回溯那些一開口就會掉眼淚的經典似乎只是一部分，你會看到她光彩奪目的有力，她能把全場的光都吸引到身上再煥變成自己的能量。
最攪動心絃的還是她又再一次帶來了something new——
▲做新的東西是她的信條，她沒有按照以往演唱會眼花繚亂不停換裝的“傳統”，而是把整場秀分成了三個部分，就像她所理解的人生的不同階段，她過去的成就和積累，在大眾記憶中的莫文蔚是第一部分，而後她設計了一個巨大的反差，她放下過去開始說她的當下，她在這幾年接觸的、悟出的新鮮的東西。一個有趣的細節是她這幾年設計了一個叫“莫貓寶貝”的角色，一隻會變成豹子的貓，就像 David Bowie創造了“Ziggy”，她（或者它）是莫文蔚的分身，但擁有完全不同的性格，她可以去做“莫文蔚”不會做的事，這些都給她的創作帶來極大的新鮮。
莫文蔚有一種讓人忘記時間的魔法，一部分當然體現在她那永遠年輕飛揚的健康神態，有種無論誰對比一下她年齡的數字都會忍不住驚歎她怎麼不會老！
▲在社交平臺上時不時就會刷到她纖瘦靈動的身影，像最近莫文蔚就和張亞東、James、荒井十一、顧忠山等人組了一個樂隊The Masters ，並在成都的街頭蹦跳路演。
另一部分則在一種毫無束縛的自由感。世俗世界很難不去在乎的東西，年齡、成見、社會的某種規範……這些不時要絆人一腳的約束，對她來說好像真的不算什麼。
一個3歲就知道自己要做舞臺上的大明星，54歲盤她成功的技巧依舊只有“做自己”的人，她眼中的世界到底是什麼樣子？
在SK-II的全新短片裡，似乎可以找到某種答案——她說：“當我看見自己，是年輕不止。”
或許在眾人的目光之外，只有她自己知道，看起來不曾改變的她，已是無限次更新迭代的，一個個全新的她。
“做自己”，是一種本能
凡講莫文蔚，都很難不提起她幸運的童年。
她生於一個豐富且多元的家庭，對家中小女兒的教育也是東西方特色兼備，只要不是壞事，想做什麼都可以做，但認真與努力又是必須，決定要做就得做好。
▲莫文蔚的童年，與父母和大 5 歲的哥哥。
莫文蔚的母親何敏儀女士也是個奇人，對於女兒偶爾“驚世駭俗”的舉動，比如突然剃了個光頭，突然要裸身拍寫真，她的反應永遠是淡淡的，偶爾誇讚一下照片拍得很美，要是她還年輕她也這麼穿。
▲對於莫文蔚喜歡在各國有收集購買內衣，穿著性感的行為，莫文蔚媽媽也不會覺得有何不妥，還會支援她做自己喜歡做的事。
▲何敏儀女士是電視臺高層，被張國榮尊為“最完美的女人”，也因為這層關係，7歲的莫文蔚還曾給參加亞洲歌唱大賽的張國榮獻過花（圖中紅衣服為莫文蔚媽媽）。
成長的不設限也讓莫文蔚在“做自己”這件事上幾乎沒有門檻，亦跳過許多年輕人初出茅廬的迷茫，需得慢慢確認自己不想要的，再慢慢找到想要的。
她三歲就擁有清晰的對未來的想象——要做舞臺上唱歌跳舞的人，要當大明星。
▲1985 年，15歲中四生莫文蔚以“香港十大傑出學生”的名頭前往日本進行文化交流，那時她還箍著牙頂著一頭蓬鬆短髮，是同學裡最高挑的，一張稚嫩的臉，對著鏡頭靦腆但自信笑開，像漫畫裡的少女。
即使在相對世俗的觀念裡，像她這樣出身書香世家的女孩，大多會按部就班唸書、從事律師醫生體體面面，她志在與人不同。
17歲，她考到全香港只有一個名額的獎學金，決定去義大利念高中，因為“很特別”、“也沒有什麼機會莫名其妙跑去義大利唸書。”
學樂器，從各種熱門裡挑了古箏，一學就是 12 年，最初的動機，因為“不流行”、“就是喜歡做其他人不做的事”。
和一塊玩音樂的朋友做起自己的專輯，當歌手，自然順理成章。
▲這位朋友就是後來在香港樂壇大放異彩的詞曲作家雷頌德。
只是當“做自己”的表達需要走向更廣的世界，即使幸運如她，也需要面對碰壁和摩擦。
▲1993年，莫文蔚釋出了她的第一張同名粵語專輯。當時的香港樂壇盛行“玉女唱情歌”，她最早的歌也聽從公司走類似的玉女路線。現在看來氣質確實有點陌生，她自己看著也陌生，覺得與自己離題萬里，銷量有夠慘淡，只賣了400張。
畢竟二十出頭的莫文蔚，本質並非紅唇墨鏡大卷發，而是迷著Grunge垃圾搖滾的“Cool Kids”。
於是 1996 年，她做了另一個“做自己”的嘗試，釋出第二張粵語專輯《全身莫文蔚》。這張專輯放在當年堪稱驚世駭俗。她主動與唱片公司說，既然概念是“全身”，跟粵語裡的“全新”同音，不如就坦誠地把莫文蔚的全身放上去……
▲這張專輯封面其實有不同版本，一個是她半裸在沙發上，一個是莫文蔚的面部特寫。用現在的眼光看整組照片拍得非常清爽而且前衛。
▲當然這張專輯的表達也很超前，其中收錄的音樂不少放在今天依舊會覺得哇！好酷！而且耐聽。如她把大波浪剪成碎短髮，大紅唇變成“大藍唇”的《色情男女》。
▲還有那首後來成為《大話西遊之月光寶盒》影視原聲的《未了情》。雖然，這張粵語專輯同樣不咋賣座，大家對它的印象更多時候只有莫文蔚大膽真實的裸露。但對莫文蔚卻是個機緣，因為《大話西遊之月光寶盒》的原聲帶發行公司是滾石，她得以在滾石唱片迎來了新的事業巔峰。
粵語專輯賣得慘淡，市場不喜歡，似乎沒有那麼打擊到她。
究其原因，她對自己想做的事，得失心並不重，有人喜歡，自然好，沒那麼愛，也正常。她不會因此懷疑自己，因為評判的標準不向外，全在她能不能符合她的內心標準。
神奇的是，一開始的音樂之路不算順暢，莫文蔚的影視緣卻別開生面。在她出演過的五十多個角色裡，有四十多個是領銜。
她在回倫敦求學的過程中接到周星馳的工作人員電話，於是有了《大話西遊》裡的白晶晶。
▲她與周星馳在創作方向上確實天作之和，一個奇思妙想點子不斷，一個大膽開放，什麼都願意嘗試。即使要她扮醜（演《食神》裡的火雞），她第一反應是太有趣了！太棒了！什麼時候開拍！
論五官，莫文蔚似乎不是傳統意義上的美人，但她的美卻找不出任何“代餐”，一向愛美人的王家衛邀請她出演電影《墮落天使》中的“五號”。
雖然是無心插柳，莫文蔚卻憑藉這個角色獲得了香港電影金像獎的最佳女配角。
她十分珍惜事業上的“新鮮感”，一種只要想到它被完成的時候就會成就感爆棚、雞皮疙瘩上來的刺激感。
這也讓她可以迅速分辨出什麼事情是她真正想做的，想完成的，也讓她找到一種更加年輕飽滿的狀態，在“做自己”這條路上，漸入佳境。
“做自己”也有做絕的時候嗎？
1997年，藉由影視原聲的機緣，27歲的莫文蔚赴臺灣發展，並在這一年的十月份，發行了她的第一張國語專輯《做自己》。
專輯封面上她穿著簡單的白T恤，留著黑色中長髮，拿著漢堡對著鏡頭外綻開笑容，真實得就像你坐在她對面講了個冷笑話，又青春又清新。
而這張專輯的風格，也將莫文蔚音色上的特點與能量充分釋放，幾乎每一首都是無敵經典 KTV 保留曲目——
莫文蔚的情歌，與她的面容一樣，沒有過時感，什麼年代來聽，都有獨一份專屬於都市之夜的蒼涼與懂得。
不管科技如何發展，唱片介質如何變化，初涉愛河的人都難免要經歷：“我們走過愛的禁區，享受幸福的錯覺”及“誤解了快樂的意義”。
還有那句“他不愛我，儘管如此，他還是贏走了我的心。”多麼殘酷又無奈。
▲這首《他不愛我》也是曲作者陳曉霞的代表作。據說，這首歌在交給莫文蔚之前，已寫好四年，但遭到了滾石退稿，以往陳曉霞都會對退稿做相應修改，唯獨這一次，她覺得實在沒有什麼修改的空間。終於這首歌等到了莫文蔚，借她獨特的歌喉，安撫了無數兵荒馬亂的心。
當然唱灑脫，唱愛自己，她不需要什麼技巧，已極具感染力。
▲《LOVE YOUSELF》也是我每次能量低的時候就放進耳朵裡的“充電曲”，MV 也拍得十分可愛，一個牆紙多彩的小房間，一個換各種多彩T恤配牛仔褲蹦蹦跳跳的女孩，美好的集合體。
總之，《做自己》這張新人專輯叫好又叫座，大賣60多萬張，入圍了金曲獎最佳流行音樂演唱專輯。“做自己”三字，更就此成為莫文蔚最鮮明的性格標籤。
▲在很長一段時間裡，我認知裡的莫文蔚就一直是她在這個階段的樣子，素淨，緊緻的一張臉，隨性又新潮的風格，90年代末那種“抽條少女”風格的瘦短服裝就像為她而生，她不需要做什麼已是“靚到發光”。（圖為1997 年Ozone Community 特輯）
▲1999 年《回家》專輯裡的寫真，這組照片真的很耐看，攝影師是王家衛御用之一夏永康，一共 12 張懟臉拍，記錄了莫文蔚的 12 種表情，她向來不怕展露最接近本真的“真實”，就像這組淡雅到好像只打了腮紅卻又非常有性格的妝容，放現在也是走在潮流之前的。
此後她也進入音樂事業的高速發展，與不同的製作人合作，張洪量，伍佰，姚謙等等，佳作頻出。29歲時的禮物，是李宗盛作為製作人之一，為她製作的新專輯。
▲《陰天》就是這張專裡的最經典的一首，出了名的難唱，李宗盛曾說，他在《陰天》中排布了極其密集的文字，“這歌裡的細微末節就算都體驗，若想真明白，真要好幾年”。時至今日除了原唱莫文蔚，能唱出味道的人屈指可數，她那種延綿起伏又灑脫自然的唱腔不僅難模仿，更難超越。
娛樂圈愛莫文蔚的製作人不計其數，李宗盛就是其一。
在《可凡傾聽》的採訪裡，主持人曹可凡就透露李宗盛對莫文蔚的盛評，說她是最能表達他畢生才華的女歌手之一，另兩位是陳淑樺與林憶蓮。
▲與林憶蓮婚變後，他自己那些未完的情感和沒有說完的話，是透過幫莫文蔚做音樂完成了最後的訴說。這個評價，份量之重可想而知。
31歲，莫文蔚加入新力唱片公司後推出的那首輕易俘獲人心的主打歌《愛》。
▲《愛》這首歌的曲作者陳曉娟花了六年時間才完成創作，最早的靈感讓她寫下了前段，但副歌一直卡殼，忽然有一天想起了莫文蔚的歌聲，於是幾分鐘就完成了這首歌，也是妙不可言的緣分。
她也是許多後輩的事業啟蒙與領路人。
▲莫文蔚人生第一場演唱會，16歲的吳青峰就在第一排，為了握到手恨不得起飛，20年之後，迷弟已經成長為唱作俱佳的音樂人，莫文蔚向他邀歌，他為年少時的偶像寫了歌《看看》，成就一段圈外人難以企及的追星佳話。
當然，離理想越近，完成的事越多，她對自己的要求也越高，同時非常難得地，她每一次都會比上一次更新，更突破。
▲比如相當實驗性的插電古箏，和爵士樂結合在一起。這種碰撞令她興奮，她還將這樣的音樂形式帶到英國倫敦最有名的地下爵士俱樂部Ronnie Scott’s。
但“做自己”有沒有做“絕”的時候呢？對於莫文蔚來說，或許本質沒有變，但“做自己”的途徑，卻隨著時間和經歷，需要延伸出更多的可能性。
張愛玲曾說：“對於三十歲以後的人來說，十年八年不過是指縫間的事。”
莫文蔚在三十歲和四十歲時，仍像繼往一樣繼續保持著火力全開的勢頭，與你能想到的幾乎所有大名鼎鼎有才華的音樂人合作，出新歌，開演唱會，同時也經歷過分手，唱片銷量滑落，老東家停止續約的低潮。
和絕大多數中年人一樣，在這個階段，她時悲時喜，經歷了許多刻骨銘心的改變，也嘗試思考新的可能。
第一個改變或許是婚姻，她在二度拿下金曲獎歌后興奮且坦誠地宣佈她要與再次相遇的初戀結婚，親密關係的改變，讓她變得更柔軟。
但父親突發心臟病去世，又讓她措手不及，體會到人生最大的一個“Goodbye”。
而在那個階段，她深思熟慮後宣佈自己將在個人演唱會這條路上緩一緩了。
▲在採訪中，她依舊保持著積極的心態，並開玩笑說自己只是不打算再開大型演唱會，並沒有“退休”。一個把新鮮感看得如此重要的人，或許在密集的個唱演出後，她已經過於熟悉同樣的流程。人生走到下半場，是時候去找找新的可能。
重新“做自己”，最需要的不是能力而是勇氣
抽出以往的節奏，莫文蔚去做了什麼呢？她給自己放空三個月的時間，和丈夫每人拖著一個箱子，去沒去過的陌生地方旅行，去看世界。
▲在南美洲，他們把車開到曠野，空氣的味道是不一樣的，抬頭看，星星轉動的方向是反的，就像看到了宇宙的另外一面，那種感覺好新奇；
▲而剛巧旅行期間，新歌《不散，不見》正在製作後期，她需要時不時地反覆確認歌曲進度。於是常常坐十幾小時的公車，從沙漠到城市，她在遼闊的漫長的，生命最本真的世界裡，在自己的歌裡，那種震撼需得去經歷才能理解。
這或許也是莫文蔚能將“做自己”貫徹大半輩子，卻沒有匱乏感的原因吧。
當你感覺到可能性有限，能量有限，不如去跳出過往，重新認識自己，遇見新的自己。
人生下半場，再去看莫文蔚的當下，恍然發現她似乎又回到了某種“起點”。
她騰出時間去做音樂劇，在她看來那是一個更有挑戰感的事，也是她的終極目標。
她充盈著二十幾歲一個人跑到倫敦西區的劇場排著隊面試《西貢小姐》的那種興奮感，她太希望華語世界也同樣擁有屬於自己的音樂劇。
她又開始玩搖滾樂，和華語樂壇被尊為“大師”的幾位音樂人組成The Masters 限定樂隊，一種聞所未聞的樂隊組合形式，而這次合作也催生了鳥巢《大秀一場》的契機。
她想做的事好像一直沒有變，但更強大了，實現的途徑也越來越豐富了。
一個又回到“做自己”的起點的人，她最需要的，似乎已經不是能力，而是那股一直往前衝的勇氣。
我們會感到這樣的人在“年輕”裡，“年輕”這個詞的含義，似乎並不僅僅掛鉤於年齡的數字，而是永遠還有想做的事、想去的地方。
它代表一種“未完成”，但只要想到那個目的地就在眼前，便心緒澎湃，充滿力量，彷彿所有細胞都活了過來。
這或許也是莫文蔚說的“年輕不止”，每時每刻都去做新的自己，這樣的改變，可以發生在任何你想改變的時候，無論是 18 歲，或是 54 歲。
前天，莫文蔚還在微博上預告她回來了，最近做了一件很酷的事。
當然，我們如今知道了，這件很酷的事是迴歸SK-II大家庭，成為SK-II的全新的品牌代言人。
原來還真有人能“過去和現在都一樣”，新的廣告片裡流露出的氛圍與感覺，恍惚真讓人夢迴大概十七八年前莫文蔚出任過SK-II品牌大中華區代言人那樣年輕洋溢。
比起同齡人，在莫文蔚的臉上，時間的痕跡好像被悄悄淡化，皮膚依舊緊緻，又明亮通透，眼神里的光不減當年，現在的她與年輕的她，輕易重疊在一起……
我還記得電視機還沒被小螢幕取代的時代，看到她演繹的SK-II總會願意再盯兩眼。
▲她幾乎素著一張臉，卻非常“靚”。
就像她的唱片，她的寫真一樣，感覺 SK-II 與莫文蔚合作的廣告，好像也經得起一看再看，不會“過時”。
▲我印象最深的廣告片其中之一是她一個人去旅行，把行李隨手放下窩進私湯溫泉裡，皮膚像吸收天地靈氣一般白皙美麗，莫文蔚那種自然又俏皮的隨性感簡直渾然天成，而作為觀眾又能很巧妙地感受到 SK-II對真實不修飾肌膚狀態的追求。
▲還有一個SK-II眼膜的廣告，氛圍超像她的MV，又像電影。她穿了一件卡其風衣，一雙紅色高跟鞋，她走進咖啡廳，把外套除下，裡邊是一條紅色連衣裙，她像一隻靈動的貓科動物，自信又有點狡黠地觀察來往的服務生、好奇看向她的人，無論遠近，好像都被她的眼神吸引，時間彷彿被暫停。而後SK-II的字幕顯現：“距離，由我的眼睛決定。”這樣對女性的呈現是舒適的，美的，但又這麼有力量。
很少能有一個護膚品牌的表達能夠如此有自己的風格與態度，且一如既往。這也讓我聯想起最近幾年看到的SK-II發起的一些有意思又有深度的女性話題。
▲例如今年早些時候SK-II發起的《美役出逃計劃》，讓我們去思考，除了用化妝去掩蓋日漸增長的年紀，或是用虛假的狀態來滿足他人的期待與目光，我們有沒有一種接受素顏，接受本真自己的可能。
▲還有在各種媒體上被討論的《她最後去了相親角》，也是八年前的作品，它鼓舞我們在所謂的催婚的壓力、社會的壓力之下，也去聽到自己內心真實聲音。
▲今年 SK-II 又釋出了《她最後去了相親角》裡那個女孩的追蹤故事，她還是沒有結婚，但她過得很幸福。
這或許也是當我看到 SK-II 與莫文蔚的再次合作，會感覺如此的沒有距離，又如此深受鼓舞。
一方面或許是因為某種兜兜轉轉的緣分，因為莫文蔚與SK-II的結緣其實更早於她成為品牌大中華區代言人。
在1996 年，當大眾對護膚品的認知還不算太高的時候，莫文蔚就已經開始接觸SK-II的產品，至今也一直在用，算下來至今也是超過28年的超級忠實使用者。她打趣說：“所以可以一直保持青春。”
聊起自己最喜歡的SK-II產品也頭頭是道：最不可缺的自然“神仙水”，“因為裡頭的PITERA™的成分是最關鍵的”；面膜也是常年愛用，“因為真的很舒服。”
最近的新發現是抗老明星套組裡的小燈泡和大紅瓶，“擦到臉上覺得立刻變年輕。”
從這些私物清單，多少也可以窺見“不老”巨星維持如此驚人皮膚狀態的長期保養之道——
對於使肌膚感到舒適、讓心情保持愉悅的護膚產品有自然的親近，而護膚，也是持久的獲取某種養分的渠道。
就像她對保持年輕的理解一直非常簡單，她不會刻意去追求僵硬的緊緻，護膚的心態也是淡然自若，儘可能去接近“真實”與內在的力量。
就像她愛大自然，喜歡徒步，喜歡看到陽光，聞到新鮮空氣，心情立刻就會變好，神仙水也可以是來自大自然的養分：“保持你心情永遠好，你就可以永遠保持年輕了。”
神仙水作為我們已經很熟悉的SK-II標誌性產品，含有超過90%的PITERA™，它源自天然，卻與肌膚的天然保溼因子相似，具有極強的滲透力，多方位直達肌底的抗老修護。
PITERA™這樣珍稀的來自天然的饋贈，也讓女性可以打破時間對肌膚之美的束縛，只要你想改變，改變可以發生在人生的任意階段。
▲而SK-II 還曾進行一項長達11年的肌膚老化追蹤實驗，前10年不加干預，觀察她們的肌膚自然衰老，第11年開始的一年內，僅使用SK-II系列產品。文獻結果顯示，她們的平均肌膚年齡竟然減少了9.23歲。
所以，也正因為SK-II對女性的關懷是真切的，對女性所直面的問題、對自我塑造的渴望不是浮於表面，而是更深入地理解，當我看到SK-II與莫文蔚的這支短片才會如此動容。
SK-II理解我們想要的“年輕”到底是什麼，也讓我們看到了時間的更多可能。
它或許只是簡簡單單地回到初心，像是閨蜜之間最平實的對談，去聊一聊這些年的自己，去發現“做自己”的更多可能，以及如何不止年輕，又如何到達“年輕不止”……
這樣的訴說才如同那一首首唱了很多年依舊直達人心的歌，帶來溫暖，也帶來能量。
作者：孫鬱郁 阿碗
責任編輯：阿碗
出品：藍小姐和黃小姐
文字原創，配圖來源於網路
