在VOGUE Vintage錦衣妙集於西安永珍城生命之樹下正式對公眾開放的同一時間，在距離熱浪與人潮不遠的靈感之橋，彙集了多位行業領袖和明星好友的圓桌論壇“織造未來：從迴圈時尚到生活新章”也拉開帷幕。Vintage代表著時間的藝術，在可持續核心的驅使下，它不僅是懷舊的象徵，更是創新的靈感。在此前提下，兩場討論分別從可持續生活方式與可持續時尚的視角出發，話題從衣食住行延伸到穿衣打扮，從文化的傳承聊到城市精神的延續。這場位於“樹下”的聊天，正如玻璃幕牆外充滿生機的綠色一樣，引領觀眾走向更加綠意盎然的未來。
每當提到可持續發展，難免讓人有宏大敘事之感，但其實它無時無刻不滲透在我們的生活當中。不僅每個人在日常中都可以親身踐行，也蘊含著關於城市與文化發展的啟示。透過帶著由全球各版本VOGUE在2025年共同推出的重磅IP VOGUE Vintage來到西安進行中國區的首發，我們希望在這座嫁接歷史與未來、兼具自然與都市氣質、融合傳統文化與創新精神的城市，向行業與大眾傳遞一種可持續的生活方式與消費觀念，讓時尚、生活與自然和諧共生，吸引更多人參與到綠色發展的行動中來，共同為城市的可持續未來貢獻力量。
西安永珍城總經理
芮潔
“西安永珍城跟VOGUE Vintage的精神內涵非常契合，西安永珍城的關鍵詞是Nature（自然）、Culture（文化）、Future（未來），Nature在於城市與自然的融合，生命之樹建築的設計理念正是來自於西安古觀音禪寺的銀杏樹；而Culture則體現在來自傳統文化與工藝中的靈感，比如商城內的電梯按鈕是用環保陶瓷所打造的唐三彩彩盤形狀；至於Future，透過對自然和文化中的經典傳統進行煥新再造，自然不難享有走向未來的持久生命力。”
在此語境之下，或許更好理解為什麼VOGUE Vintage活動會在西安永珍城生命之樹下進行首發。VOGUE Vintage不僅是一場時尚的展示，更是一次首發經濟與文化傳承融合的探索。西安作為在當下煥發出蓬勃商業活力與創新潛能的歷史文化名城，可以說是過去與未來相融合的絕佳代表。西安永珍城總經理芮潔表示，雖然自己剛來西安一年，但已經被這座城市的活力所深深感染，原本印象中的厚重歷史感被注入了嶄新的維度。她觀察到這裡年輕人很多，充滿了潛力，未來非常可期。而坐落於此的西安永珍城也致力於延續這種歷史、當下和未來相互交織的多元氣質，不論是以西安古觀音禪寺內，有著1300多年曆史的銀杏樹為設計理念的生命之樹建築，還是商場內用可降解的廢棄陶瓷打碎重組而製成的唐三彩電梯按鈕，都在傳遞著西安永珍城面向未來的可持續宣言。與此同時，芮潔也表示，在未來，西安永珍城將作為一個“聚場”，引入更多首展首演活動，讓古老歷史和未來潮流相生相融，讓各方各界在此交流碰撞，讓靈感的火花持續迸發。如芮潔在發言最後所說：“希望未來能更多地挖掘在地文化、中國傳統工藝，因為我們不光是一個商場專案，還是一個平臺；希望讓更多的人來知道我們的理念，包括我們的父輩、祖父輩的故事；希望他們的故事能夠流傳下來，溫暖我們。”
“我們希望將非遺的傳統文化和現代的設計需求結合在一起，在我們的衣食住用行中踐行，既可以傳播傳統文化，也可以做到可持續的設計發展。”
西安美術學院服裝系教授
王田薇
在西安生活工作超過十年的西安美術學院服裝系教授王田薇同樣感受到這股過往與未來交融的力量，她將西安形容為一個“時空交錯的城市”，“我們踏進城門，就回到了煙火市井，可以聽到最古老的搖滾樂、秦腔；踏出城門，穿梭在大唐不夜城，可以感受燈火闌珊，然後再走到最新的生命之樹，則是光影交錯之美。在這裡每一步都可能觸控到千年的歷史記憶，每一眼都可以看到未來的圖景。”在平日的教學工作中，王田薇一直貫穿著可持續化的理念，她透露即將會在永珍城落地一場特別的展覽，以源於陝西富平的古老工藝柿染為主題，將非遺文化和現代設計需求相結合，讓傳統之美源遠流長。
導演、超模、
環保公益專案發起人
陳碧舸
“我傳承的東西不僅是物件，更是愛，在生命之樹這裡，我覺得大樹就代表的是生命的傳承。有的人可能變成葉子，有的人變成花，有的人結果，有的人是樹幹在支撐著整個的家庭。但是到了最後我們會歸落於塵土，然後再滋養這棵大樹，就像我們身後的這棵生命之樹一樣。”
而導演/超模/環保公益專案發起人陳碧舸則是因為VOGUE Vintage的契機第一次來到西安，雖然工作日程繁忙，但她還是抽出時間和同事們一起去到大唐不夜城、回民街和大雁塔等地，沉浸式感受西安的風土人情。穿梭在大街小巷中，她感受到這是一座“帶著濃濃的故事”的城市，而故事二字，也是她此次西安之行的關鍵詞，比如VOGUE Vintage開幕當天的造型便寫滿了故事：“我的外套是外公穿過的，有30多年的歷史，我們把它改造成了一個有廓形的上半身，下面的羊毛裙子也是我十幾年前買的Zara，包括項鍊也是當年我在法國拿到模特大獎的時候，獲得獎牌的同一個系列的寶格麗，所以我從頭到腳都有了一個傳承。”此次來到生命之樹下，她更是有了新的感悟：樹代表的是生命的傳承，而自己傳承的也並非僅僅是物件，更是愛。從自己在14年前建立的公益環保組織“星星兔子和愛”，到此刻媽媽與朋友所成立的以無水染色技術為核心的服裝品牌Related，她與家人一直在可持續的路上齊頭並進。
在論壇的下半場，演員朱珠、時裝設計師Shie Lyu悉麓、時裝藏家/策展人Brain La共同從關於Vintage時尚的探討出發，尋找Vintage概念與可持續理念間的聯結，進而以每個人的獨特視角，為觀眾構建出迴圈共生的未來時尚圖景。
“我們生活中不可能沒有時尚，我們需要創造力，需要美，需要去表達自己，需要風格。在這樣的前提下，如果積極的影響大於消極的影響，這件事就可以持續下去了。所以我覺得可持續發展的時尚是非常重要的，我在生活中所有的事情，可持續性都是我做選擇的前提。”
演員
朱珠
三人不論是與此次的VOGUE Vintage錦衣妙集，還是與更廣義的Vintage時尚都淵源頗深。作為活動的聯合發起人，朱珠率先分享了自己的故事，正是因為她去年在北京舉辦的“朱珠和朋友們的二手市集”，吸引了《服飾與美容VOGUE》編輯總監劉衝Rocco的關注，在相同的理念驅使下，才有了此刻呈現在我們面前的VOGUE Vintage錦衣妙集。而朱珠此次更是拿出了超過七十件精彩單品助力市集，讓閒置物品在流轉中找到新的歸屬。同樣慷慨解囊的還有時裝設計師Shie Lyu悉麓，她在接到曾多次合作的老朋友《服飾與美容VOGUE》的邀請後，二話不說立刻從自己的往季系列中甄選出多件經典單品，讓它們在市集中重見天日。而除了以捐出衣物的形式參與外，本次VOGUE Vintage錦衣妙集也集結了多方“智囊團”，讓活動在走進大眾的同時也能在最大程度上保持專業。比如時裝藏家、策展人Brain就在產品的陳列、選擇、定價等方面給到了很多寶貴的意見。
時裝設計師
Shie Lyu悉麓
“我想呼籲大家能夠更多關注商品背後的工藝和故事。當然前提是這件商品的價格和設計也是過關的，因為消費者不可能僅僅為了可持續的概念而去買單，一定得產品本身夠好。在此基礎上，我想呼籲大家去關注用可持續方式生產的產品，這就是一個正向的迴圈。”
不論是參加本次活動的經歷，還是自己對Vintage的理解，三位嘉賓的分享中都不約而同地傳達出一個訊息：Vintage並不是單純的懷舊，而是在過往與未來之間架起一座橋樑，在可持續發展的語境之下，打造更具生命力的迴圈時尚。不論是在行業內，還是這個迴圈之中，每個人都處於不同的角色和環節。朱珠認為，可持續是她唯一會選擇的道路，“如果一件事情沒有可持續性的話，我覺得不值得投入任何時間和精力。”Shie Lyu悉麓從創立品牌至今，在創作設計的各個環節中不斷對可持續進行探索與實踐，比如“零浪費剪裁”就是她交出的答卷。而對於Brain來說，日常工作就是和收藏級別的二手服裝打交道的他認為，那些遍佈著時間痕跡的作品，在當下仍不斷引領著新的潮流風尚，凸顯了可持續時尚的審美價值。
“Vintage物件能夠提供給廣大的消費者或者受眾情緒上的價值，這點朱珠老師之前也有提到過，她喜歡的是Vintage所帶來的歲月留下的痕跡。然後它不斷地被擁有者也好，收藏家也好，一代又一代的傳承下來，成為有一定歷史意義的物件。”
時裝藏家、策展人
Brain La
近年來時尚行業中關於可持續的討論熱度不減；從各大集團到品牌都紛紛投身到這股浪潮當中，那除了關注他們的行動以外，個體也可以有所貢獻。因此，在論壇的最後，三位嘉賓也分別為大家提供了踐行可持續原則的建議，Brain鼓勵大家購買二手服裝，也可以多多關注時尚文化展覽，潛移默化地感受歷史的魅力。朱珠在希望大家能做出更謹慎、更明確的購買選擇的同時，同樣推崇大家選擇二手商品，比如白色T恤這種每個人衣櫥必備的單品，在經過時光洗禮後會變得更加柔軟親膚，縱使破洞和瑕疵也變成了時間的勳章。Shie Lyu悉麓則呼籲消費者關注商品背後的工藝和故事，在產品過硬的情況下，選擇用可持續方式生產的產品，形成正向迴圈。
從對生活新章的暢想，到對迴圈時尚的呼籲，在本次兩場論壇的觀點碰撞中，我們可以感受到：不論是城市還是個體，都在努力創造一種更符合未來想象的可持續生活。此刻的VOGUE Vintage或許只是個起點，我們期待接下來可以透過更多的探索和實踐，與你共同抵達充滿生命力的綠色新境。
現場攝影攝像：UP-VISION
編輯：Lexi Chen
設計：小乙